人生天地之間，若白駒過隙，忽然而已，我們又將續寫新的詩篇，展開新的旅程，此時此刻我們需要開始制定一個計劃。我們該怎麼擬定計劃呢？以下是小編收集整理的《美術》課程教學計劃，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
三年級下學期美術課程教學計劃
教學總目標:
該學期的美術教學主要集中在三方面:
1,繼續強化同學對生活的體驗能力.通過看看,畫畫,做做等方法表示所見所聞,所感所想的事物,豐富同學的感受.從中,還要引導同學對形和色的基本概念進行探索和總結.使同學能夠從感性認識慢慢向理性認識過渡.
2,繼續激發同學豐富的想象力和發明力.我們嘗試通過一個由一定故事情節貫串的主題單元"森林",來完成這個任務.
3,能夠體驗不同的資料,並根據其特性或情景主題進行造型和設計活動.設計能夠體驗一定的目的性和實用性.並能夠進行簡單的裝飾.
單元設置,單元目標和課程設置,
課時佈置:
第一單元:森林:
單元目標:
這是一個以培養同學的想象力為主的單元.單元通過以同學比較熟悉的童話森林為主題,從不同的側面,不同的技法激發同學的豐富想象力.想象力的'培養是需要基礎的,大量的觀察為同學提供了想象的基礎.而且要把自身想象到的東西表達出來,也需要一定的繪畫技巧協助.誇張就是這些技巧之一.單元中涉和到的剪紙和棋盤設計,也使該主題單元顯得更為多元化.
1,《森林大王》
2 學會用誇張的手法表示不同的動物形象.
2,《森林大王選舉》
1 學會用剪紙的形式表示不同的動物形象.
3,《森林運動會》
2 發揮想象力,嘗試表示出運動會熱烈的氣氛. 4,《棋盤設計》
3 嘗試設計一個棋盤和不同的棋子.
第二單元:
單元目標:該單元以提過同學對生活的感受能力為主.春節和生日都是很喜慶的日子,怎樣把這種氣氛表示出來呢 除了畫面的描繪外,我們還……
一、教學目標:
藝術教育在培養人的藝術素質方面有其獨特的功能，尤其是在培養學生的審美感受能力、形象思維能力、創造性表達能力、啟迪心智、陶冶情操、發展個性、提高品格修養等方面。藝術課堂教學要注重激發學生學習藝術的興趣，將知識技能融入興趣；淡化繪畫類型，鼓勵引導學生靈活運用造型手法及其規律，培養創新意識；培養學生運用造型元素和不同媒介，以不同方式進行重組或創造的綜合能力；學會運用形式美規律整體欣賞、表達和運用，注意美術與其他學科的`相互滲透。
二、教學內容及要求:
這學期的課程內容有四條主線，分別是造型元素、情感元素、造型方塊和藝術欣賞。
1.建模元素
是解決知識和技能的重要途徑。它們排列在第一單元，“滾動真有趣”——畫着奇妙的標記和印刷。目的是教學生用滾輪滾動，啟發學生選擇自己喜歡的工具和顏色來表達主題。
2.情感因素
本冊有兩個單元，即第三單元“我的好夥伴”和第五單元“給我發信息”，其中“給我發信息”激發了學生製作電話、郵票等簡單通訊設備的興趣。但《我的好夥伴》不再侷限於畫人。教材從設計日常用品入手，激發學生的繪畫熱情。
3.建模廣場
有電腦、紙質音響、紙質玩具和泥瓦匠。這部分教學是延伸教材。做瓦工還是以小動物為主，進一步培養了學生的動手生產能力。
4.藝術欣賞
教材的鑑賞部分整理了一些國內外畫家所寫的動物，有舊時代的，也有現代的，還涉及到很多國家。通過欣賞，他們更加熱愛生活，熱愛小動物，培養自己的愛心。
一、教材分析
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助於學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。
二、教學目標
1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造願望。（造型）
2、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。（設計、應用）
3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，説出其特色，表達自己的感受。（欣賞、評述）
4、採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、並發表自己的創作意圖。（綜合、探索）
三、教學內容
［造型、表現］學習領域：
1、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的地加以運用。
2、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型活動。
3、圍繞一定的主題描繪生活中有意義的事。
4、用日記畫的形式記錄所見所聞，表達自己的情感。
5、進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特徵。
6、通過拓印、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，瞭解不同的效果。
7、用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。
［設計、應用］學習領域：
1、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過描繪、拼貼、等手法進行簡單的造型活動。
2、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。
3、製作簡單的彩塑及臉譜。
4、利用各種材料，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒等，採用撕、刻、捲曲、粘接等基本技法進行製作。
［欣賞、評述］學習領域：
1、在相關的音樂情境中，欣賞情節性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點。
2、以調查、彙報的`方式，讓學生欣賞所在地區有特色的建築，瞭解其藝術形式的特點和功能。
3、欣賞民間年畫、傳統紋樣、中外面具藝術，瞭解它們的象徵和寓意。
4、欣賞畫家創作的、學生感興趣的美術作品，對作品進行簡單的分析。
5、舉辦小型的展覽活動，向同學們介紹自己收集的美術作品或印刷品。
［綜合、探索］學習領域：
1、結合語文、音樂等課程內容進行美術創作，討論並選定設計方案，佈置美術作業美化教室。
2、根據童話故事或某一情境設計、製作簡易木偶、樂器等作品並表演。
3、採用拼貼、簡易沙盤等方式設計、製作現在或未來的學校、村莊、公園的地圖或模型。
4、設計製作家電、傢俱等模型，模擬商品交易或佈置成家庭室內設計模型，並能作出評價。
四、教師在教學中應遵循以下教學原則：
1、審美性原則
把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。
2、思想性原則
發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。
3、量力性原則
教學內容和方法應適合國小生的生理、心理髮展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則
充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則
聯繫學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調並用。
6、趣味性原則
選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則
根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取一般教育與個別知道相結合的方法。
五、教學進度
教學重難點
12春天的花
繪畫的技能和技巧培養
22樹葉圖案
掌握圖案設計的三大要素
32花朵圖案
抓住自然物象的主要特徵蝴蝶圖案
能力的培養和發揮
52用複寫紙畫圖案
培養學生認真作業的態度
62美麗的花邊
掌握花邊圖案的描繪技能
72千變萬化的線
掌握線形的長、短、粗、細、疏、密
82高大的樓羣
空間想象能力的培養
91我心中的少年宮
豐富學生的創造想象
91畫座寶塔高又高
描繪出塔的外形特徵
102泥塑寶塔
培養學生的立體造型能力
102紙塑動物
培養對立體造型的興趣
112運動着的人
初步掌握人體運動的規律
122布貼風景
學習布貼技藝
132動物掛畫
培養對動物造型的概括、誇張能力
142有趣的漫畫頭像
頭部輪廓和麪部表情的描繪
152自畫漫畫像
對臉形、五官、表情進行誇張變化
162漫畫欣賞（一）
懂得漫畫的藝術特色
172漫畫欣賞（二）
懂得漫畫的藝術特色
182兒童漫畫
立意選材
一、《美術學科課程標準》滲透美術課程
具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。
應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和素材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。
二、本冊教材教學目的要求
本教材的編寫還注重了學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，以“接近社會、貼近社會、學以致用”為原則，選擇符合九年級年級中學生身心特點的教學內容設計課題。全冊共有7課，6個單元，內容涵蓋4個學習領域，其中“設計·應用”“欣賞·評述”佔有較大比重。6個單元分別為“時代新貌”、“校園生活”、“人與社會”、“人與自然”、“創造天地”、“藝術瑰寶”六個單元。這些單元的設定，主要是根據素質教育的要求，特別是教育部頒發的《基礎教育課程改革綱要（試行）》中關於課程改革的總目標，即對未來人才的需要，同時結合美術學科的價值和特點來確定的。“時代新貌——城市雕塑”單元，有利於促進關心時代的發展，加強社會責任感；“校園生活——魯迅”單元，有利於學生形成關心學校、愛護集體、尊敬老師、團結同學的新風氣；“人與社會——向民間藝術家學習”單元，有利於促進學生了解社會、關心社會、服務社會的情感和價值觀的培養；“人與自然——用泥造型”單元，有利於學生形成接近自然、熱愛自然的情感及保護環境的意識；“創造天地——用紙造型”單元，有利於學生了解生活、動腦動手，培養學生的創新精神和實踐能力；“藝術瑰寶——盛唐氣象、文藝復興三傑”單元，有利於學生比較系統地接觸中外優秀文化遺產，努力學習世界文明的優秀成果，特別是我國唐朝的優秀藝術成就。
