在現實生活或工作學習中，許多人都有過寫作文的經歷，對作文都不陌生吧，藉助作文可以提高我們的語言組織能力。一篇什麼樣的作文才能稱之為優秀作文呢？下面是小編整理的畫國畫作文，僅供參考，大家一起來看看吧。
今年暑假爸爸為了能讓我增加藝術修養和了解中國古代傳統的東西，便帶我去他公司學畫國畫。
暑假第一天，我帶着新買的毛筆、毛氈、洗筆筒和顏料和爸爸一起去了他公司。到了上課的教室，我先把顏料擠到調色盤裏並且把洗筆筒裏灌滿水，接着把毛筆放在水中泡軟做好了準備工作。
上課了，老師説今天學畫樹葉。老師讓我們先把綠色的顏料擠在調色盤裏，然後用畫筆沾上水把顏色調開，再用畫筆沾上綠色在畫紙上左邊畫一彎，右邊畫一彎，再畫一個葉柄，這樣葉子的輪廓就畫好了。接下來用深綠色塗滿葉子，接着用鈦青藍畫葉脈。當葉子畫好之後，老師説接下來要畫樹枝。老師讓我們把焦茶、曙紅和墨混合在一起就成了暗紅色。畫樹枝的時候先畫主幹再畫分叉。還在空白的地方畫上果子來裝飾。當我第一次畫完時，我覺得畫得不像葉子而像葡萄架上掛着葡萄。在第二次畫的時候，我小心地排列了葉子和樹枝的順序，終於畫成功了。
這次暑假裏的國畫課令我記憶猶新，印象深刻。因為它讓我知道了很多關於中國古代的事情，也讓我學會了怎樣畫國畫並且提高了我的藝術修養。
還記得二年級時，我和張會寧約了一起去博物館參加活動。
我興致勃勃地來到博物館，認真聽着老師講解活動規則，不想錯過任何一個細節。老師先帶我們參觀了齊白石爺爺的畫作，有螃蟹畫、昆蟲畫、人物畫等，聽説他最擅長的是畫蝦，果然，每隻蝦都神態各異，活靈活現。不過，我最喜歡的是齊白石爺爺畫的紫藤花，淡紫色的花瓣圓圓的、鼓鼓的，遠看像一串串葡萄掛在藤上，惹人喜愛，再配上二句詩，頓時美不勝收。
欣賞完畫作後，輪到我們開始創作了。老師説要臨摹一幅齊白石的畫，選了最簡單的紫藤花。我一陣竊喜，老師真懂我的心啊！
開始畫了，可是我和張會寧都沒有學過國畫，不敢下筆，生怕畫錯，直到我們互相鼓舞，才勉強下筆。
我先用梅紅色的墨汁畫出花瓣，記住，不要怕墨滲開，其實就是要墨暈染了才好看。再用墨綠色畫紫藤葉，用黑色畫藤條……“哎呀！糟糕！”我突然叫道，黑色的墨汁滴到了潔白的紙上，又迅速滲開了。“沒事的，小李，看，在這裏再加一根藤條，不就好了？”聰明的會寧提醒了我。於是，我又加了根藤條。哇，畫面反而更飽滿了。原先有些垂頭喪氣的紫藤頓時變得精神起來。
第一次畫國畫，不僅讓我體驗了國畫的藝術，還讓我明白了什麼是友誼。
今天下午放學，我去張老師家學國畫。只見張老師拿了一盤又大又圓的葡萄出來，我還以為是吃的。張老師微笑的對我説“如果你畫的好，就可以獎勵你吃掉它。”我開開心心的準備好畫具，認真的學習怎麼樣把像紫色寶石一樣的葡萄畫在宣紙上。
只見張老師調好顏料説：“首先，我們要畫葡萄的枝幹，長老了的枝幹要畫的很粗，就像寫毛筆字一樣，很蒼勁。而新長的枝幹要畫的很光滑，很嫩綠的感覺。”我點點頭認真的看老師演示。張老師接着説：“然後我們畫葡萄的葉子，它要像我們的手掌一樣伸展開，再加上一點飛白就更靈動了。最後我們畫葡萄，需要用曙紅色和花青色，來畫葡萄的暗面，亮面要用水把顏色調淡來畫。”最後只見一個個亮晶晶生動好看的葡萄躍然紙上。我看着這麼生動的葡萄，迫不及待的展開宣紙自己畫起來。
