時間就如同白駒過隙般的流逝，又將迎來新的工作，新的挑戰，寫好計劃才不會讓我們努力的時候迷失方向哦。什麼樣的計劃才是好的計劃呢？下面是小編幫大家整理的少兒美術培訓教學計劃，希望能夠幫助到大家。
一、指導思想
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自我的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。
二、教學目標
本學期我的教學工作將總結以往的教學經驗，針對於七年級年級學生的心理特點和學習狀況，透過美術課教學，將欣賞、繪畫、手工融合貫通在一齊。以多樣性、趣味性的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續理解色彩和國畫的傳統教學。設計和手工繼續深入學習，提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美潛力和動手潛力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手潛力的提高。讓學生能夠脱離開書本教材，自我獨立的，大膽的去完成學習任務。
三、具體工作
①繼續加強美術新課程標準和業務的學習，深化教學觀念和理念
本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學，多練，多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自我對案例研究，使自我由認識新課程到走進新課程。
②課堂教學活動。
加強課堂教學新理念，新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自我的創造精神，結合實際狀況開發教材資料，運用新理念，嘗試新教法，不斷提高自我的教學水平。
針對於國中學生在心理上漸漸成熟的特點，針對知識的高要求，學生對知識的探索和研究的心理。我在課堂上將討論交流，分工合作，資料調查，情境模擬和主角扮演，欣賞等教學活動有機的'結合在一齊，以調動學生上進心有主，使學生開闊眼界，擴展學習的興趣和技能。
四、教材的特殊處理
1．新課程改革中雖然不提倡教師板演，可是我覺得適當的示範，也能促進課程的學習。
2．一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學中將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3．根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的資料，從而更利於學生的實際狀況，突出本校美術課的特色教學。
4．要求學生作好材料的準備工作，要做到：課前佈置，課時檢查，課後整理。材料的準備寧可充足有餘，不可臨時不足，影響教學進程。
五、教學要注意的問題
1．注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的，但不能所以影響教學秩序，影響其他班級上課。
2．注意衞生，自調顏料比較難把握，就應注意課室衞生，用品的清洗。
總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。
一、指導思想
以學校總體計劃為指針，以教導處教學計劃為引導，努力為學生的全面發展、為國家輸送合格人才打下堅實的基礎。通過規範的教學活動和豐富的教研活動，提高教師的專業素質和教學水平，提高學生的專業美術知識水平，培養學生的各種繪畫技能。
同時也對國中學生的德育修養起着促進作用，為全面培養國中生綜合素質和培養新世紀的人才做着貢獻。
二、基本情況分析