三、學生情況簡要分析
本學期我擔任九年級年級七個班級的美術課程教學。學生狀況參差不齊，主要存在如下問題。
1、對學生思維的激發，問題探討重視不夠。
2、有囫圇吞棗現象。以文本為載體提高學生的閲讀、理解，多角度分析總結概括上欠缺較多。
3、部分學生學習美術的興趣不濃，主動性不強，俗語説，興趣是最好的老師。調動其主動性、積極性是關鍵。
4、雖然這七個班學生風格各不同，相對而言，女生比較沉靜聽話，男生活潑有活力，但是學生對老師都較有禮貌，師生關係較融洽。
四、教學的重點和難點分析
聯繫生活，紮實、活潑、有序地全面提高學生的美術素養，養成學習美術的良好習慣；在教學的過程中，努力開拓學生的視野，注重培養創新精神，提高文化品位和審美情趣，培養社會主義道德品質，有利於發展健康個性，逐步形成健全人格。通過學習掌握一定的學習方法，能把內心的情感、思想，通過語言文字表達出來，學會對生活的觀察和分析、表達。聯繫生活培養學生良好的美術學習習慣，並積累一定的繪畫能力和創作能力。認識美術與生活的聯繫，良好的學習和創作習慣。
五、四個不同學習領域的教學建議
要改進教學質量、提高教學效果，那麼就要美術學科四個學習領域上分別施以不同的要求或整改方案，具體的教學建議如下。
【造型·表現】
領域運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。
教學活動建議
1、用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，製作各種圖形。
2、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。
3、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。
4、學習泥塑、紙雕等方法，製作作品。
評價建議
1、是否初步認識形、色、肌理和空間等在造型活動中的作用。
2、能否在自己的作品中體現事物的比例關係。
3、能否在造型活動中初步運用構圖知識。
4、能否運用所學過的美術知識大膽地表現周圍的生活和環境。
5、能否大膽地用圖像和立體造型的方式表達個人的思想和情感。
【設計·應用】
領域運用對比與和諧、對稱與均衡、節秦與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。教學活動建議
1、學習設計基礎知識，為鄉鎮、學校以及節慶等設計製作吉祥物造型。
2、用泥土、軟硬泡沫材料以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材，進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計製作。
3、用相對應的紙張特性進行紙張造型設計。
4、學習陶藝的製作方法。
評價建議
1、是否在設計活動中表現出創意。
2、能否在作業中有意識地運用一些形式原理。
3、是否具有有序的工作方法。
4、能否利用媒材的特性進行簡單的加工。
5、能否用口頭語言和短文的形式，對自己的和同學的作業進行評述。
【欣賞·評述】
領域欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式。瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。教學活動建議以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關係。以參觀、討論等方式，欣賞校園和社區的景觀設計。
1、通過觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。
2、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閲資料，向同學介紹欣賞作品的心得。
3、將若干雕塑作品的圖片，按時間順序進行排列，區別雕塑作品的時代特點。
4、欣賞我國的石窟藝術。
評價建議
1、是否具有民族自豪感，樂於瞭解人類文化藝術的成就。
2、能否通過討論和寫作，表達對美術與生活、環境以及與其他學科關係的淺顯認識。
3、能否運用一些簡單的美術術語描述美術作品和表達自己的感受。
4、是否知道我國和世界的一些着名畫家及其代表作品。
【綜合·探索】
領域結合學校的活動，以美術與其他學科課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。
教學活動建議
1、結合傳統節日，創作、設計和製作平面或立體的美術作品，體會美術與傳統文化的關係。
2、配合班隊活動以及學校的藝術節、運動會等活動進行策劃、製作與展示。
3、編寫自己喜愛的劇本，設計、製作服飾以及相應的佈景或道具，進行表演。
4、調查、瞭解鄉鎮的歷史，從美術設計的角度，為自己所在的社區或村莊的未來發展作規劃、設計並製作相關模型。
5、使用攝影機、攝像機收集素材，利用計算機等手段進行美術創作和展示活動。
評價建議
1、是否積極地參與探究性的活動。
2、能否用文字、圖像形式記錄調查結果。
3、是否積極動腦筋，以美術與其他課程的知識相結合的方式，提出自己的方案。
4、在製作過程中，是否積極地動腦、動手。
5、在討論中，能否大膽地發表自己的看法。
6、能否與同學進行良好的合作。
六、改進教學、提高質量採取的主要建議
（一）、教學建議課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》，提出如下教學建議。
1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急於用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑑別、判斷，努力提高他們的審美情趣。
2、美術教學要特別重視激發學生的.創新精神和培養學生的實踐能力。教師要積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。
4、加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關係。
5、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯繫，與學生生活經驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
6、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
7、教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、範畫，甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
8、教師應儘可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、製作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。
（二）、評價建議美術課程評價是促進學生全面發展，改進教師的教學，促進美術課程不斷髮展的重要環節。
美術課程評價的依據是美術課程標準。
1、重視學生的自我評價在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以採用問卷形式，也可以採用建立學生學習檔案的方式。學生在單元學習成長檔案袋中收集美術學習全過程的重要資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業、相關美術信息（文字或圖像資料等）、自我評價以及他人評價的結果。學生通過建立健全美術學習單元學習成長檔案袋提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發展，有效地提高學習的質量。教師通過學生的美術學習檔案，瞭解學生的學習態度和學習特點，瞭解學生對美術知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發現學生的潛能，瞭解學生髮展中的需求，及時給予針對性的指導。
2、注重對學生美術活動表現的評價美術教學評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。美術活動表現評價要求通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達能力等進行全方位的綜合評價。活動表現評價可以採用個人、小組或團體的方式，既可以在學習過程中進行。也可以在學習結束後進行。評價結果以簡單的形式加以記錄，並給予學生恰當的反饋，以鼓勵多樣化的學習方式。
3、採用多種評價方式評價學生的美術作業對學生美術作業應採用多樣的評價方法。學生美術作業評價呈現方式可以是分數或等級，可以是評語，也可以採用評語與等級相結合的方式，還可以採用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進步和發展，並使學生明確需要克服的弱點與發展方向。
4、建立促進美術教師不斷提高的評價體系強調美術教師對自己教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一單元教學結束後，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長共同參與的評價制度，使美術教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，提高教學水平。