快樂的國畫課就在不知不覺中度過了，國畫意境和運筆方式，都不知不覺讓我感到中國傳統文化的博大精深，我要好好學習它們，把傳統文化發揚光大。
國畫是中國傳統文化之一。在我上幼兒園時開始學習蠟筆畫，隨着我繪畫技能的不斷提高和我對繪畫的熱愛，我又來到了國畫的課堂。
一開始，我覺得畫國畫很難，我怎麼也畫不好，軟軟的毛筆、稀稀的墨汁，所有的用具都不聽我的話。我產生了畏難情緒，一度我退縮了，不想學了。
在家人的安慰和勸説下，我又靜下心來，嘗試着去畫。經過一天一天、一遍一遍的練習，我終於有了感覺，逐漸我也熟悉了這些用具，慢慢地練習去調色，調色也是有技巧的：墨汁不能加太多水不能太稀，但還要呈現出深淺不一的墨色。然後我再練和毛筆之間的默契：握筆的姿勢很重要，手腕用力、筆要垂直，輕輕地運用毛筆的毛在宣紙上着色。上色不能太用力，要慢，要讓顏色均勻，並且分出層次。現在説的簡單，這也是我經歷反覆揣摩、練習後總結的。另外，經過國畫班老師的細心指導，我的進步更大了。
現在我會畫一些植物了，例如畫絲瓜：絲瓜的葉子很像牽牛花的葉子，五個瓣兒要勻稱。還有牽牛花：牽牛花可以從不同的角度看，側面看是一條直線，上面看是凹形的。再為它們着上鮮豔的顏色，簡直太逼真了。
在家人的勸説和鼓勵下、在老師的指導和幫助下，我對自己更有信心了，畫得也越來越好了。我想不管體育、藝術，還是其它方面，我們都要克服困難，勇往直前，只要功夫深，鐵杵磨成針。我要做一個全面發展的新時代的國小生。
每個人都有自己的拿手好戲：剪紙、魔方、樂器……我的拿手好戲是畫國畫。
小時候，我看電視上許多人圍在一起畫畫，畫筆在潔白的紙上筆走龍蛇。不一會，就誕生了一副活靈活現的大作。我當時羨慕極了，拿起筆對着電視畫，但畫出來的還是鬼畫符，難看極了。
在我八九歲的時候，我上了畫畫班。我想挑戰難度，所以選擇了國畫學習。
剛開始，要學習調色和控制水分。水不能太多也不能太少。開始老師叫我畫最簡單的櫻桃來練練手。畫櫻桃要左上角留個高光，見老師的手左一比劃，右一擺弄，一個小巧的櫻桃就畫出來了。但我左畫右畫，畫出了一個空心圓，媽媽説我甚至畫得像個甜甜圈。這給了我一個極大的挫折。我不服輸，下定決心要練好國畫。
過了一年，我的國畫越來越上手，山水、花鳥、昆蟲，我都會畫得呼之欲出。
有一回，老師讓我出一幅紫藤花的作品，我拿出宣紙，擠好顏料，一切準備就緒。我在腦子裏打好框架，緩緩地提起筆。刷刷幾筆就畫出一個樹枝幹，再蘸上綠色的顏料畫出葉子，最後用筆頭的前半部分蘸紫色，後半部分加上半飽的水，輕輕按出花瓣，再畫上兩隻可愛的小蜜蜂，一副紫藤花的大作就出爐了。
看着我的畫，我彷彿看見了那淡紫色的紫藤花一簇簇的掛在枝頭。風一吹，那薄如紗的花瓣飄飄悠悠的落下，散發着迷人的清香，兩隻小蜜蜂也圍着花瓣翩翩起舞。我似乎還聞到了甜甜的花香。老師看了讚歎不已，媽媽見了也是喜上眉梢。
