當代名人勵志事例

想必很多小夥伴都會喜歡找一些關於當代名人的勵志事例來看，那麼當代名人勵志事例都有哪些呢?一起來看看吧。

當代名人勵志事例：呦呦鹿鳴，食野之苹

屠呦呦出生於1930年，是屠家唯一的女孩。開堂坐診的父親摘引《詩經》“呦呦鹿鳴，食野之苹”，為家中小妹取名“呦呦”，意為鹿鳴之聲。寄託了父母對她的美好期待。受父親影響，屠呦呦從小就喜歡翻看醫書。屠家樓頂有個擺滿各類古典醫書的小閣間，這裏是屠呦呦童年時的閲覽室：《黃帝內經》《神農本草經》《傷寒雜病論》《千金方》《四部醫典》《本草綱目》《温熱論》《臨症指一南醫案》……雖然因識字不多且讀得磕磕絆絆，但這裏卻是她醫學夢萌發的温牀。

每當父親背起竹簍外出採藥時，少年時期的屠呦呦都會像個跟屁蟲似地一路追着，或鑽進叢林尋覓，或抄起鐵鏟挖掘，或捧起藥棵嗅聞，其間自然會不停地向父親詢問諸種中草藥的點滴知識，比如採收時節、藥用部分、保存方法、品質療效、貯藏要點……採藥歸來，屠呦呦的勁頭會更大，寧可不吃飯不睡覺，也非要跟着父親一起炮製藥材，忙得不亦樂乎。後來，屠呦呦考入北京醫學院藥學系，在那個年代，身為女孩能夠接受大學教育，屠呦呦説自己“很幸運”。

屠呦呦最引人矚目的成就是發現青蒿素，作為防治瘧疾的一線藥物，它每年在全世界，拯救成千上萬人的生命，產生了長遠的醫療福利。諾貝爾獎評選委員會説，屠呦呦發現的青蒿素應用在治療中，使瘧疾患者的死亡率顯著降低。屠呦呦在20xx年獲得有“諾貝爾獎風向標”之譽的拉斯克獎之前，並不為人所知，甚至有人因此對她獲得拉斯克獎表示質疑。但她大半生都在科研工作之中，甘願坐冷板凳，面對外界的各種雜音平靜處之，這就是科學家的風範。

屠呦呦是個執著的人。在諾獎“姍姍來遲”的幾十年間，她對青蒿素進行了深入的藥理、毒理研究。為確保用藥安全她還親自試服，為傳統藥效提供了可靠的科學依據。或許是命運的安排，耄耋之年的屠呦呦再次提到夢想仍是關於古老的中醫藥，她常説：“我的夢想是用古老的中醫藥，促進人類健康，讓全世界的人們都能享受到它的好處。”此時，正如青蒿一樣的科學追夢人，大愛在左，奉獻在右，隨時播種，隨時開花，將生命長途點綴得花香瀰漫，綠意盎然，讓不同地域、種族的人一起吮吸現代科技的芬芳。

屠呦呦不善交際，性格直率，也不會拍馬屁。比如在會議上，她贊同就馬上肯定;不贊同就直言相諫，並不管對方是老朋友還是領導。她還經常感慨，現在很多人做科研不踏實，不願坐冷板凳。她不僅批評科技界追求功利的浮躁之風，對學術造假等不端行為更是深惡痛絕。

科學家饒毅曾説：青蒿素的科學史在今天最大的啟示是“紮實做事”。

當代名人勵志事例：宮崎駿

20xx年2月23日，宮崎駿再次獲得第87屆奧斯卡金像獎終身成就獎。

宮崎駿的名字以及他的工作室吉卜力，是日本動畫的代名詞。宮崎駿是日本動畫產業的中流砥柱，一個最優秀的折中主義者。從手法來看，他的藝術語言一點兒也算不上前衞，他一直是在別人的實驗基礎上耐心打磨，然而就是這樣，他的技巧反而讓更多地人領略到。或許宮崎駿這樣做的目的在於：他明白要想讓世人警醒，那他的語言反而要温和，因為過分刺耳的吶喊有時會讓脆弱的人類掩起耳朵。或許宮崎駿吃了折中主義的虧，那使他不能成為一個耕耘者，但宮崎駿更多地佔了折中主義的便宜，他成了一個收穫者。其次，他完美地把握了現實和想象的平衡，他讓人知道想象世界的美好，一切如天花亂墜。看他的作品，就好像在人類狹窄的後腦上開了一扇廣闊的天窗，讓人不由自主地相信夢想的力量，因為夢想的存在是藉以人與神比肩的理由。1920xx年法國影評家埃利•福爾滿含感情的預言：“終有一天動畫片會具有縱深感，造型高超，色彩有層次，會有德拉克洛瓦的心靈、魯本斯的魅力、戈雅的激情、米開朗琪羅的活力。一種視覺交響樂，較之最偉大的音樂家創作的有聲交響樂更為令人激動。”八十年後，世界動畫界最接近埃利•福爾夢想的，首推宮崎駿。