一、學生雙重基礎、能力、學習方法和非智力因素的基本分析：
這個年級的學生對藝術知識掌握得很牢固。學生會做簡單的創作；學習了原色、中間色、冷暖色的基礎知識，體驗了色彩的表現力，並有目的地加以應用，初步學會了鉛筆淺色的畫法；通過繪畫、拼貼、疊加組合等。，我們可以積累視覺和觸覺方面的經驗，將所學的各種藝術知識結合起來進行繪畫創作和應用設計，並用各種材料和方法制作玩具；圍繞某個主題，描述生活中有意義的事情，根據自己的想法反映身邊的事情，表達自己的興趣和願望；記錄你的所見所聞，用日記畫的形式表達你的感受；可以進行初步的素描練習，展示人物或物體的一般特徵，用各種易於加工的雕刻和造型材料製作簡單的三維或半三維形狀。學生普遍提高了感受美的能力，形成了健康的審美情趣。大多數學生對藝術學習有濃厚的興趣。
有問題：
1、班級和學生之間，對美術課的興趣、對美術知識的掌握和理解都有很大的差距。
2、有些學生想象力狹窄，缺乏表現力。
3、有些學生對美術課沒有熱情。
二、教材的分析與補充、增刪、改進建議：
本教材以豐富多彩的藝術活動為主線，以由淺入深的基礎知識和基本技能為輔線。主次線緊密相連，平行穿插。主要內容包括：色彩冷暖知識、線條、節奏、工藝製作、玩具、實用設計、電腦美術、鑑賞等。
雕刻材料要點：
在循序漸進地傳授基礎知識和技能的基礎上，始終貫穿美學和情的教學要求，兼顧學生個性發展和知識技能學習的需要。
雕刻材料的困難：
強調趣味性的藝術學習，設計內容要貼近學生的生活體驗，強化學生的藝術學習興趣；在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統的基礎上，引導學生充分領略社會進步和美術多元化發展方向。
三、教學資源的開發：
在教學資源的開發上，教師一方面可以下載相關的知識資料、圖片等資料為美術服務，充分利用當地的教學資源，比如當地的古建築文化，另一方面也可以安排學生收集整理一些相關的學習資料。
四、本教學的主要任務和要求：
⊙知識和能力：
通過觀看和觀看各種藝術作品的形狀和顏色，可以用簡單的文字大膽地表達自己的感受；啟發學生感受和表達生活中美好的事物，並從中體驗生活的樂趣；幫助學生理解和使用常見的顏色和點、線、面；瞭解基本藝術語言的表達方式和方法；培養學生表達情感或願望的能力，發展空間感知、形象記憶、形象記憶和創造力。
⊙教學過程和方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種藝術活動，嘗試各種工具、材料和製作工藝；通過各種豐富多彩的活動，豐富學生的視覺、觸覺和審美體驗；在藝術活動過程中，要強調趣味性的藝術學習，在教學內容和活動方式上充分考慮開放性和立體性，培養學生的創新精神和實踐能力，形成基本的.藝術素養。
⊙情感態度和價值觀：
在藝術活動過程中，通過參加藝術實踐活動獲得身心愉悦和持久的興趣；體驗藝術活動的樂趣，獲得持久的藝術學習興趣；可以表達自己的感受和想法，美化環境和生活。在藝術學習過程中激發創造精神，培養高尚的審美情操，完善人格。
五、教學措施：
1、注重學生審美能力的培養，在教學中遵循審美原則，給予學生更多領悟藝術作品的機會，引導學生拓展想象力，引導學生通過討論和比較進行體驗、思考、識別和判斷，努力提高審美情趣。
2、注重激發學生的創新精神，培養學生的實踐能力。教師積極營造有利於激發學生創新精神的環境，通過思考、討論等活動引導學生體驗、思考、識別等活動。學生在藝術創作中創造性地運用藝術語言，教師鼓勵學生在欣賞活動中通過學習和討論表達自己的觀點。
3、營造一定的文化場景，增加文化內容，使學生通過學習美術加深對文化和歷史的理解，加深對藝術的理解，樹立正確的人文價值觀。
4、加強師生溝通，確立學生主題地位，建立師生情感溝通。
5、鼓勵學生進行綜合性、探究性學習，加強其他學科與學生生活體驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究能力。
6、注重學生方法的學習，通過感受、觀察、體驗、表達、收集資料等學習方法，引導學生自主學習、合作交流。
7、教師使用各種教學方法，如電視、視頻、模型畫、參觀、故事、遊戲、音樂等。，引導學生增強對圖像的感受和想象能力，激發學生學習美術的興趣。
六、教學內容安排：
由於本學期時間緊，任務重，教學進度要根據具體情況進行調整。
《教室的角落》第一週
第二週“花手帕”
第三週，“紙製品”
第四周“時間告訴我”
第五週“水果和蔬菜協會”
第六週“玻璃水彩”
第7周“窗口”
第八週“剪紙的故事”
第九周“打扮”
第10周“刮泥板”
第11周彩色ABC
第12周“乘風破浪”
第13周“乘風破浪”
第十四周至第十八週的評審和綜合作品創作及展覽評估
七、教學總結和反思要求：
要努力實施美術新課程改革，讓學生自主發展，真正成為課堂主人，積極探索，認真教學，及時總結反思教學情況，關注學生興趣，努力鞏固學生基本功和知識，保證教學效果，加強與學生溝通，瞭解學生思想，努力學習先進經驗。
一、教學目標：
美術教育在培養人的藝術素質方面，尤其在培養學生的審美感受能力、形象思維能力、創造表現能力，在啟迪心智、陶冶情操、發展個性和提高品格修養方面有其獨特的功能。美術課堂教學要重視激發學生學習美術的興趣，寓知識、技能於興趣之中；淡化畫種，以造型要術為基礎，鼓勵和指導學生靈活運用造型要術及其規律，培養創新意識；培養學生運用造型要素與不同的媒介、用不同的方法來重新組合或進行創造的綜合能力；學習運用形式美的規律來欣賞、表現、應用為一體，注重美術學科與其他學科的相互滲透。
二、教學內容和要求：
本學期課程內容有四大主線構成，即造型要素、情意要素、造型廣場、美術欣賞。
1、造型要素
是解決知識和技能的重要途徑。分別安排在第一單元“滾印真有趣”——美妙的.痕跡和印印畫畫，目的教學生用滾筒滾印，激發學生選擇自己喜歡的工具和顏色表現主題。
2、情意要素
在這冊中有兩個單元表現，分別是第三單元“我的好夥伴”和第五單元“給我捎個信”，其中“給我捎個信”通過製作簡單的通訊設備如：電話，郵票等引發學生的製作興趣。而“我的好夥伴”已經不侷限與畫人，教材從設計生活日常用品着手，調動學生繪畫表現熱情。
3、造型廣場
有電腦、紙立體、紙玩具和泥工等。這部分教學屬拓展型教材。做泥工依然以小動物為主，進一步鍛鍊學生的動手製作能力。
4、美術欣賞
本教材欣賞部分安排了一些國內外畫家筆下的動物，有舊時器時代的，近代的，現代的，涉及的國家也很多，通過欣賞讓他們更加熱愛生活，熱愛小動物，培養他們的愛心。
歲月如梭，轉眼一個學期又開始了。在這一個學期中，根據我校的實際需要，我擔任了高三年級美術課。我對這個學期中的美術課教學工作計劃如下：
一、思想政治忠誠於黨的教育事業
熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、堅持以馬列主義為指針
全面貫徹黨的教育方針，全面推行和實施素質教育，為學生的全面發展、為國家輸送合格人才打下堅實的基礎。通過規範的教學活動和豐富的教研活動，提高自己的專業素質和教學水平，提高學生的知識水平，培養學生髮現美、欣賞美和創造美的能力。
三、美術班在於培養學生的興趣、愛好，並增加學生的課外知識
提高一定的技能，豐富學生的課餘文化生活，為今後培養美術人才起着積極推動的作用。在課堂上我認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。使他們通過美術班的學習得到更好的發展，進一步瞭解美術的基本知識，培養學生的觀察能力和創新思維能力，提高學生的審美觀。
美術是一個很廣的課程，素描，水粉，速寫等都是學習的內容。學得多不如學得精，所以我會給學生制定具體的學習內容。在教學中，指導學生從事美術創作，培養學生的觀察能力和熱愛生活的習慣，以校園中常見的事物為主旋律，畫出內容積極向上，形象生動，有一定的藝術品味的作品。
我認為興趣是學習美術的基本動力，在教學中我會充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。同時舉辦美術展覽，交流、回顧、總結學習成果，為學生提供表現自己實力，增強自信心。
在美術教學中，我還要注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，做到精心計劃，精心備課，精心上課，這樣才能保證美術課的深度，廣度和力度。美術比賽能夠有效地提高學生的素質和能力。到一定的時期，可以讓學生舉行素描、速寫、水粉等比賽，通過訓練比賽，能夠促進學生快速、準確、熟練的技能。
四、本學期的任務目標：
1、通過常規自我督促進行正常的教學工作，做到按表上課，不使美術教學成為虛設，而使美術教學落到實處。
2、通過聽課、評課活動，促使自己備好、上好每一節課，努力提高教學藝術水平。
3、通過美術研討和交流活動，互相學習取長補短，不斷提高專業素質。
4、通過各種美術競賽活動的開展，激發學生學習美術的興趣，從而使他們能從中學到知識，陶冶情操，提高品位，並使校園充滿生機和活力，營造出濃厚的文化藝術氛圍。
5、通過課內教學活動和組織的課外興趣小組活動，培養一批美術特長生，以點帶面足以帶動其他學生學好美術，從而全面提高美術教學質量。
高三美術教師教學計劃【二】
作為一名美術老師，有責任培養同學們去觀察，認識和發掘我們生活中的美，並且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑,讓同學們在美術的學科中得到美的薰陶。讓他們知道學好美術不只是學習課本，圖片中的美，更重要的是讓他們去發掘平凡生活中的美，現實生活中的美，這才是最主要的目的。法國雕塑家羅丹説：“在我們的生活中不是缺少美，而是缺少一雙發現美的眼睛。”讓他們在學習美術的過程中去熱愛生活熱愛大自然，去包容生活中的缺點，而改變氣質，變化性情，做一個愛美能在生活中發現美並且去創造美，做一個德智體美勞全面發展的有用人才。在此我把我對本學期高三的美術教學計劃羅列如下：