這就是我的拿手好戲——畫國畫。
“螳螂捕蟬，黃雀在後。”應老師的一張畫又“新鮮出爐了”。“應老師，怎樣才能將一張國畫畫好呢？”我問道。“只要把顏料的濃淡調好就行了。”應老師誨人不倦地説。
我立馬把顏料調好，並開始畫國畫了，可每次畫螳螂的時候，都會把又小又瘦的樣子畫得又大又胖。等第二次調好顏料開始畫時，又把裏面又肥又大的黃雀畫得又瘦又小了。我一看到這樣，就了，這時應老師走過來，看到我失落的樣子，語重心長的對我説：“失敗並不可怕，可怕的是自己對自己失去信心，來拿起畫筆，調整心態，一次不行，二次，二次不行，三次……總會有成功的時候。”
於是我第三次拿起畫起，在下筆前在心裏細細的想了下，為什麼會失敗呢？叮咚，噢我知道了，原來每樣事物都有它自己特定的樣子，在下筆前我們應先仔細觀察，掌握事物本事的特點，再去下筆。比如畫小蟲子，那必定要用到小筆，但是如果是畫高山，那還要用小筆嗎？知曉技巧的我頓時喜出望外，拿出了大筆和小筆，並用小筆，畫出了一隻螳螂，又用大筆畫出了一隻黃雀。我仔細的看了一下自己的畫，頓時露出了滿意的笑容。
通過這次的事，讓我懂得了一個道理：做任何事都要認真觀察，仔細思考，學會融會貫通。
我的腦海裏有許多記憶的貝殼，如果讓我揀出最美麗的一枚，我會拾起學國畫的那一枚。
每當我在畫展中看見那一幅幅精美別緻的國畫時，都欽佩得五體投地。我暗暗下決心：我一定要學畫國畫！在我的一再堅持下，爸爸媽媽終於被我感動，帶着我來到玉鷺苑，拜陳彥舟老師為師學習國畫。
學習國畫的歷程並非一帆風順。記得剛開始學習畫“蘋果”，提起筆來我的手就開始發抖，在老師的一再鼓勵下，我一筆一筆小心翼翼地畫着，生怕哪裏出點差錯。不料，旁邊的同學不小心碰了一下我的胳膊肘，導致我最不希望發生的.事發生了。只見原本好好的畫，居然被一條線一分為二，我難過得眼淚直在眼眶裏打轉。“沒事的，你不是一直堅持要學的嗎？怎麼能遇到點小挫折就退縮了呢？你看那些畫家，那個不是經歷千萬次的挫折才練成的！”坐在一旁的爸爸為我加油打氣。我想了想，覺得爸爸説的很在理，又想起達芬奇學習畫雞蛋的故事，就鼓起勇氣説：“我要向達芬奇學習，這點小事算什麼！”眼淚也一下就縮了回去，我又大膽地畫起來，雖然我把自己畫成了一個花臉狒狒，可我還是很高興，因為我又懂得了一個成功的祕訣。
畫國畫就是“玩”筆墨，“玩”情趣，我要在玩中成長，在玩中修養，而且有信心成為一名大畫家！
評語：能通過自己的動作、語言、神情、心理描寫等，把文章寫具體。
這一天，我的心情有點激動，因為我就要去畫國畫了，國畫這一門古老傳統藝術，到底是怎樣的呢？我心中的疑問隨着我的腳步來到國畫社團後解開了。
來到國畫社團後，老師讓我拿一大一小兩個碗，大的裝清水，小的裝墨水，並給了我一支毛筆。看着站在原地手足無措的我，老師一邊示範一邊説：“拿毛筆時大拇指、食指和中指緊緊捏住筆桿，不要太上，無名指貼住筆桿。”