搜狐網評價宮崎駿的動畫片是能夠和迪士尼、夢工廠共分天下的一支重要的東方力量。宮崎駿的每部作品，題材雖然不同，但卻將夢想、環保、人生、生存這些令人反思的訊息，融合其中。他的這份執着，不單令全球人產生共鳴，更受到全世界的重視，連美國動畫王國迪士尼，都有意購買宮崎駿的動畫電影發行版權(亞洲地區除外)。

宮崎駿可以説是日本動畫界的一個傳奇，沒有他日本的動畫事業就會大大的遜色。他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者，同時也是日本三代動畫家中，承前啟後的精神支柱人物。宮崎駿在打破手冢治虫巨人陰影的同時，用自己堅毅的性格和永不妥協的奮鬥精神為後代動畫家樹立了榜樣。

當代名人勵志事例：吳夢知

除了電視圈的人，大概很少有人知道吳夢知——她連“百度名片”都沒有，又從來不肯接受採訪。在“芒果台”，吳夢知的名氣很大，一提到她，連向來不服輸的廣電人也要眼睛放光略帶崇敬地説：“才女!”吳夢知的事蹟包括參與了自20xx年起“芒果台”幾乎所有選秀節目，是許多精彩方案的幕後撰稿人，她也給李宇春等選秀明星寫過歌詞。

吳夢知時下最著名的作品是去年唱道街知巷聞的《爸爸去哪兒》主題曲，而她也是當下最紅真人秀節目《花兒與少年》的總撰稿人。在7位明星參加的混亂旅程裏，難為她每一集都能總結出蕩氣迴腸的人生哲理。每次看得心亂如麻之際，一個男聲就開始深情款款地拋出一段温暖而勵志的人生感悟，一下子“熨平”了都市人躁動的心。

吳夢知將自己的文案風格設計為“雞雜湯”，即在美好中揭示真實。“雞湯”也好，“雞雜湯”也罷，在殘酷冰冷的世界裏，總需要有人熬上一碗，走不下去的時候，暖暖身子也好。

當代名人勵志事例：馬修•麥康納

曾經的“性感男神”，如今的“影帝”——馬修•麥康納在20xx年年初捧得一座奧斯卡小金人，完美蜕變。

1993年推出電影處女作後，他以平均一年兩部作品的速度出演電影，其中大多數是諸如《婚禮策劃者》《十日拍拖手冊》之類的浪漫愛情片，到20xx年，馬修已經成為好萊塢最著名的“男花瓶”。大家都認為，馬修會一直這樣直到老去。

讓人意外的是，在20xx年推出一部惡評如潮的愛情喜劇《前女友們的幽靈》後，馬修突然消失了。兩年後他帶着《林肯律師》《殺手喬》等幾部風格迥異的電影迴歸銀幕，大家驚訝地發現這位昔日的“男花瓶”如同開竅一般，演技突飛猛進。回憶起當時的退隱和後來的復出，馬修説：“我意識到，我的生活方式，我的愛情喜劇，把我困在了同一個模式裏。我需要改變。所以我決定停下來，對那些很高片酬的愛情喜劇説不。一年，一年半，兩年，突然，其他類型的電影導演和劇本就找上門了。”

馬修真正讓人刮目相看的表演，出現在20xx年的《達拉斯買傢俱樂部》。當瘦得皮包骨頭、留着難看八字鬍的艾滋病人羅恩•伍德魯夫出現在銀幕上時，所有人都震驚了：這是男神馬修?人們看着伍德魯夫因為生命只剩30天而絕望，為了生存努力求醫問藥，帶着病友和當局抗爭，最終將生命延長了7年……

20xx年年底，馬修又和被冠以“神片導演”美譽的諾蘭攜手，成就了《星際穿越》這部“前所未有”的神作。《星際穿越》上映後，幾乎收穫了全世界媒體和影評人的一致讚美，《時代週刊》稱其為“一部前所未有”的電影。而馬修也當之無愧地被譽為“一個突破了自我”的偉大演員。

在20xx年年初的奧斯卡獲獎感言中，馬修説：“我15歲時，有人問我：‘你心中的英雄是誰?’我想了很久才回答：‘是20xx年後的我。’每一天，我心中的英雄都是20xx年後的自己。我永遠不會成為自己心中的英雄，但那不重要，因為我有了努力的方向。”