1、 培養審美觀。一個人如果缺乏一定的審美能力那麼人生將會減少許多樂趣。美術包括，滲透到了生活的方方面面，特別是在科技高度發達的今天體現尤其明顯。從我們穿的服裝、家用電器、書籍、公共建築、街道規劃、城區人居環境在到交通工具等的設計和建造無不包含了美術的因素並且是一個極其重要的方面，所以培養同學們的審美觀對他們來説不是重要而是必要了。
2、利用畫冊、圖片及電腦向同學們介紹和講解一些中國古代及其近現代一些優秀的美術作品，如：書法、繪畫、建築、園林景觀等。增強她們的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中國自古以來就有偉大的藝術，是中華民族藝術寶庫中的明珠，是前賢智慧的結晶。即使拿世界上任何一個國家比起來也會感到毫不遜色。並且為我們偉大的祖國而感到由衷的高興和自豪。我們不僅要學習先賢們的精神和智慧而且還要將其發揚光大，為中華民族的偉大復興添磚加瓦。
3、同學們不僅要知道和了解我們中國的優秀藝術作品，而且還要知道和了解一些外國的作家和他們優秀的作品。現在是信息時代，我們在地球村上生活，不僅要了解自己，而且還要了解別人。瞭解別人的生活方式和他們創造的一切優秀的作品。學習知識，不僅要知道選擇，而且還要知道拿來為我所用。要古為今用，洋為中用，相互借鑑，取長補短。這樣才心胸廣，眼界寬，才能有所創造。不僅學習美術科目是這樣，學習其他科目也一樣，要舉一反三，觸類旁通。
4、 外國美術作品和中國美術作品之間的異同，相互融合和影響。
5、以畫冊結合講解來拓寬同學們的知識面和提高他們的學習興趣。以觀察(具有條件的如書法、繪畫作品。寫生如畫竹、山、雲霧、樹木之類)和實際創作相結合來培養他們學習美術的興趣和創造美的意識。
6、 上課應儘量生動有趣，讓同學們在怡悦和輕鬆的心情和環境中認識生活中的美和優秀藝術作品中的美，帶他們暢遊藝術和美的世界，並且鼓勵和肯定同學們的創造能力，以達到一個積極的美育效果。做一個德才兼備，德、智、體、美、勞全面發展的優秀人才。
高三美術教師教學計劃【三】
對進入高三畢業年級的美術專業學生，教學應將重點放在“考前性”這一關鍵要求上。以此為基點，鞏固和強化專業課程的技能與知識的學習。並在整體輔導的查漏補缺中遵循學生個性化專業的特點，協助其擬定大學聯考取向，使學生進一步紮實地做好大學聯考前美術專業技能與知識的準備工作。積極發揮美術專業的特色性教學，現將本學期美術教學工作如下：
一、工作目標
對學生進行全面調查，根據學生情況因材施教。對部分專業較好的學生，加大專業學習的強度及力度，使其保重點本科爭名牌美院;對專業平平的學生也充滿信心，使其在專業上能過本科有效名次。當然以上目標將要貫穿整個高三上半年的專業學習時間。
關注幾名成績優異但家庭有困難的學生，並給予幫助，穩定學生在校專業學習的情緒與家長的顧慮，為專業學習打好環境基礎。
在以專業學習為主的情況下，適度安排文化科的學習，並做好學生的工作，特別是專業好文化科差或者文化科好專業差的學生，使其合理安排學習，平行發展，取得雙贏佳績。
全面搜索美術專業大學聯考信心，及時掌握大學聯考動態。給學生明確發展學習方向，不套錯誤老路，少走無用的彎路，踏踏實實對學生進行有針對性的培訓。
知道學生理性而實際的'根據各自情況進行報考學校及專業。
二、重要措施
召開班會，對學生從學習、思想、生活上進行教育、關心與幫助。
利用“師生交流“及面批學生作品，對學生和學生對自己有所瞭解。
嚴格落實請假制度，盡最大限度制止學生的散漫、曠課等不良現象，對違紀者嚴懲不待。
加強學生的時間觀念，並設置大學聯考倒計時，讓學生有主動學習的自覺性及面臨大學聯考壓力的緊迫感。
成立班委會。協助學校及老師的工作，以便更好的服務於學生。
根據不同時間段的特點，收批學生作品，一般前期為長期作品，後期為強化模擬的短期作品。
老師根據專業特點合理安排課程及時間，認真備課、教學，要保證在每一輪課期間至少做兩次示範畫，並且不定期的組織學生觀看各美院的教學錄象，開闊學生視野，以最短的時間，引導學生髮揮最大的潛力。
三、工作安排
8月——9月上：鞏固基礎課(靜物素描、結構、靜物彩畫)。
9月下：素描頭像、素描石膏像。
10月：色彩畫、圖案與美術字。
11月：素描、創作與設計。
12月上：色彩畫 12月下：素描。
1月——考前：上午：色彩畫、素描 下午：圖案設計。
注：9月——考前：晚上以素描、速寫為主，個別學生可以在完成作業的情況下，根據自己情況加強差科的訓練。
12月——2月：指導學生報考，安排帶學生考試。
總之，以上教學計劃，前提是以學校、學生為主線，需要特殊調整，遵守全局及整體利益為重的原則。
一、教學管理
(一)完成高三美術班校考工作
1、教研室負責制定第二次(年後)校考計劃：
從時間、考點的相對集中及高校層次的合理搭配等因素出發，根據五種層次學生的情況列出五個“套餐”計劃。與學生、家長交流後明確教學與考試策略，並認真實施。(開學初已完成計劃並正在實施。)
2、到3月初完成整個高三的美術專業教學，並做好總結工作。
(二)、根據大學聯考要求，制定高一、高二美術專業教學的整改計劃且全面實施。
1、教研室與高一、高二任教老師共同通過上學期學生的期末試卷及作業情況分析學生學情(主要是學生的特點與能力差異)，並對照大學聯考要求，從一開始就有針對性地制定教學計劃。
2、高二美術班的教學計劃分兩期進行，一是學業水平考試前，主要是對前期學習的鞏固與延伸;一是學業水平考試後，是一直延伸到大學聯考(高三)的全面教學計劃，可以稱之為省統考教學計劃。
(三)、在教學研究方面。
除正常的備教改及聽評課活動外，主要學生專業考核方法的改革與實施。
1、在四月完成學生專業能力與學習方式考查的全面改革，制定出一套利於能力發展尤其是應對大學聯考能力提高的細化的考核方案，要求教學目標與省統考及各種校考的種種目標一一對應，以利於教師的教與學生的學高效發展。
2、用新的考核方法，全面對美術班教學進行期末考核，以促進暑期及高三階段教學正常有序地進行。
3、分學期、分階段填寫細化的考核量表，建立學生個人的專業學習成長檔案，指導學習自主學習。
(四)、教學管理上。
仍然加強日常規範的檢查與督導。尤其是對任課教師的要求到位，責任到人。教學與思想品德的教育緊密結合起來。進一步明確“對於美術學習，抓住了學習態度就是抓住了主動學習，抓住了主動學習，才有進步的基礎”這個道理。
二、教師隊伍的建設
1、重點提高藝術教師的思想素質與業務素質。
2、每週的教研活動主要分兩大主題進行：
一是連續開展以美術大學聯考為主題的理論研討活動，讓每個老師以文字方式完成對大學聯考考試方式、應對策略、作業及試卷評價的思考，並針對教師教學方法提出改進方法，並制定調整方案。工作計劃
二是專業技能學習活動的開展，週週練，課課練。同時爭取外出寫生、觀摩學習的機會。
3、開展專業教師基本功展示活動，考查老師的專業能力並促進其發展。活動分基礎技能、專業教學理論、特長展示三個層次進行，閲卷工作聘請高校老師等教學專家完成。
4、高三兩個美術專業教師分別加強對高一、高二美術班教學進行督察、示範與輔導。
5、如果在一系列教師培養活動結束後，仍有不能勝任的情況，提請校長室研究讓該教師暫時輔助教學，幫助其在這一段時間中更好地進行專業及業務學習。
三、教學活動
1、四月份學習水平測試後，開展與高校(如揚大藝術學院)、中學美術師生的聯誼活動，老師與學生在活動中都能得到思想、學習等各方面的啟示，激發教學的動力。
2、五月中旬：專業美術畫展。
3、六月下旬，請前屆學生回母校與學生交流報告，激發學習熱情及端正學習態度、樹立學習理想。
一、二年級美術特色課計劃
一、教學情況分析
一、二年級學生對一切事物的感受是新奇、有趣、好玩的。心理因素也不一樣，在繪畫上、工藝製作上一定有着學生自己的創造思維、想象能力、技法的個性，但這些會造成學習的不一致性、習慣不統一化，給美術課的課堂帶來不必要的麻煩。
二、教學目標
（一）一年級：
1、使學生掌握線條的藝術。
2、熟悉線描的工具和材料。
3、通過本課的學習讓學生體會到勤動腦、多動手可使生活更美。
（二）一年級
1、使學生加強動手能力的鍛鍊，培養學生的觀察能力、想象能力、操作能力。
2、在老師指導和激勵下，學生經過努力克服困難製作成作品，培養學生的成功感，幫助學生樹立自信心。
3、使學生對剪刀、膠水等有較熟悉的操作，特別是
提高學生的粘、貼的技能。
三、開展內容
一年級：線描繪畫課
二年級：手工課
四、開展時間：
1－2年級：3、5、7、9、11、13、15、17、19周
五、教學重點
1、體驗不同手工工具的使用效果。用撕、剪、貼、畫的方法表達自己的想法。（二年級）
2、探索感知泥性，歸納幾種基本的玩泥方法，口頭髮表體驗感受。（二年級）
3、欣賞感受剪紙、撕紙、摺紙藝術美，學習剪紙、撕紙、摺紙造型表現的'方法。（二年級）
4、探索用線描的形式表現各種物體。（一年級）
六、教學難點
1、培養學生的創新精神，發展個性，使他們在學習活動中能舉一反三進行探究。
2、領會自然界中的事物與美術作品中的區別，讓小朋友們學習觀察藝術作品，對作品的造型、色彩、情節予以描述，説出自己的感受。
七、教學理念
1.初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。
2.學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。
3. 觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，説出其特色，表達自己的感受。
4.採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
八、教學措施
1、加強學生的思想教育、端正學習態度，明確學習目的，培養良好的學風。
2、課前教師準備好手工勞作的成品，使學生在勞作前有一個清晰的製作模式。
3、積極鑽研教材，認真備好課，充分做好課前準備。
4、通過欣賞手工製作成品，培養學生的評價能力和動手製作的興趣，操作技能。
5、教師聯繫各學科的課堂要求，根據美術課的自身特點，明確地向學生提出正確的學習態度，逐步培養學生良好的學習習慣。
6、利用課堂教學，充分發揮教師的直觀性演示，動作要規範化，給學生以楷模，學習正確作畫方法，充分調動起學習氣氛。
7、選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的遊戲教學形式，讓學生不知不