我的第一個作品是畫石頭。一開始我看着老師畫，只見揮揮灑灑幾下子，一塊惟妙惟肖的石頭就展現在眼前了。原來畫國畫就這麼容易呢，我在心裏暗暗慶幸。但是實際操作起來並不是那麼回事，我畫的時候，不是墨太多畫不出來，就是水太多蔓延開一大片。老師看了看，説：“我們剛開始畫不求畫得美，但要求畫得準。畫石頭的要領是條紋上輕下重，陰陽分明，較靠邊的為陰，條紋要密，較靠中間的為陽，條紋要從疏到零。你以後要多練，才能畫得好。”
掌握了畫石頭的訣竅後，我相信只要我勤加練習，我畫出來的石頭也一定能夠可以“以假亂真”，你説呢？
國畫，又稱“中國畫”，我國傳統繪畫（區別於“西洋畫”）。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣、紙上並加已裝裱的卷軸畫。近代以來為區別於西方的油畫（又稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱“國畫”。它依照中華民族特有的審美趨向而產生的藝術手法而創作。
而我就是一個喜歡國畫的一名學生。我沒有上過專業教書法與國畫的興趣班。而我第一次接觸國畫是在五年級時的一次美術課上。老師讓準備國畫材料。這當然是毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等等。國畫的題材分人物、山水、花鳥等，而我們畫的屬於花鳥畫，老師在班班通上為我們蒐集花鳥畫的視頻，讓我們跟着視頻按步驟來學，我專心致志的看每一筆每一部，通過我仔細的觀察，我知道了畫花鳥畫的方法，於是我便動筆畫了起來。當老師走到我身邊看到我的畫時説，我畫的雖有欠缺，但畫的不錯，我一聽心裏美滋滋的，也就是從那時開始我慢慢的喜歡上國畫。
後來，經過我平時在家空閒的時間不斷地練國畫，我現在已經畫的不錯了。現在，我上六年級了，美術課上老師還時不時的讓我畫國畫。而這一次，我們已經開始畫人物畫了，我這次畫了京劇裏的一個青衣，畫的不錯，老師又一次地誇獎我再國畫方面有天賦呢。
中國畫它大膽而自由地打破時空限制，具有高度的概括與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國傳統繪畫獨特藝術魅力，而且日益為世界現代藝術所借鑑吸收，我也是越來越喜歡國畫了。
這個寒假，我參加了國畫培訓班，雖然只有短短的十節課，但是卻讓我受益匪淺。
中國國畫歷史悠久，遠在20xx多年前的戰國時期就出現了。要學習“國寶”級的繪畫，心裏有一種難言之喜。最開始要學習一些基本用筆。第一次接觸毛筆，手難免有些發抖，咬緊牙關，沾一點墨，在半透明的宣紙上畫圈圈，雖然歪歪扭扭的，但基本的握筆手型和用筆的正確方式已經基本掌握了。接下來就要開始記一些國畫的常識。“國畫是一種傳統的民族繪畫……”老師振振有詞地念，我便飛快地記下來。最後就要開始畫了。前面打下的基礎讓我再畫實物輕鬆了不少。開始畫了國畫，才知道國畫與其他畫大不相同，在造型上不拘於表面的肖似，而講求“妙在似與不似之間和不似之似”。在構圖上，依照作者的主觀感受和藝術創作的法則重新佈置，構造出一種作者心目中的時空境界。同時，在一幅畫中注重虛實對比，講究“疏可走馬”、“密不透風”，要虛中有實，實中有虛。
