時間真是轉瞬即逝，我們的教學工作又邁入新的階段，何不趕緊為即將開展的教學工作做一個計劃呢？很多人都十分頭疼怎麼寫一份精彩的教學計劃，下面是小編幫大家整理的聲樂教學計劃範文（精選6篇），希望能夠幫助到大家。
一 教學目標：
1、 以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑑賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。
2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育於音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。
3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的愛好與愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啟迪聰明，促進學生身心全面健康發展。
二 教學要求
音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑑賞音樂。
1、 調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。
2、 利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生的`聽覺審美感受。
3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動(音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等)有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。
三 教學措施
面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識
1、 強化治理，突出重點，抓住大學聯考生命線
2、 樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平
3、 加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量
4、 加強合作，優勢互補，共同提高
四 教學內容
1、欣賞民歌、藝術歌曲、説唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。
2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。
3、通過欣賞音樂，使學生初步瞭解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。
4、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關係。教學內容要求。
5、 欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。
6、 欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。
7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。
五 教學反思：
本方案的設計，着眼於學生的主動發展，致力於運用現代信息技術優化課堂教學的研究，通過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。
在教學過程中，學生對作品結構的深入分析，會出現一定的難度而略感乏味，但作為一節音樂鑑賞課，教師有責任和義務進行必要的講解，如此，才能不斷培養學生音樂素養和鑑賞能力。