我校今年共有國中教學班3個，我主要承擔七、八、九三個年級3個班的教學任務。
(1)由於學生知識面狹窄，尤其是剛升入七年級的學生，對美術基礎知識知之甚少，對基本技能掌握較少，再加上缺乏必要的自主學習能力，這都將使以後的美術教學更加任重而道遠。
(2)九年級年級的學生面臨明年的會考，就現狀來看情況不樂觀，他們才是本學期的難題和重點教學對象。學生缺乏積極主動性和自制能力，生活習慣和學習習慣不盡人意，缺少養成教育的培養。
(3)八年級的學生專業知識技能的掌握更是參差不齊，學習態度更是層次分明，重點的培養對象有幾個，他們還有一年半的時間也就面臨會考，所以説對他們的教學只能抓緊而萬萬不能放棄。
三、本學期的任務目標
(1)首選抓技法課教學。有這樣的理論認為”學生的腦是支配學生的行動的，現做好學生理論的教育和審美的教育，是指導學生技法和藝術行為的前提”。這個不可否認，但是，應該這樣考慮，在理論形成的而同時，如果學生的技法難以跟上步伐，那麼學生很可能會失去學習興趣，介於這樣的一個問題，我還是計劃先把技法拿到第一位置來作前導，首先讓學生的美術技法能夠“夠用”，短期內把學生的美術技法大概的歸攏起來，能夠基本達到一定的水平，以保障後期美術教學工作順利進行。
(2)我計劃深抓美術課堂教學。通過課內教學活動，培養一批美術特長生，以點帶面足以帶動其他學生學好專業美術，從而全面提高美術教學質量。
(3)八年級初步掌握素描幾何體的基礎知識、繪畫技法的理解與掌握。
(4)我計劃結合新入學的'國中學生的特點，培養學生多方面的素質和能力，諸如審美能力，集體主義精神和團結協作能力等。
(5)積極參加美術課外活動，在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。同時提高自己的思想品德修養，除結合政治思想來進行指導美術教學以外，還要結合藝術家的古今中外的不同思想修養，取其長處，使我們得到良好的藝術薰陶和文化思想薰陶，提高個人思想品德修養。
(6)通過聽課、評課活動，促使教師備好、上好每一節課，努力提高教學藝術水平。通過組織美術研討和交流活動，使全體美術教師互相學習取長補短，不斷提高專業素質。
我的計劃是要根據具體情況而改變的，根據我們學校的教學環境和特色，我會隨機設置和改變有利於學生學習的美術教學課程。
總之，在新學期裏我會盡心盡力地完成美術教學任務，愛崗敬業，積極學習，團結同志，遵紀守法，為人師表，嚴於律己，服從分配。在教學工作中更希望得到各位領導和同事們的支持、幫助與指導，使我的個人素養、能力及教學水平逐漸得到提高與完善，從而使我校的專業美術教育教學質量有更遠的發展。
一、兒童興趣班（4~6歲）：
教學目的：以興趣為出發點，將繪畫技法與想象結合，發揮兒童的主體意識，激發兒童對美術的興趣，挖掘兒童的想象創造才能。
教學內容：線描畫、彩色畫、水墨畫、手工等。
二、少年興趣班（6~8歲）：
教學目的：繼續提高對美術的興趣，激發創意思維與形象思維，通過正確地觀察、認識，進行必要的臨摹、寫生、創意，加強繪畫基礎的訓練。
教學內容：創意線描、裝飾色彩、水墨畫、紙版畫等。
三、少年提升班（8~12歲）：
教學目的：在具有一定繪畫基礎的前提下，開始向專業繪畫方面提升，學習用線描慢寫以及設計基礎：平面構成、色彩構成、立體構成。提高深入刻畫細節的能力和創意能力。
教學內容：線描慢寫、創意圖形、平面構成、色彩構成、立體構成。
四、專業繪畫班（12~18歲）：
主要針對有志於報考美術院校的`青少年。
教學目的：加強專業繪畫基礎，提高觀察、分析和深入塑造的能力，循序漸進，系統地學習，為實現理想做好充分地準備。
教學內容：速寫、素描、水彩、設計等。
一般來説，2～6歲的孩子可以通過幼兒園的美術課程和家長創設條件(見20xx年9期《幼兒學美術，家長怎麼做》)進行學習。如果孩子有進一步學習的濃厚興趣，家庭與幼兒園不能充分滿足幼兒學習的需求與家長的期望，那麼在這種情況下，可以考慮選擇美術班作為補充。