要畫好一幅國畫真的很難，難的不是技術，而是境界，一幅畫，作者要賦予它神韻，讓它活起來。要畫好國畫，用一生來研究都是不夠的。
星期六下午，爸爸帶我去吳老師家學國畫。
開始上課了，首先，我把毛筆沾了一下水，拿出顏料在調色盤上調色。老師拿給我一張潔白無暇的紙讓我畫牡丹花。我用毛筆在白色顏料上面點了幾下，再染上紅色的顏料，啊！變成粉紅色的了。我聚精會神地在紙上動起筆來。時間一分一秒地過去了，這時我已經畫好了兩朵紅豔豔的牡丹花，真招人喜愛。然後我再畫花蕾，最後畫葉子。那葉子綠油油的。我用藍、黃顏料來調，奇蹟出現了，居然變綠了。我全神貫注地在紙上畫了起來，那翠綠的葉子和含苞欲放的花蕾真惹人喜愛。接下來，我在右上角寫上《春色滿園》的題詞。我又在牡丹花上方畫了一隻在翩翩起舞的蝴蝶。我以為已經完成了一幅美麗的國畫。於是，我興高采烈地拿給老師看，可是吳老師看來一會兒就指出畫中的不足之處。最後，吳老師像馬良一樣，揮起神筆把我的畫變成一幅鳥語花香、光彩奪目的春色滿園圖。
畫畫使我的性格更加穩重，而且使我的生活增添許多色彩。
在這個寒假裏，我收穫頗豐，學會了單板滑雪，跳繩也有了很大的進步，不僅速度快還能跳大繩帶小繩那種高難度動作，可最讓我自豪的就是我的國畫了！
一開始學寫意畫時，我覺得這是一個又難又枯燥的學習，心裏直打退堂鼓。可學了沒幾天，我就被國畫迷上了，打心眼裏喜歡上了畫國畫。老師給我規定的學習時間是每天下午4：30—6：30分，我每天都是早早準備好畫具等着老師，晚上也是能多畫一會就多畫一會，每天都是七點多了才戀戀不捨的離開課堂。畫寫意中國畫最重要的步驟就是揉筆了，比如畫牡丹花時，要先把筆肚粘白，然後開始轉動、揉筆，直到揉均勻了，再粘上紅色（因為我畫的是粉紅色的牡丹喲），不過可不能沾全筆了，只能沾半筆，邊轉邊豎着揉筆，最後再把筆尖沾些紅色就可以開始畫了。如果是經過很細緻的揉筆，那麼畫上去之後會非常漂亮，如果不細緻的話，那這幅畫可能就要作廢了哦！不過神通廣大的老師們或許可以幫你點上一筆神來之筆，這樣你的畫就有救啦！學習一段時間後，老師説我的繪畫已經入門，可以給我啟動冊頁了！我頓時心花怒放，其高興程度已經無法用語言形容。真是無比的高興、歡喜，過了好長時間也難以平復我的心情。我現在已經畫得不錯了，什麼小雞、小鴨、小鳥、大螃蟹、大蝦都能畫，開學了，老師還把我的一幅牡丹畫掛在了教室的牆上了。我決定在新的學期裏繼續努力，更上一層樓。
星期五下午，我去上美術課，聽葉老師説這節課我們畫國畫，我興奮極了，雖然以前在幼兒園的時候我也畫過國畫，但也已經有很久沒有畫過了，所以我才會那麼的興奮。
這次我們畫蓮蓬，蓮蓬就是現在紙上畫三筆，像一個雞爪一樣的，然後再在“雞爪”上面畫一朵“白雲”，在“白雲”裏面畫上幾個小圓圈，這些是蓮蓬的籽，接着，再畫上枝，提醒一下，畫蓮蓬的枝不能把蓮蓬的枝畫的很彎，蓮蓬的枝是直的。接着，你可以在蓮蓬的下面畫上一個花瓶，讓蓮蓬插在花瓶裏面，這樣蓮蓬就畫好啦！