隨着我國經濟總體水平的逐漸恢 復和發展, 人們對藝術教育的重視度越來越高。以藝術教育中的聲樂教學為例,為了更好地滿足社會需求, 各大中職院校針對聲樂教學主動進行了多次教學改革和教學實踐。本文對此問題進行了探究，總結了以下幾點策略。
一、明確培養目標，轉變教學觀念
中等職業學校學前教育專業的培養目標是培養音樂教師，聲樂教學是培養上講台的音樂教師，而不是培養歌唱家或歌唱演員。教學中不論教學內容、教學形式還是教學方法，始終都應圍繞培養音樂師資這一目標來進行，體現職前教育的特點。應改變聲樂教學的“重技巧輕能力、重提高輕基礎，重聲音輕表現”的做法。把教學重心放在對學生基礎理論的學校、基本技能的訓練和聲樂的理解能力、表達能力的提高上來。
二、教師應不斷加強學習，提高自身修養
一方面，教學的關鍵在於教師自身教育思想的轉變，然後是教學方法的轉變，教師要敢於否定自己固有的經驗，更新觀念，勇於創新。另一方面，高層次的聲樂表演，準確到位的情感理解，需要有紮實深厚的文化修養、藝術修養及較高的音樂審美和聲樂表演技能。因此，教師要不斷加強學習，提高自己的專業水平。如何能夠完成這些新穎、獨特的教學設計，也正充分體現了對音樂課程教學的理解程度。作為中職聲樂教師，我們培養的學生正是將來要承擔幼兒園音樂課教學任務的主體，教師應該靜下心來抱着務實的態度審視聲樂課堂，開展聲樂教學，提高教學質量。
三、優化整合教材，確定教學內容
1.有針對性地選擇教材。根據培養目標，適當增加或刪減已有教材內容，使教材內容更符合人才的培養。如對於面向就業的學生來説，主要是強化從事職業訓練，掌握聲樂的基礎理論知識和聲樂的基本技能，適當增加聲樂教學理論和音樂教學方法的內容，組合訓練時注意音樂種類的豐富多樣，聲樂技能技巧難度適中，達到學以致用的基本目標，刪減過難及與音樂教學無關的內容。因此，選擇教材可增加難度，注重知識面的廣度和精度。組合訓練時，提高難度，教材選擇向技術化、專業化靠近。
2.教材選擇上確保聲樂知識的準確性、嚴格性和系統性。內容設計上應以“聲樂理論、聲樂表現和實際運用能力”三個層面的內容作為課程基礎。在訓練中遵循從氣息—————控制————音準，從單一到組合的由淺入深、循序漸進的原則。一年級以聲樂的基礎理論知識和基礎訓練為主，二年級以聲樂表現為主要教學內容，三年級以聲樂知識、音樂教學法為重點，以適應學生縱向發展的需要。
四、樹立正確的學生觀
學生是教育的主體，是學習的主人。在教學中注重把握學生的個體差異，中職生入校時情況千差萬別，他們先天素質不同，後天教育也不同，所以也就決定了學生的個體差異。多年的教學中實踐，如果都用一樣的方法、一樣的材料上同一節課，收到的效果就不好，就會造成優生吃不飽、差生吃不了的現象。只有採用不同的方法，使全體學生都得到主動發展。筆者在教學中把學生分為三組：優生為一組、中等生為一組、差生為一組，對他們進行不同的發聲練習、作品訓練等，使每個層次的學生都能得到大幅度提高。並且為不同層次的學生制定不同的目標：學期要有學期的教學目標，每節課要有每節課的教學目標。
聲樂教學不是在原有的水平上原地踏步，也不是遠遠高於個體現有的水平，而應稍稍高於學生原有的水平。聲樂教師要重視觀察和反思，瞭解學生的現有發展水平，因材施教，分層教學，讓教學處於學生的“最近發展區”之中，只有這樣才能真正促進學生的發展。
中職聲樂教學的立足點和核心為學生的自主發展、主動發展。沒有學生的自主、主動的發展作基礎，其結果必然停留在學生髮展的表面的、淺層的、不可持續的的層面上。聲樂教學最重要的.一點，就是要以學生為根本，以學生的自主發展為目標，在教師的主導作用下，充分挖掘學生的潛能，鼓勵學生主動、積極地進行探索研究，克服種種困難，學會體驗、探究、合作等學習方法，自覺主動地獲得發展。
五、採用多元評價方式