覺遊戲中，激發和培養學生學習美術的興趣。
8、注意學生的情緒，語言要親切，氣氛要輕鬆，要積極鼓勵學生動腦筋，大膽添畫，來培養他們的想象能力，和創造能力。
九、特色課安排表
一、教材分析：
本冊教材共有18課，包含的內容有：
（一）造型表現
初步認識形、色與機理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造願望。
（二）設計應用
學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。
（三）欣賞評述
觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，説出其特色，表達自己的感受。
（四）綜合探索
進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
二、教學情況分析：
在這幾年的教學中，發現該年段學生的自力更生能力有所提高，但嬌生慣養的習性，還是養成了他們對事物的依賴感，遇到困難不敢挑戰自己，動不動就要請學生、老師、家長
長幫忙，自己就看着不做，甚至去玩或做其他事情，懶惰成性。有的學生想象力豐富、大膽，敢表現自己想法，繪畫技能嫻熟，但在畫面組織上不夠理想，有的學生敢表現自己想表現的'內容，但苦於繪畫技能落後，有的學生學習興趣濃厚，但在課堂氣氛中過與活躍，甚至不能自控，想學又不會就出現了愛講空話的情況。學生在知識掌握上也層次不均，有的繪畫技能好，有的工藝水平高，有的在欣賞能力上分析能力強，能説會道。
三、教學要求：
1、在遊戲中感受水墨的魅力。
2、用記憶畫的形式表現自己熟悉的人和物。
3、用繪畫的形式感受重複、平穩、曲直。
4、用彩墨材料製作畫面，繼續學習彩墨畫。
5、選用簡便的材料，進行製作。
6、學習電腦繪畫。
7、學習畫民間玩具。
四、教學措施：
１、多給學生欣賞優秀美術作品，開闊視野，在平時教學中針對不同性質的學生進行的“玩”中各種想象畫訓練，各種不同美術知識技能滲透，以提高學生作品的表現力，對自己美術能力充滿信心。
２、學習時，培養學生大膽作畫的能力和敢畫、敢做的決心。
３、多讓學生採取自己喜歡的方式表達美術帶給他們的感覺，經過通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激
發豐富的想象力與創造願望。
五、教學進度表安排：
第一週：機動
第二週：1、2課
第三週：3、4課
第四周：5課
第五週：6、7課
第六週：8、9課
第七週：10、11課
第八週：12、13課
第九周：14、15課
第十週：機動
第十一週：機動
第十二週：16、17課
第十三週：18課
第十四周：19課
第十五週：20課
第十六週：機動
第十七週：機動
第十八週：質量調查
一、《美術課程標準》滲透美術課程
具有人文性，是學校美育的主要途徑。它是九年義務教育階段全體學生的必修藝術課，在實施素質教育的過程中發揮着不可替代的作用。在義務教育階段實施藝術教育，必須堅信每個學生都有學習藝術的能力，都能在不同的潛能上實現不同程度的發展。美術課程要符合素質教育的要求，面向全體學生，以學生髮展為基礎，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成和全面發展奠定良好的基礎。因此，要選擇有利於學生髮展的美術基礎知識和技能，結合過程和方法，形成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本標準具有普遍適應性。
要注意讓學生逐漸瞭解藝術學習的特點，形成基本的藝術素養和學習能力，為終身學習打下基礎。運用造型、色彩、肌理、空間等藝術語言，通過描寫、立體造型等手段，選擇自己的工具和材料，記錄和表達自己的所見、所聞、所感、所思，發展意境和創作能力，傳達自己的思想感情。運用對比與和諧、對稱與平衡、節奏與韻律的組合原則，瞭解材料、設計與裝飾、美化周邊環境的一些簡單思路、設計方法和處理方法。欣賞和理解自然之美和藝術作品的材料、形式、內容，通過描述、分析、討論理解藝術表達的多樣性，用一些簡單的藝術術語表達你對藝術作品的感受和理解。結合學校和社區的活動，通過結合藝術與科學課程和其他課程的知識和技能，進行策劃、製作、表演和展示，實現藝術、環境和傳統文化的關係。
二、本教材教學目的要求
本教材的編寫也注重學生美感和視覺體驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，本着“貼近社會、貼近社會、學以致用”的原則，選擇符合九年級學生身心特點的教學內容設計科目。全卷共7課6單元，涵蓋4個學習領域，其中“設計與應用”和“鑑賞與評論”佔了很大比重。六個單元分別是“時代新貌”“校園生活”“人與社會”“人與自然”“創造天地”“藝術寶藏”。這些單元的設置主要是基於素質教育的要求，特別是教育部發布的《基礎版畫課程改革綱要(試行)》中課程改革的總體目標，即未來人才的需要，以及美術學科的價值與特色的結合。“時代新貌——城市雕塑”單元有利於推動關愛時代發展，強化社會責任感；“校園生活——魯迅”單元有利於學生形成關愛學校、關愛集體、尊師重教、團結同學的新氣象；“人與社會——向民間藝人學習”單元有利於促進學生理解、關愛、服務社會的情感和價值觀的培養；“人與自然——泥塑”單元有利於學生形成親近自然的情感、熱愛自然、保護環境的意識。單元“創造天地——用紙建模”有利於學生認識生活、動腦，培養創新精神和實踐能力；“藝術珍品——唐代氣象與文藝復興三大家”單元，有利於學生系統接觸中外優秀文化遺產，努力學習世界文明的優秀成果，特別是中國唐代的優秀藝術成就。
三、簡要分析學生情況
這學期，我在教九年級七個班的美術課。學生條件參差不齊，主要存在以下問題。
1、沒有足夠重視激發學生思考和討論問題。
2、有吞棗的現象。以文本為載體來提高學生的閲讀理解，缺乏多角度的分析和總結。
3、有些學生對學習藝術不感興趣，主動性不強。俗話説，興趣是最好的老師。調動他們的主動性和積極性是關鍵。
4、雖然這七個班的學生風格不一樣，相對來説女生安靜聽話，男生活潑有活力，但是學生對老師很有禮貌，師生關係融洽。
四、分析教學重點和難點
聯繫生活，紮實、生動、有序地提高學生的藝術素養，形成學習藝術的良好習慣；在教學過程中，要努力開闊學生視野，注重培養創新精神，提高文化品位和審美情趣，培養社會主義道德品質，有利於發展健康人格，逐步形成健全人格。掌握一定的學習方法，可以通過文字表達內心的感受和想法，學會觀察、分析和表達生活。聯繫生活培養學生良好的美術學習習慣，積累一定的繪畫能力和創作能力。懂得藝術與生活的聯繫，有良好的學習和創作習慣。
五、四個不同研究領域的教學建議
為了提高教學質量和教學效果，應該對美術的四個學習領域提出不同的要求或整改方案。具體教學建議如下。
[建模和性能]
該領域運用形狀、色彩、肌理、空間等藝術語言，通過描寫、立體造型等手段選擇適合自身的工具和材料，記錄和表達你所見、所聞、所感、所思，發展意境和創作能力，傳達你的思想和情感。
教學活動建議
1、用不同紋理的自然物體或人造物體，通過拓印或剪貼，製作出各種圖形。
2、學習簡單的繪畫構圖方法，簡單的透視知識和結構比例知識。
3、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、和諧等色彩知識。
4、學習泥塑、紙雕等方法制作作品。
評價建議
1、你對造型活動中造型、色彩、肌理、空間的作用有初步瞭解嗎？
2、你能在自己的作品中反映事物的比例關係嗎？
3、作文知識能否在建模活動中得到初步應用。
4、你能用學到的藝術知識大膽地表達周圍的生活和環境嗎？
5、可以大膽的用圖像和三維建模來表達自己的想法和感受嗎？
[設計和應用]
現場運用對比與和諧、對稱與平衡、存秦與節奏的組合原則，瞭解一些簡單的思路、設計方法和媒體處理方法，進行設計和裝修，美化周邊環境。教學活動建議
1、學習設計基礎知識，為村鎮、學校、節日設計製作吉祥物造型。
2、利用粘土、軟硬泡沫材料、塑料瓶、廢舊織物、廢舊包裝盒等介質設計製造玩偶、生活實用用品、車輛模型、武器模型等。
3、設計具有相應紙張特性的紙張模型。
4、學習如何製作陶器。
評價建議
1、是否在設計活動中展現創意。
2、你能有意識地在作業中應用一些形式原則嗎？
3、是否有有序的工作方法。
4、我們能否利用介質的特性進行簡單的加工？
5、你能以口語和短文的形式評論你的作業和同學的作業嗎？
[欣賞和評論]
該領域通過描述、分析和討論來欣賞和理解自然美以及藝術作品的材料、形式和內容。理解藝術表達的多樣性，用一些簡單的藝術術語表達你對藝術作品的感受和理解。教學活動建議通過討論比較，欣賞中外優秀藝術作品，欣賞不同的藝術風格。介紹一件優秀藝術作品的創作過程，體驗藝術與生活的關係。通過參觀和討論欣賞校園和社區的景觀設計。
1、欣賞雕塑和現代工業產品，通過觀看視頻和圖片感受不同材料的美。
2、鼓勵學生從課本中選擇自己喜歡的作品，並通過查閲資料向同學介紹自己欣賞作品的經驗。
3、將幾件雕塑作品的圖片按時間順序排列，以區分雕塑作品的時代特徵。
4、欣賞中國的石窟藝術。
評價建議
1、是否有民族自豪感，願意瞭解人類文化藝術的成就、、
2、能否通過討論和寫作，表達對藝術與生活、環境等學科關係的簡單理解？
3、你能用一些簡單的藝術術語來描述藝術作品，表達你的感受嗎？
4、你知道中國和世界上一些著名的畫家和他們的代表作嗎？
[綜合與探索]
結合學校活動，將藝術與其他課程的`知識技能相結合，進行策劃、製作、表演、展示，實現藝術、環境與傳統文化的關係。
教學活動建議
1、結合傳統節日，創作、設計、製作平面或立體的藝術作品，體驗藝術與傳統文化的關係。
2、計劃、製作和展示班級團隊活動、學校藝術節和運動會。
3、寫自己喜歡的劇本，設計製作服裝和相應的佈景或道具，表演。
4、調查瞭解村鎮的歷史，從藝術設計的角度對其社區或村莊的未來發展進行規劃、設計和製作相關模型。
5、用相機和攝像機收集素材，用電腦等手段開展藝術創作和展覽活動。
評價建議
1、是否積極參加探索性活動。
2、你能以文字和圖像的形式記錄調查結果嗎？