一、什麼是有益的美術學習
美術班對孩子的發展是否有益，家長該怎麼判斷、選擇呢?主要看對幼兒的成長是否有促進作用。幼兒階段作為人生的第一個階段，既有它獨立的意義，又為今後的全面發展打基礎。在此階段，幼兒身心健康和諧地成長至關重要。簡單地説，幼兒應有健康的身體、良好的情緒；懂得基本的社會規則，具有初步的生活能力和良好的生活習慣；在智能方面需要獲得關於周圍世界的初步經驗和學習能力。只有對上述各項有所助益，才是良好、可取的美術學習。有兩項主要指標可作為判斷標準。
一是興趣。興趣是幼兒從事美術活動的起點、動力，它促使孩子積極主動地參加美術活動，並從中獲益。判斷幼兒對美術學習是否有興趣，有以下幾個具體參考指標：①渴望從事美術創作和活動，能愉快地投入或自己發起美術活動；②在從事美術創作和活動時，注意力集中而持久，甚至能排除其他干擾；③在美術創作和活動中情感與智力各個方面都很活躍，能發揮潛能，時有新異的想法和做法；④有成就感和信心，孩子樂意談論自己的作品，並將作品珍藏或展示。
其次是美術能力。美術活動本質上是一個創造的過程。幼兒用線條、圖形和色彩等將自己頭腦中的經驗、印象和情感轉化為美術形象(即憑藉美術媒介所做的特殊類型的創造)。創造力是未來人才所必備的素質。美術創造力是幼兒綜合能力的一種特殊體現。
如何得知幼兒的美術學習是具有創造性的呢?我們可以通過幼兒的作品，並輔之以談話、活動過程觀察等手段進行評價和判斷。指標如下：①作品內容出自幼兒自己的經驗與認識；②幼兒能夠用語言談論或用其他手段表達作品包含的`內容；③幼兒獨立組織造型式樣和畫面佈局，與教師的傳授或範畫式樣明顯不同；④作品表現的內容和形式不雷同，時有更新。
總之，如果一個孩子在學習美術的過程中既表現出興趣，美術創造力又有良好的展示，這樣的美術學習是可取的。否則，則提示存在不同性質和程度的教育問題，其美術學習就不一定對幼兒有益，甚至可能有礙幼兒的全面發展。家長一定要審慎看待幼兒的美術學習，正確把握幼兒美術學習的方向。
新的學期，為了更好的提高教學質量，根據《新課程標準》的教學要求，特制定教學計劃如下：
一、學情分析：
八年級年級有8個班，學生經過七年級的美術學習，對美術的認識有了一定深度，學生的審美意識有所提高，因此，在這基礎上可以更好的進行新知識的學習，並且有舊知識的支持，可以温故而知新。但是由於學生的基礎差，起步慢，因此要着重抓基礎訓練，使他們在快樂的玩耍中掌握技術和技能。
二、教材分析：
本冊教材按內容分析，大致可以歸納為四個單元。第一單元屬於欣賞與評析，欣賞、鑑賞、討論、評述課;第二單元是造型與表現即繪畫創作課;第三單元是設計與應用包括各種手工製作，如：立體紙模型、篆刻;第四單元是以視覺傳達設計為主要內容，介紹了展示設計，陳列藝術設計等內容。
三、教學的主要任務和要求：
1、欣賞與評述：通過欣賞感受，認識和評述古今不同美術作品在形象直觀的表現方面的特點，以及多種表現手法。本冊主要欣賞文藝復興時期的美術作品，使學生了解西方美術作品的悠久歷史和輝煌的藝術成就。
2、造型與表現：本冊主要開始接觸了結中國畫，瞭解中國畫的基本知識，引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣，從中感受中國傳統文化的魅力，認識美術的文化性與歷史繼承性。
3、設計與應用：認識設計藝術及其主要幾個類別，本冊主要通過紙板座椅設計，生活用品設計，通過紙質材料製作作品感受設計與生活的關係，建立初步的設計觀念，提高審美能力和生活情趣，培養熱愛生活的情感。
4、視覺傳達藝術：通過欣賞現代繪畫作品的色彩搭配和現代居室的色彩搭配，認識視覺傳達實際的範圍和特點，體會視覺傳達的實用性和美感。
四、教材的重點和難點：