音樂教育的教學模式和理念都在不斷髮生變化，充分發揮學生的主體作用，運用多元化的評價體系構建新型的課堂評價模式是聲樂教學的必然要求。教師可以通過多元化評價模式，多給予學生鼓勵，讓學生經常體驗到成功。評價主體分別由學生本人、同小組成員、教師、管理者、校外導師、行業專家、幼兒園構成，由評價主體共同參與研究制定評價標準、評價方法，按照評價標準對人才培養全過程進行解剖和分析，促進學生的綜合素質提高。課堂教學中，教師嘗試着引導，讓學生自我示範，由同組學生及教師鑑別聲音，這種學生與師生之間的多元化互評，可以為學生做出綜合型、客觀性的評價。
教學有法，教無定法。職業教育隨着時代的進步，在進行改革和推進，職業教育的興盛和騰飛，來自於課堂的有效教學，《新課改下高效課堂》更是為我們指明瞭方向和努力目標，無論從提高教學效果的角度出發，還是從實現教育目的，培養社會所需要的人才的角度出發，研究聲樂課有效教學的策略都是有其重大意義的。
[教學目標]
1、培養學生對音樂的興趣，加深對歌唱的喜愛。
2、培養學員隊音樂的感受能力和鑑賞能力。
3、引導學員能用科學的發聲方法演唱歌曲。
4、培養學員獨立識譜和處理歌曲情感的能力。
[教學安排]
1、每一個季度學校會下一份課表，使學生和家長很明瞭的知道每節課要講的內容。
2、分別在寒，暑假進行聲樂的期末考試,並在暑假期間進行統一的聲樂考級，來檢驗孩子的學習成果。
3、每年學校會有一次專業匯課，並在藝術節期間舉行一次大型的專場演出，給學生帶來更多的鍛鍊，為學生提供一個展現自我的平台。
4、打造明星計劃，實現個人夢想。對於學習成績優秀的學生，學校會提供一個展現自我的舞台，為學生承辦個人演唱會。給孩子錄製個人MV專輯,個人海報，把他們打造成小明星。使學生得到更多的鍛鍊，增強自信心，豐富舞台經驗。
5、學校每年承辦教師音樂會，學生個人演唱會。
6、為了使學生更快的得到進步，學校開設錄音課。學生定期在錄音棚上課。
[教學內容]
1、練聲：
訓練學員正確的歌唱方法（包括：姿勢、呼吸以及各個腔體產生共振的.能力）、音量、強弱的控制及協調各聲部音量的能力。
2、基礎知識
視 唱練 耳： 能唱出六小節以上的簡單旋律，並能瞭解常用的節奏型，能連續打出以8分音符、4分音符、2分音符組成的4小節以上的節奏。
樂理知識：初步建立音準概念，
音樂表情記號：能掌握歌曲中出現的簡音樂記號。
3、錄音課
學校每一季度會安排一次錄音課，來檢驗孩子們一段時期學習的成果。
4、欣賞課
每一個季度學校會有一次音樂欣賞課，使學生可以瞭解更多關於音樂方面的知識，提高學生音樂素養。
[教學進程]
學校會根據學生年齡分為預備班，初級班，中級班，高級班和專業班。
預備班：年齡為4-6歲的孩子，小課為50分鐘，採用一對一授課方式；大課為2小時，採用羣體授課方式。
[教學重點]
培養學員歌唱的姿勢、呼吸、發生、吐字歸韻、音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理。
難點：掌握頭聲和各個腔體共鳴的運用。
[拓展]
結合近期學習情況和學生自身的情況指導、排練一些節目參加演出、比賽等，給學員鍛鍊成長的機會。
一、成立領導小組
組長：張校長、業務園長
組員：中班、大班教師
二、指導思想：
教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業技能，是提高教育教學質量的根本保障，本月的`培訓本着“層層落實，人人蔘與，連有所得，煉有之用，持之以恆”的基本方針，意在提高全體教師的業務素養，為提高包教質量打好基礎。
三、基本功訓練原則：
1、在訓練內容上，堅持注重實際，講求實效。
2、在訓練形式上，堅持崗位練兵為主、自學為主，業務訓練為主，集體教研與個人自學相結合，學習培訓與實踐鍛鍊相結合。
3、在工作組織上，堅持自練、教研、比賽三位一體的原則。
4、在評價驗收上，堅持評比檢查和教師量化管理相結合的原則
四、音樂基本培訓內容有以下方面：
1、聲樂培訓：掌握基本的歌唱技能，正確富有感情的教唱幼兒
歌曲，每位教師從教材中自選一首幼兒歌曲，要求：有普通話演唱，歌唱姿勢、音準、節奏正確，吐字清楚，有較好的藝術表現力。