3、你是否積極思考，結合藝術知識和其他課程提出自己的方案？
4、在生產過程中，是否積極動腦、動手。
5、在討論中，可以大膽地表達自己的觀點。
6、你能和你的同學很好地合作嗎？
提高教學質量的主要建議
(1)教學建議課程的改革不僅僅是內容的改革，更是教學過程和教學方法的改革。注重教學過程和教學方法的改革是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本標準，提出以下教學建議。
1、美術教學應注重學生審美能力的培養。在教學中，要遵循美學規律，給學生更多理解藝術作品的機會，引導學生想象和比較。教師不應急於用簡單的講解代替學生的感知和理解，而應通過比較和討論，引導學生體驗、思考、識別和判斷，努力提高審美情趣。
2、美術教學應特別注重激發學生的創新精神，培養學生的實踐能力。教師要積極為學生創造有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在藝術創作活動中創造性地運用藝術語言；教師應鼓勵學生開展探究性學習，在欣賞活動中發表自己獨特的見解。
3、藝術學習要從單純的技藝和技能學習層面提升到藝術文化學習層面。藝術教學要創設一定的文化情境，增加文化內容，讓學生通過藝術學習加深對文化和歷史的理解，加深對藝術社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，培養人文精神。
4、加強教學中的師生雙邊關係，既重視教師的教，又重視學生的學。確立學生的主體地位，改變課堂教學中教師是唯一主角的現象，應倡導情感交流和平等的師生關係。
5、教師要鼓勵學生開展綜合性、探究性學習，加強美術與其他學科的聯繫，並與學生的生活經驗相聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究能力。
6、教師要重視對學生學習方法的研究，通過感受、觀察、體驗、表達、收集資料等學習方法，引導學生自主學習、合作交流。
7、教師要運用各種生動有趣的教學方法，如電影、電視、視頻、模型畫，甚至故事、遊戲、音樂等。，引導學生增強對圖像的感受和想象能力，激發學生學習美術的興趣。
8、教師應儘可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計製作生動的美術作品；鼓勵學生利用互聯網資源，搜索豐富的藝術信息，開闊視野，展示自己的藝術作品，進行交流。
(2)評價建議藝術課程評價是促進學生全面發展、改善教師教學、促進藝術課程不斷髮展的重要環節。
美術課程評價是以美術課程標準為依據的。
1、重視學生的自我評價。既要重視學生的自我評價，也要重視教師和他人對學生學習狀況的評價。學生的自我評價可以採用問卷的形式，也可以通過建立學生的學習檔案。學生在單元學習成長檔案袋中收集美術學習全過程中的重要材料，包括學習記錄、概念草圖、設計方案、美術作業、相關美術資料(文字或圖像資料等)。)，自我評價和他人評價的結果。通過建立和完善藝術學習單元的學習成長檔案袋，學生可以提高藝術學習的主動性，促進在原有水平上的發展，有效提高學習質量。通過學生的美術學習檔案，教師可以瞭解學生的學習態度和學習特點，對美術知識和技能的掌握情況，以及在觀念和方法上的進步，發現學生的潛力，瞭解學生在發展中的需求，及時給予針對性的指導。
2、重視對學生藝術活動表現的評價。美術教學評價不僅要通過美術作業評價學生美術學習的結果，還要通過其在美術學習過程中的表現評價其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展，突出評價的整體性和全面性。藝術活動表現性評價要求觀察、記錄和分析學生在藝術學習中的客觀行為，綜合評價學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平和溝通表達能力。活動績效評估可以由個人、團體或小組在學習過程中進行。也可以研究後再做。評價結果以簡單的形式記錄下來，並給予學生適當的反饋，鼓勵多樣化的學習方式。
3、運用多種評價方法評價學生的美術作業。學生的美術作業應採用多種評價方法。學生美術作業評價可以通過分數或等級、評語、評語與等級相結合、相互評價或討論等方式呈現。要充分肯定學生的進步和發展，讓學生知道需要克服的弱點和發展方向。
4、建立促進美術教師持續改進的評價體系，強調美術教師對自身教學行為的分析和反思。建議美術教師在每單元教學結束後，記錄自己的教學經歷、教學成果和改進。建立以美術教師自我評價為基礎，校長、教師、學生、家長共同參與的評價體系，讓美術教師從各種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，提高教學水平。
一、 教材分析
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助於學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。
二、 教學目標
1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。（造型、表現）
2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和材料的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。（設計、應用）
3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的`美術術語表達自己對美術作品的感受。（欣賞、評述）
4、結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。（綜合、探索）
三、 教學內容
[造型、表現]學習領域
1、用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，製作各種圖形。
2、學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。
3、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識和結構比例知識。
4、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。
5、學習漫畫和卡通的表現方法，進行繪畫實踐。
6、學習泥塑、紙雕等方法，製作作品。
7、初步學習計算機輔助繪畫的方法。
[設計、應用]學習領域
1、學習簡單的圖案基礎知識，並進行裝飾應用。
2、用塑料瓶、廢舊材料等進行玩偶、生活實用品、交通工具模型等的設計製作。
3、與同學合作，進行風箏的扎、糊、繪全過程的製作，並進行放飛活動。
4、用計算機或其他手段進行書籍封面、文體活動海報的設計。
5、學習陶藝的製作方法。
［欣賞、評述］學習領域
1、以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。
2、介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關係。
3、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閲資料，向同學介紹欣賞作品的心得。
4、通過觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。
5、介紹一位畫家及其代表作品。
6、欣賞我國的石窟藝術。
［綜合、探索］學習領域
1、結合傳統節日及學校的班隊會等活動，設計、製作、展示平面或立體的美術作品。
2、編寫自己喜愛的劇本，設計、製作相應的佈景或道具，進行表演。
3、運用平衡、運動、光、電等科學常識，用生活中的廢舊材料，設計、製作出簡單而有創意的立體造型或生活用品。
4、利用計算機等手段進行美術創作或展示活動。
，六年級第十二冊美術課程教學計劃-美術計劃
四、 在教學中應遵循以下教學原則：
1、審美性原則
把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。
2、思想性原則
發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。
3、量力性原則
教學內容和方法應適合國小生的生理、心理髮展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則
充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則
聯繫學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調並用。
6、趣味性原則
選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則
根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取一般教育與個別知道相結合的方法。
五、教學進度
周次
課時
課題
重難點
1
1
畫畫自己的手
提高寫生造型的能力
2
1
人物速寫
繪畫技能訓練
3
1
勞動中的人物動態
動態表現
4
1
我熟悉的人
刻畫人物的體形特徵
5
1
桌子、椅子設計
動手能力培養
6
1
泥塑彩罐
培養學生的創美能力
7
1
彩塑鳥
塑出具有浮雕效果的鳥類圖
8
1
彩色紙筒人
人物臉部的刻畫
9
1
郵票設計
>
設計一枚紀念郵票
10
1
古詩配畫
培養再造想象
11
1
美好的童年
主題確定
12
1
板報設計
學習板報設計知識
，六年級第十二冊美術課程教學計劃-美術計劃
13
1
電腦美術設計
對電腦美術設計作品的認識
14
1
實用美術作品欣賞
認識實用美術
15
1
中國雕塑作品欣賞
認識雕塑作品
16
1
外國雕塑作品欣賞
認識雕塑作品
17
1
測試
18
1
測試
深圳市南山區前海學校是一所位於前海中心區、特色顯著、具有國際視野的現代化品牌學校。“博約”藝術教育，猶如鑲嵌在前海沃土上的一顆明珠。