1、欣賞與評述：由於學生的年齡的特點和地域的特徵，對於西方文藝復興時期的美術作品，他們會感覺距離自己較為遙遠，對於西方繪畫藝術的表現形式不是很好理解，要是學生對其偉大成就有充分認識，就需要通過多樣的教學形式和知識內容的拓寬，使學生產生濃厚興趣。
2、造型與表現：強調學生的實踐性和趣味性，充分調動學生積極性，使學生親身體驗水墨畫的獨特韻味，充分發揮各自的想象，做到因勢利導、人盡其才。對水墨畫的體驗，使學生體會到中國文化的獨特魅力，從而起到培養學生的愛國熱情。
3、設計與應用：利用紙的各種立體組合關係，設計製作具有現代感的、造型美觀新穎、色彩和諧的`生活用品。瞭解生活用品設計的美感，掌握設計的基本規律，即功能性與美觀性的統一，實用性與品位性的統一。激發學生的創造靈感，增強敢於創造的信心，體會創造的樂趣。使學生更加關注豐富多彩的生活，關注生活中的設計，學習瞭解設計中的各種造型因素，從而提高學生的審美情趣，培養創造意識，體驗生活的樂趣。
4、視覺傳達藝術：學生體驗不同的色彩及色調給人的感受。讓學生嘗試運用色彩來表現不同的情感，抒發內心的感受。讓學生學會多角度的欣賞美術作品，能夠分析美術作品中色彩的象徵意義。發展學生有個性的表現能力，並把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。
五、主要工作及措施：
1、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求，使學生在步入社會前增強對社會的瞭解和認識。通過美術的各項活動的開展，使學生們的水平有所的提高。
2、在教學過程中適當滲入德育，美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識，並逐步培養學生的美育方面的素質，在同一時期平衡發展，相互促進。
3、根據學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。學生在接納新知識的同時能於所學知識連接起來，並能融會貫通。在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的理解和頓悟。
4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑑賞能力。學生們在實踐中，在生活中學習，逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力，逐步提高學生對美的認知能力，培養學生的審美素質。
一、兒童興趣班(4~6歲)：
教學目的：
以興趣為出發點，將繪畫技法與想象結合，發揮兒童的主體意識，激發兒童對美術的興趣，挖掘兒童的想象創造才能。
教學內容：
線描畫、彩色畫、水墨畫、手工等。
二、少年興趣班(6~8歲)：
教學目的：
繼續提高對美術的興趣，激發創意思維與形象思維，通過正確地觀察、認識，進行必要的臨摹、寫生、創意，加強繪畫基礎的訓練。
教學內容：
創意線描、裝飾色彩、水墨畫、紙版畫等。
三、少年提升班(8~12歲)：
教學目的：
在具有一定繪畫基礎的前提下，開始向專業繪畫方面提升，學習用線描慢寫以及設計基礎：平面構成、色彩構成、立體構成。提高深入刻畫細節的能力和創意能力。
教學內容：
線描慢寫、創意圖形、平面構成、色彩構成、立體構成。
四、專業繪畫班(12~18歲)：
主要針對有志於報考美術院校的青少年。
教學目的：
加強專業繪畫基礎，提高觀察、分析和深入塑造的能力，循序漸進，系統地學習，為實現理想做好充分地準備。
教學內容：
速寫、素描、水彩、設計等。
為了便於管理和養成良好的學習習慣，請學員自帶最常用的工具材料(油性筆、簽字筆、鉛筆、橡皮擦、彩色鉛筆、油畫棒等)，紙張和特殊材料由大千美校提供。謝謝!