2、視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）
要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。
3、樂理：掌握基礎樂理知識，熟練把握幼兒教材音樂知識。
4、鍵盤培訓：。會用一種以上鍵盤樂器（鋼琴、手風琴、電子琴）正確、熟練地演奏幼兒歌曲，並能自彈自唱。
演奏一手兒童歌曲，要求：彈奏準確，流暢，琴法無明顯錯誤，自彈自唱。
5、舞蹈培訓：有一定的舞蹈基本功和簡單的兒童舞蹈、編排能力，自選一首樂曲（包括律動、幼兒體操、幼兒歌舞）進行舞蹈編排，其中不少於兩個基本功。
少兒聲樂教育有別於成人聲樂教育，其根本在於少兒的生理、心理、理解力都與成人存在差異。因此，少兒聲樂教育應量體裁衣制定更加適合少兒的一套教學方法，唯有如此，才能夠事半功倍的達到理想的教學成果。
一、與新生的首次邂逅
接觸到一名新生，首先要通過交談，對其有一個初步的判斷：“性格是內向還是外向;學習是主動還是被動;對待老師是禮貌還是漠視……”知己知彼方能百戰不殆，唯有真正的走進學生的內心世界才會讓你與他真正的'產生共鳴。針對不同的學生制定出不同的教學方式，循序漸進的引導學生到達光明的彼岸。
二、教學內容
教學內容分為：
1、發聲練習
發聲練習是聲樂課最為重要的部分，因為它是歌唱的奠基，沒有了它，一切都無從談起。因此，發聲練習應占課時的60%左右。
少兒發音練習的跨度不應太大，因為其聲帶比較稚嫩，對於音域較寬的學生也應多注意中聲區的練習，高聲區以快速練習一帶而過，不可久練冠音，否則易傷聲帶。穩固的中聲區適當的向上、向下擴展有效音域，是少兒發聲教學的基本理念。
2、歌曲演唱
有了正確的發聲作為引導，其氣息、位置較統一後，對於歌曲的詮釋須進一步要求。
歌曲的表情記號，歌詞的意境須引導學生找到作曲者作品的初衷。
歌曲的音準、節奏必須嚴格按曲譜標記演唱。不應給學生養成隨心所欲亂唱的習慣。
3、舞台表演
其實在發聲練習、歌曲演唱中就應注意學生的站姿、表情並適時的糾正。
歌曲的舞台表演最重要的是面部的表情，在真正的將自己浸入歌曲中時，自然會有投入的情感，表情自然會產生，適時的加以手部動作加以點綴，使演唱變得更加生動。
三、 總結
聲樂教學-難，難於無形，因其難於捉摸;聲樂教學-易，易於無形，因其易於感受。
聲樂是一門心靈與心靈相互碰撞的課程，因為它是無形的。因此，與學生相處的和諧尤為重要。聲樂講究的首要條件便是放鬆，學會控制學生的情緒，調節學生的情緒，是教學中必要的一環。既要不失威嚴又要和藹可親，其實並不矛盾，重點是一個度的問題。
聲樂課是學前教育的專業教育課之一，是一門需要掌握技術的專業技能課。學前教育聲樂課要求學生能夠掌握最基本的聲樂知識及基本的聲樂技巧，學生要掌握基礎的唱歌知識，瞭解最基本的歌唱技巧。將所學理論運用於實踐中，完成幼兒教育的要求。
一、課程設置
學前教育課程所要培養的人才是綜合素養較高的人才，它要求學生的綜合能力強，技能多，應用熟練。學生不只要掌握學前教育所教授的基本知識和基本理論，還要求學生具備一定的唱歌，跳舞，繪畫，鋼琴等實踐操作能力，在這些之中，唱歌所佔比重較大，而聲樂課則是唱歌的基礎，所以學好學前聲樂這一門課程十分重要。
(一)課程定位
學前聲樂課是學前音樂課的一門附屬課程，其主要作用是培養學生最基本的音樂素質，為學生將來從事幼兒教育提供最基本的音樂理論知識和歌唱技巧。如何使幼兒從音樂中收到啟發，引導幼兒感受音樂，體驗音樂情感和利用音樂表達情感的能力。此課程“幼教”特色鮮明，為了學好這一門課程需要學生學好理論，多多聯繫，熟練處理各種場景下的幼兒教育。
(二)課程目標
學前聲樂課程的教學目標是：學生掌握基本音樂知識，掌握構建音樂，創造音樂的能力，將聲樂理論與實踐結合起來。所教授學生內容要符合幼兒教育發展所需要。讓學生能開口唱，會演唱，會邊彈邊唱。還要讓學生知道如何科學的發生，如何正確理解歌曲的思想內容，感覺歌曲的藝術形象，逐步提高學生的歌唱能力，表現能力，有感情的演唱，感染小孩。