師資強大
前海學校是一所集國小、國中於一體的九年一貫制、現代化、特色公立學校。秉承“博約教育思想”，創新六大板塊：博約評價、博約德育、博約教學、博約課程、博約文化、博約管理。在博之於文，約之以理，即“博文約理”的辦學理念下，務求創辦出創辦“與深圳前海相匹配、特色顯著、具有國際視野的現代化品牌學校”。在戴洪輝校長的英明引領下，我校的美術教育發展追求“求真崇善 約理尚美”。 前海學校擁有強大的美術師資團隊，美術老師分別畢業於深圳大學、東北師範大學、西安美術學院等全國高等學府，學科組長肖平老師更是留澳碩士海歸，國際化的視野及對教育的夢想，讓前海學校的美術發展取得累累碩果。
我校美術教育追求的是“體驗生活，創設生活中的美”，不斷地創新、嘗試給予學生學習的動力及快感。在美術課堂上，學生不僅僅是認知美，他們還能體驗到不同材料碰撞的喜悦。從建校至今，我校已經開發了漫畫校本讀物，校內開展了多達21種不同類型的美術校本課程，在南山區教育局舉辦了2次美術作品彙報展示，參加區內外的各項繪畫比賽，碩果累累。
不斷創新
自從20xx年，我校在南山區教育局舉辦的第二屆前海學校師生作品展中，學生第一次把綜合材料及立體構成元素結合繪畫的形式進行創作，從此開創了南山南區綜合創作展示的'先河。
畫展中展示的學生作品
在美術立體造型的研究探索中，20xx年我們終於找到了一種靈活、操作簡易、能持久存放的造型材料——超輕紙粘土。因為我們之前在立體工藝探索道路上的經驗，很快地就掌握了對超輕紙粘土的操控，結合丙烯及合成樹脂塗料的運用，實現了把平面藝術立體化的目標。在各種的場景設計、人物製作、裝飾點綴等領域上都體驗出此種材料的靈活多變。同時也開展了超輕紙粘土製作的校本課程。現在幾乎在我所任課的年級中，每位同學都懂得如何只用超輕紙粘土進行造型製作。在參與校本課程的同學中，能掌握高難度的人物製作，色彩添加，及形象設計等製作工藝。學生的參與度達到90%以上。
快樂的紙粘土製作課堂
20xx年我們第一次把這種材料展現在比賽的舞台上，也證明我們的選擇跟方向是正確的，在該次比賽中，我校獲深圳市二等獎。
學生在比賽現場認真地完成製作
理論思考
俄國教育家烏申斯基説；“沒有興趣，被迫進行學習，會扼殺學生掌握知識的意向。我校的美術特色發展道路是建基在“以校本課程為突破口，培養學生興趣+能力”的教學基礎上的。在校本課程的開發中，我把重點放在新型材料的開發運用上，而在學習使用新材料的同時，學生主動地思考如果與自己現有的技能有機地結合起來，從而達到創作的目的。在這個發現、探究、學習使用的過程中，活躍了學生的創造思維，引起學生的美術創造的興趣。充分發揮學生主動參與的能力，達到“樂學”、“樂創”、“能創”的教學境界。
實現美術教學的根本的改革，培養出優秀人才。
活動形式
從20xx年開始，我們就積極開發校本課程資源，拓展教育層面，促進學生全面發展，有計劃、有步驟地推進校本課程開發工作，初步形成了體現學校辦學特色的學校課程體系。
中英對照校本讀物《環保漫畫》
在往後的時間裏，我們共開發了《版畫製作》、《攝影興趣小分隊》、《糊紙手工製作》、《丙烯畫技法》、《木板立體造型創作》、《泡沫板材運動》、《超輕紙粘土製作》等多個校本課程，通過講座，學生授課，老師授課等形式開展了一系列美術校本課程。
特長生為版畫興趣班的同學教授及示範木刻版畫的製作過程
邀請專業老師講授攝影知識，學生現場體驗及相互交流分享
老師在為參與校本課程的學生講授超輕紙粘土的製作方法
在校本課程的拉動之下，我校學生學習興趣有了很大程度的提高，學生的個性化發展得到了滿足，老師也品嚐到了課改的樂趣。除了校本課程，我們通過藝術展示，參加比賽來交流教學經驗，擴展視野，進一步完善教學內容。在一年一度的藝術節是我們一個學年最好的彙報展示。
一、教材分析
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助於學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。
二、教學目標
1、嘗試不同工具，用紙以及身邊容易找到的各種媒材，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。（造型、表現）
2、嘗試不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，通過看看、想想、畫畫、做做等方法進行簡單組合和裝飾，體驗設計製作活動的樂趣。（設計、應用）
3、觀賞自然和各類美術作品的形與色，能用簡短的話語大膽表達自己的感受。（欣賞、評述）
4、採用造型遊戲的方式進行無主題或有主題的想象、創作、表演和展示。（綜合、探索）
三、教學內容
［造型、表現］學習領域：
1、在美術遊戲中體驗各種繪畫工具和不同材料的使用效果，認識常用顏色。
2、在美術表現活動中，大膽地採用各種造型方式，並藉助語言表達自己的想法。
3、嘗試使用各種線條、形狀和色彩進行繪畫表現活動。
4、通過各種方式的實物拓印，產生肌理，獲得視覺和觸角的感受。
5、用黏土等可塑性材料，通過揉、搓、壓、捏、切挖和堆塑等方法進行簡單器皿和動物形象的造型。
6、用單色、彩色紙以及廢舊畫報、掛曆，採用折、剪、撕、拼貼等方法進行平面造型，表現生活中觀察到的事物或想象中的事物。
［設計、應用］學習領域：
1、以遊戲的方式，觀察或觸摸各種實物，進行感官體驗，並作簡單的組合造型。
2、用自然硬質媒材或人工硬質媒材，通過拼擺、粘接、堆積、組合等技法進行造型遊戲。
3、以遊戲的方式，用單色或彩色紙，採用折、剪、撕等方法進行平面造型為主的練習。
4、安全地使用材料和工具。
［欣賞、評述］學習領域：
1、走出教室，觀賞校園和所在地的景色。
2、欣賞自己和同學創作的美術作品。
3、瞭解、欣賞我國民間美術作品，感受造型和色彩的特點。
4、通過觀摩錄像、畫冊，對中外優秀的卡通藝術形象進行欣賞和討論。
5、到閲覽室翻閲畫冊，觀看學生美術作品，找出最喜愛的一件作品，並説明理由。
6、欣賞木偶戲和皮影戲的人物造型，通過錄像或實地觀看木偶或皮影戲的表演片段。
7、欣賞中外畫家描繪兒童生活的美術作品。
［綜合、探索］學習領域：
1、利用各種材料特點，採用造型遊戲的方式表現出自己的'想象，創作出藝術作品，並發表自己的感受。
2、結合語文、音樂等學科內容進行美術創作，共同設計、佈置學生美術作業展覽或美化教室。
3、根據兒歌、童話設計和製作頭飾或面具等，並表演舞蹈、童話劇等。
4、用各種材料製作小型商品，並佈置成小小超市，模擬商品交易過程。
四、教師在教學中應遵循以下教學原則：
1、審美性原則
把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。
2、思想性原則
發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。
3、量力性原則
教學內容和方法應適合國小生的生理、心理髮展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則
年級第二冊美術課程教學計劃
充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則
聯繫學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調並用。
6、趣味性原則
選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則
根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取一般教育與個別知道相結合的方法。
五、教學進度
周次
課時
課題
教學重難點
1
1
畫自己
捕捉人物形象的主要特徵
2
2
長呀長
鼓勵創新，表現生動畫面
3
1
太陽
學習用泥塑的方法表現太陽
4
1
漂亮的瓶子
如何使瓶子的大小及外形美觀
5
1
洗澡
抓住洗澡的特點大膽想象
6
2
船
在感知中用有特徵的形構成船
7
2
手形的聯想
研究手形的裝飾與組合
8
1
獅子大王
利用觀察、比較方法抓住獅子特徵
9
1
可愛的動物
巧妙運用各種材料表現動物
10
1
介紹我喜歡的玩具
對觀察到的玩具特徵做出描述
11
1
春天的色彩
塗色方法及整體的色彩傾向
12
1
用春天的色彩裝扮自己
巧妙利用材料及創新表現
13
1
我們身邊的線條
線的組織
14
1
下雨了
感受人間親情、友情
15
1
童話城堡
城堡的外形美感與創新
15
1
釣魚
製作、裝飾的方法
16
1
好吃的水果
引導學生表達自己真實獨特的感受
16
2
夥伴
理解不同背景下的藝術作品
17
2
花的世界
探索運用各種材料、手法創新
18
1
美術測試
18
1
美術測試
一、 教材分析
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助於學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。
二、 教學目標
1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造願望。（造型）
2、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。（設計、應用）
3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，説出其特色，表達自己的感受。（欣賞、評述）
4、採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、並發表自己的創作意圖。（綜合、探索）
三、 教學內容
［造型、表現］學習領域：
1、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的地加以運用。
2、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型活動。
3、圍繞一定的主題描繪生活中有意義的事。