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同學生素質的差異。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
學習領域
運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。
教學活動建議
1·用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，製作各種圖形。
2·學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。
3·學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。
4·結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。
5·學習漫畫和卡通的表現方法，進行繪製實踐。
6·學習泥塑、紙雕等方法，製作作品。
7·在家初步學習計算機輔助繪畫的方法。
評價建議
1·是否初步認識形、色、肌理和空間等在造型活動中的作用。
2·能否嘗試運用中國傳統繪畫的方法進行表現。
3·能否在自己的作品中體現事物的比例關係。
4·能否在造型活動中初步運用構圖知識。
5·能否用近大遠小或平行透視的規律，初步表現空間關係。
6·能否在造型活動中運用色彩的冷暖、對比與和諧的知識。
7·能否運用所學過的美術知識大膽地表現周圍的生活和環境。
8·能否大膽地用圖像和立體造型的方式表達個人的思想和情感。
設計·應用
學習領域
運用對比與和諧、對稱與均衡、節秦與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。
教學活動建議
1·學習設計基礎知識，為社區或村莊、學校、運動會、文娛活動以及節慶等設計製作標誌。
2·學習簡單的圖案基礎知識，並進行裝飾應用。
3·用軟、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材，進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計製作。
4·與同學合作，進行風箏的扎、糊、繪全過程的製作，並進行放飛活動。
5·與同學合作，選擇適宜的媒材，製作校園、社區或村莊局部的平面圖或模型。
6·用計算機或其他手段進行書籍封面、文體活動海報的設計。
7·學習陶藝的製作方法。
評價建議
1·是否在設計活動中表現出創意。
2·能否在作業中有意識地運用一些形式原理。
3·是否具有有序的工作方法。
4·能否利用媒材的特性進行簡單的加工。
5·能否用口頭語言和短文的形式，對自己的和同學的作業進行評述。
欣賞·評述
學習領域
欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式。瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。
教學活動建議
以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。
介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關係。
以參觀、討論等方式，欣賞校園和社區的景觀設計。
1、通過參觀或觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。
2、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閲資料，向同學介紹欣賞作品的心得。
3、通過實地參觀或觀摩錄像，欣賞不同材質的建築物的門窗、牆壁和屋頂等。
4、將若干雕塑作品的圖片，按時間順序進行排列，區別雕塑作品的`時代特點。
評價建議
1、是否具有民族自豪感，樂於瞭解人類文化藝術的成就。
2、能否通過討論和寫作，表達對美術與生活、環境以及與其他學科關係的淺顯認識。
3、能否運用一些簡單的美術術語描述美術作品和表達自己的感受。
4、是否知道我國和世界的一些著名畫家及其代表作品。
綜合·探索
學習領域
結合學校和社區的活動，以美術與其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。
教學活動建議
1、結合傳統節日，創作、設計和製作平面或立體的美術作品，體會美術與傳統文化的關係。
2、配合活動以及學校的藝術交流等活動進行策劃、製作與展示。