(三)課程設計
學前聲樂課是學前教育專業音樂課中非常重要的一門課程，它是其他課程的基礎，也需要其他課程的知識進行支撐，在掌握識譜，視聽，視唱能力後，就可以你進行聲樂課程教學的開展。聲樂課的教學設計順序是聲樂基礎，兒歌代詞練習，兒歌表演，兒歌自彈自唱，逐步展開教學計劃。課程的重點是歌唱發聲的基礎知識，歌唱知識及器官運用，還有唱歌的姿勢，科學發聲。課程的難點是學會基本的歌唱技能，正確理解歌曲所含思想，有感情的演唱。
二、教學內容
(一)聲樂基礎
由於我們的學生都是沒有聲樂基礎沒有接受過正規訓練的，所以我將聲樂基礎放在第一個位置上安排20%的課時，重點教會學生最基本的發聲技巧，識譜等，在此模塊內選曲要選擇簡單通俗，適合專業的歌曲，並且還要根據專業特點，儘量選曲中外少兒歌曲。在內容上，要教學生認識發聲器生理構造及作用，學會發聲技巧及如何保護嗓音的知識，懂得歌唱的緩吸緩呼，急吸緩呼兩種呼吸方法，學會連音，顫音的發聲方式。進行唱時姿勢正確，精神飽滿的聲音練習，正確唱出單韻母和歌名，掌握歌唱的呼吸，有意識的控制和運用呼吸開更好的發聲，做到中聲區發生自然。
(二)兒歌代詞練習
兒歌代詞練習主要是為了訓練學生對於歌曲的節奏，音準，音樂風格的把握，還有在發音時保證吐字靈活，清晰。同時結合專業是幼兒教育的特點進行聯繫，一舉多得。在兒歌代詞練習這一模塊，我們安排20%的課時，這一模塊的要求就是學生將詞唱對，吐字清晰，掌握個別複雜的節奏的演唱，靈活運用氣息，使聲音統一，自然，以字行腔，字正腔圓，以情帶聲，正確處理和表現不同風格的歌曲。
(三)兒歌表演
幼兒教育的特點就是要幼兒唱跳結合，在兒歌表演唱的這一環節，要求學生具有表演力，能夠引導幼兒跟其進行表演，要求學生能夠唱跳結合，與舞蹈課的韻律結合，唱演同時進行，可以較好的表演歌曲同時引領學生。
(四)兒歌自彈自唱
兒歌自彈自唱，將彈唱二合一，針對性較強，難度較高，所以此模塊安排30%的課時。作為幼兒教育工作者，所有的技能都需要會一點，而我們作為學前教育聲樂課專業的學生，有關音樂的都要涉及一些。會彈會唱，還得能將二者結合。這一教學模塊要求學生有很好的處理能力，知道兒歌的音譜，並且邊彈邊唱，在這一過程中，學生的手腦口同時進行運轉，所以操作較難，這一模塊需要學生多加練習，對於音譜，樂器都要十分熟悉。
以上就是學前教育聲樂課的課程設置，這個安排是結合了學生的認知能力，緊密聯繫了將來就業的'需要，同其他課業配合，按照學生的接受能力循序漸進的進行學習安排。
三、教學設計
(一)教學模式
教育模式主要是創造情景，重點探究，多多合作，獲取知識，分享運用。老師為學生提供進行聯繫的場景，學生在此場景下進行練習，重點讓學生進行探究，如何更好完成任務，學生之間相互合作，互相指出缺點不足之處，從彼此身上獲取知識，同學之間分享各自心得，並將其總結運用。共同進步共同發展。將教與學統一，運用於實踐。老師傳授的知識還是較為書面的，學生們之間進行探討可以得出許多課堂沒有教授的經驗。對於學生和老師來説都是十分有利的。
(二)方法手段
學前教育聲樂課主要採取的教學方法是：體驗性音樂教學方法，實踐性音樂教學方法，語言性音樂教學方法和探究性音樂教學方法。譬如，聲樂專業不同於其他，但是理論教學還不夠，需要實踐需要練習。兒歌表演唱的教學法，是練習法，律動教學法，遊戲教學法和創作教學法的結合。在練習過程中，學生的參與度高，積極性強。在練習過程中，不知不覺就掌握了教學內容，還可以學以致用。通過創造情景，激發學生的學習動力，應變能力，身臨其境，更好的體會幼兒教育。在學生表演結束後，一般採用探究式的教學法，以探究，發現為主，學生通過自我思考去研究如何更好的發聲，如何表演較為順暢，引導學生從多角度進行思考，探討，學習。並總結得出結論。
四、總結
我們所培養的學生是幼兒教育工作者，所以我們在教學過程中要注重理論與實踐的結合，重視學生的職業能力和職業素質的培養。我們所培養的學生要適應國家教育需要。
學問齋