4、用日記畫的形式記錄所見所聞，表達自己的情感。
5、進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特徵。
6、通過拓印、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，瞭解不同的效果。
7、用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。
［設計、應用］學習領域：
1、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過描繪、拼貼、等手法進行簡單的造型活動。
2、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。
3、製作簡單的彩塑及臉譜。
4、利用各種材料，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒等，採用撕、刻、捲曲、粘接等基本技法進行製作。
［欣賞、評述］學習領域：
1、在相關的音樂情境中，欣賞情節性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點。
2、以調查、彙報的方式，讓學生欣賞所在地區有特色的建築，瞭解其藝術形式的特點和功能。
3、欣賞民間年畫、傳統紋樣、中外面具藝術，瞭解它們的象徵和寓意。
4、欣賞畫家創作的、學生感興趣的美術作品，對作品進行簡單的分析。
5、舉辦小型的展覽活動，向同學們介紹自己收集的美術作品或印刷品。
［綜合、探索］學習領域：
1、結合語文、音樂等課程內容進行美術創作，討論並選定設計方案，佈置美術作業美化教室。
2、根據童話故事或某一情境設計、製作簡易木偶、樂器等作品並表演。
3、採用拼貼、簡易沙盤等方式設計、製作現在或未來的學校、村莊、公園的地圖或模型。
4、設計製作家電、傢俱等模型，模擬商品交易或佈置成家庭室內設計模型，並能作出評價。
四、 教師在教學中應遵循以下教學原則：
1、審美性原則
把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。
2、思想性原則
發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。
3、量力性原則
教學內容和方法應適合國小生的生理、心理髮展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則
充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則
聯繫學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調並用。
6、趣味性原則
選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則
根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取一般教育與個別知道相結合的方法。
五、 教學進度
周次
課時課題
教學重難點
春天的花
繪畫的'技能和技巧培養
樹葉圖案
掌握圖案設計的三大要素
花朵圖案
抓住自然物象的主要特徵
蝴蝶圖案
能力的培養和發揮
用複寫紙畫圖案
培養學生認真作業的態度
美麗的花邊
掌握花邊圖案的描繪技能
千變萬化的線
掌握線形的長、短、粗、細、疏、密
高大的樓羣
空間想象能力的培養
我心中的少年宮
豐富學生的創造想象
畫座寶塔高又高
描繪出塔的外形特徵
泥塑寶塔
培養學生的立體造型能力
紙塑動物
培養對立體造型的興趣
運動着的人
初步掌握人體運動的規律
布貼風景
學習布貼技藝
動物掛畫
培養對動物造型的概括、誇張能力
有趣的漫畫頭像
頭部輪廓和麪部表情的描繪
自畫漫畫像
對臉形、五官、表情進行誇張變化
漫畫欣賞（一）
懂得漫畫的藝術特色
漫畫欣賞（二）
懂得漫畫的藝術特色
兒童漫畫
立意選材
一、教材分析
全冊共二十個課題。考慮到中段學生的年齡特點以及國小生的生活實際和興趣與需要，在整體結構上延續了整套教材的知識體系——教材內容突出趣味性、遊戲性、注重過程與參與。如：手工系列的《有趣的鞋》；色彩系列的《魔幻的顏色》，《萬花筒》；泥塑系列的《新穎的電腦》；欣賞系列的《迷人的動畫片》,教師在教學中應注意新舊知識的銜接。
從主題選擇上看，突出多元化與趣味性。在課程設計中充分挖掘人文精神內涵，從和國小生密切相關的生活中選擇人文主題，並注意延伸與拓展。教材內容突出趣味性、遊戲性、注重過程與參與。在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。
二、教學總目標
通過觀賞和各類美術作品的形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受；啟發學生感受並表現生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣；幫助學生認識和使用常用色和點、線、面；瞭解基本美術語言的表達方式和方法；培養學生表達自己感受或意願的能力，發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力、形象記憶能力和創造能力。引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程；以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗；在美術活動過程中強調趣味性的美術學習，教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，培養學生的創新精神與實踐能力，形成基本的美術素養。在美術活動的過程中，通過參與美術實踐活動獲得身心愉悦和持久興趣；體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；能夠表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習的過程中激發創造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
三、單元目標新課標
造型.表現：認識運用三原色和三間色繪畫一幅畫，有意識的使用自己喜歡的色彩組合，用拓印添畫表現肌理，表現植物枝葉生長的結構，表現最受人尊敬人物的特點，表現值日的情景，利用刮蠟的繪畫技法創作星空圖。
設計.應用：用繪畫、剪紙、拼貼的方法表現萬花筒的圖案，設計製作有趣、有特色的鞋子，利用皺紙團、廢舊材料組合小藝術品，繪製簡潔四方連續紋樣，製作建議的會響的玩具。
綜合.探究：學習簡單的攝影知識，瞭解美術記者的工作內容和工作流程。用繪畫、攝影、文字方式展示採訪結果和感受。
欣賞.評述：瞭解動畫片的不同類型，欣賞各種動畫的同時，使學生了解誇張與變形，是動畫片藝術表現上最主要的特徵。簡單説出動畫片的製作過程。
(一)教材重點：
1、掌握水彩畫的性能及工具的使用，能較熟練地運用水彩畫方法表現生活美和自然美。
2、在課堂教學中（特別是繪畫練習中）進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
3、進行工藝製作，培養動手能力，立體造型，想象力和概括力。
4、提高學生欣賞水平，培養美術興趣。
(二)教材難點：
1、在繪畫中要求大膽想象，用色大膽較真實，造型較生動自然。
2、在紙工製作中培養其動手製作的能力，動手的協調性，在泥塑中培養空間想象力。
3、在繪畫、工藝教學中，使學生的觀察力、創造力和表現力得到進一步發展，其動手能力，立體造型，空間想象力也有所加強。
四、學生情況分析
三年級學生對美術學習的興趣非常高，平時就有很多學生平時就愛畫畫，但受到右腦模式干擾較強，所以教師應繼續保持學生對美術的學習興趣，並在此基礎上，給予學生適當的繪畫方法指導，讓他們接觸初步的美術知識的同時感受到美術更大的魅力。
五、教學措施
1、注重對學生造型表現的培養。在教學中，讓學生初步和使用常用色和點、線、面，瞭解美術語言的表達方式和方法，嘗試各種工具、材料和製作過程，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造願望。
2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。教師積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言。老師鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的`學習，發表自己獨特的見解，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受。
3、加強教學中師生的雙邊關係，確立學生的主體地位，師生間建立情感交流和平等關係。
5、重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
6、教師以各種生動有趣的教學手段，如電視、錄像、範畫，甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
7、教師儘可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計製作出生動的美術作品，鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索在一定歷史條件下的美術信息開闊視野，展示他們的美術作品進行交流。
六、教學進度安排
周次內容
1、魔幻的顏色
2、萬花筒
3、前前後後
4、天然的斑紋
6、校園裏的花
5、最受尊敬的人
6、今天我值日
9、有趣的鞋
7、團包手工
8、巧巧手
9、變廢為寶
10、夢幻中的城堡
11、我設計的自行車
12、星空的聯想
13、新穎的電腦
14、電腦美術
15、會響的玩具
16、美術小記者
17、迷人的動畫城
18 期末評測
學問齋