可是，這樣就叫完全畫好了嗎？不，應該還要上顏色，上顏色就要用水粉來上顏色啦！蓮蓬是咖啡色的，所以要用咖啡色的水粉來上顏色，蓮蓬裏面的籽要用綠色來塗，如果有的蓮蓬比較熟的話，就可以用黃色或者是紅色來塗。你還可以在花瓶上面用水粉來上顏色、畫圖案。接着，再在畫的右下角寫上你的名字，年齡還有你的印章哦。這樣，一幅畫就完成了！
我剛開始連從哪兒開始起筆都不知道，後來，我看見顏里拉已經開始畫了，所以，我也就開始畫了，畫完了整幅畫後，我對我畫的畫非常非常的滿意，因為我畫的特別特別的好，顏色呢，也都塗的非常非常的好。
國畫可真有趣呀，葉老師説下一節課要教我們畫荷花哦，好期待呀！
今日，山水國畫老師教大家畫了山水國畫，《葡萄》，山水國畫葡萄十分難畫，畫出去也十分漂亮，看見老師掛着的葡萄畫，真好看呀！畫的像確實一樣，我還想吃完，一直淌口水，一個授課的手機鈴聲才要我醒過來。
剛開始畫了，我鋪平氈子，生宣紙，手上握着筆剛開始畫，先畫好葡萄的葉子，葡萄的葉子是五個葉分離的，掌狀網脈，是葉子中較難畫的葉子，我畫了很久，一直全是一筆一筆畫的，我想着，這葉子也是較難的，那葡萄並不是難以畫，過去了大概五分鐘，全部的葉子都畫完後，我手早已反應遲鈍了，由於很累，我還在歇息的這段時間看見老師掛着的那張葡萄畫，忽然，我覺得出該怎樣畫了，果真跟老師教的方式一樣，原先要是麼加一筆就可以繪製一個葡萄，再給葡萄留上一個小白點，讓它看見晶瑩透亮，也有返光，一個葡萄就畫好啦，我畫的葡萄真棒，我繼續畫，畫了一串又一串，我再添上枝幹，畫上藤條，寫上姓名，一幅葡萄畫，總算畫好啦，我高興極了，我望着我的葡萄畫，唾液必須流出來了，這時，我好想吃葡萄了。
畫完我一直望着我的葡萄，怔怔望着，內心惦記着葡萄酸甜可口的味兒。直至放學後手機鈴聲響了，.我保持清醒。老師踏過看來了看，説：“我畫的最好是，”我高興極了，內心覺得自身彷彿吃來到葡萄，真甜！
在生活中，有非常多的藝術如書法、樂器等等，但使我為之着迷的就是我們的國粹——國畫
第一次與國畫接觸，是三年前了。那還是因為媽媽朋友的孩子在學國畫，所以媽媽也讓我去試一下，沒有想到由此我卻喜歡上了這門藝術。
學習國畫看似很簡單，卻和學習樂器的難度不上向下。學習國畫不是有興趣就可以學好的，俗話説得好萬事開頭難。因此，我剛學習國畫時，連最簡單的大公雞也畫不好，線條總是歪歪扭扭的，公雞的眼睛也沒有老師畫的有神氣勁，而成了“鼓眼怪”，就這樣年復一年，日復一日，終於在老師的精心指點下，我終於畫成了我的第一幅作品，當我嚐到成功的喜悦之後，我下定決心要好好學好國畫，於是在每一次畫畫，我都儘量模仿着老師的畫，注意掌握要領果然一次比一次畫得好，以至於達到完美。大公雞、龍蝦、大吉大利更是不在“畫”下，就連最難畫的牡丹我也能畫的有聲有色，於是我從以前飽受老師的批評，到現在的次次表揚，我發生了質的轉變，這一切的一切，都來自我的汗水與努力。
這一次的學畫經過已深深地刻在了我心中，我永遠不會忘記“他”，畫國畫剛我懂得了，做任何事情，只要不放棄就會有成功的那一天。
學問齋