3、編寫自己喜愛的劇本，設計、製作服飾、皮影以及相應的佈景或道具，進行表演。
4、調查、瞭解社區或村莊的歷史，從美術設計的角度，為自己所在的社區或村莊的未來發展作規劃、設計並製作模型。
5、運用平衡、運動、光、電等科學常識，用生活中的廢舊材料，設計並製作出簡單而有創意的立體造型或生活用品。
評價建議
1、是否積極地參與探究性的活動。
2、能否用文字、圖像形式記錄調查結果。
3、是否積極地動腦筋，以美術與其他課程的知識相結合的方式，提出自己的方案。
4、在製作過程中，是否積極地動腦、動手。
5、在討論中，能否大膽地發表自己的看法。
6、能否與同學進行良好的合作。
新學年開始了，作為一名美術教師，有職責培養同學們去觀察，認識和發掘我們生活中的美，並且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑，讓同學們在美術的學科中得到美的薰陶。讓他們明白學好美術不只是學習畫冊，圖片中的美，更重要的是讓他們去發掘平凡生活中的美，現實生活中的美，這才是最主要的目的。法國雕塑家羅丹説：“在我們的生活中不是缺少美，而是缺少一雙發現美的眼睛。”讓他們在學習美術的過程中去熱愛生活熱愛大自然，去包容生活中的'缺點，而改變氣質，變化性情，做一個愛美能在生活中發現美並且去創造美，做一個德智體美勞全面發展的有用人才。在此我把我的美術教學計劃羅列如下：
1、培養審美觀，一個人如果缺乏必須的審美本事，那麼人生將會減少許多樂趣。美術包括，滲透到了生活的方方面面，異常是在科技高度發達的今日體現尤其明顯。從我們穿的服裝、家用電器、書籍、公共建築、街道規劃、城區人居環境在到交通工具等的設計和建造無不包含了美術的因素並且是一個極其重要的方面，所以培養同學們的審美觀對他們來説不是重要而是必要了。
2、利用畫冊、圖片及電腦向同學們介紹和講解一些中國古代及其近現代一些優秀的美術作品，如：書法、繪畫、建築、園林景觀等。增強她們的民族自尊心、自信心和自豪感。明白中國自古以來就有偉大的藝術，是中華民族藝術寶庫中的明珠，是前賢智慧的結晶。即使拿世界上任何一個國家比起來也會感到毫不遜色。並且為我們偉大的祖國而感到由衷的高興和自豪。我們不僅僅要學習先賢們的精神和智慧並且還要將其發揚光大，為中華民族的偉大復興添磚加瓦。
3、同學們不僅僅要明白和了解我們中國的優秀藝術作品，並且還要明白和了解一些外國的作家和他們優秀的作品。此刻是信息時代，我們在地球村上生活，不僅僅要了解自我，並且還要了解別人。瞭解別人的生活方式和他們創造的一切優秀的作品。學習知識，不僅僅要明白選擇，並且還要明白拿來為我所用。要古為今用，洋為中用，相互借鑑，取長補短。這樣才心胸廣，眼界寬，才能有所創造。不僅僅學習美術科目是這樣，學習其他科目也一樣，要舉一反三，觸類旁通。
4、外國美術作品和中國美術作品之間的異同，相互融合和影響。
5、以畫冊結合講解來拓寬同學們的知識面和提高他們的學習興趣。以觀察(具有條件的如書法、繪畫作品。寫生如畫竹、山、雲霧、樹木之類)和實際創作相結合來培養他們學習美術的興趣和創造美的意識。
6、上課應儘量生動趣味，讓同學們在怡悦和簡便的心境和環境中認識生活中的美和優秀藝術作品中的美，帶他們暢遊藝術和美的世界，並且鼓勵和肯定同學們的創造本事，以到達一個進取的美育效果。做一個德才兼備，德、智、體、美、勞全面發展的優秀人才。
一、指導思想：
美術是向學生傳授基礎知識和基本技能，提高學生審美能力，增強愛國主義精神，陶冶高尚的情操，培養良好的品德、意志、提高學生的觀察能力，想象能力，形象能力和創造力的學科。
二、教學內容和要求：
七年級級有中國繪畫欣賞、寫生花鳥畫、人物畫、色彩基礎知識圖案設計、雕塑製作。
陶藝製作。八年級級有中外繪畫作品欣賞。構圖知識、素描風景寫生、談彩風景畫、中國山水畫、造型特殊表現技法、裝飾畫設計、應用設計。
三、情況分析：
1、學生情況：七年級現有六個班，八年級有四個班，他們大多對社會上所充斥的漫畫書興趣濃厚，喜歡畫那些漫畫，對課本上的'基礎訓練興趣不濃。
2、國中繪畫基礎知識佔較重比例，佔50%，欣賞佔15%，工藝佔35%，
四、具體實施與要求：
1、認真備好每一堂課，明確重點、難點。
2、大量採取範畫、示範步驟圖、教具等這些直觀教具，邊示範邊講解。
3、教師在課堂上精講多練，認真輔導學生作業。
4、注重對各種能力的培養，尤其是審美能力，所以美育貫穿全過程。
5、在教學方法實施上，根據不同的內容採取不同的方法，實行多種方法相結合。
6、根據學生的個性特點進行隨堂輔導，要充分調動學生的積極性啟發學生的積極性，啟發學生創造思維及想象力。
7、做好每節課的小結，針對性地進行作業評講。
學問齋