名人成功勵志的經典故事

相信很多小夥伴都會對那些名人成功勵志的經典故事感興趣，那麼名人成功勵志的經典故事都有哪些呢?一起來看看吧。

名人成功勵志的經典故事：胡雪巖跳槽的藝術

胡雪巖是清末最有名的紅頂商人，富可敵國的大清首富。然而，胡雪巖在未發跡前，曾經跳過兩次槽。可就是這兩次跳槽，最終改變了他的命運。

胡雪巖第一次跳槽，是在大阜雜糧行當學徒的時候。那時，他才15歲。一天，一位從浙江金華來的客商到雜糧行談生意，可不巧的是，客商剛到大阜就病倒了。由於他在大阜舉目無親，無人照顧，拖着病體又回不了金華，心裏十分着急，一時急火攻心，病情更加重了。心地善良的胡雪巖知道後，就主動趕到客商的病榻前，給他端藥送飯，忙前跑後，照顧得十分周到。在胡雪巖的精心照料下，客商很快康復。康復後，客商十分感動，就主動對胡雪巖説：“我是金華火腿行的老闆，我店的規模比你所在的這個小雜糧行大，也更有發展前途，這樣吧，你跟我走，到我那邊去上班，如何?”面對客商拋來的橄欖枝，胡雪巖卻出人意料地拒絕道：“這個可不行，我得先問一下我的老闆。老闆同意了，我才可以答應你。如果老闆需要我留在這裏，那麼雖然我想去，但也不能跟你走。”後來，當他去徵詢老闆的意見時，老闆見他如此懂事，就欣然答應了。胡雪巖於是就從雜糧行跳槽到了金華火腿行。

到了浙江後，因為金華火腿行的規模比較大，很多業務都要與杭州的錢莊打交道。和錢莊打交道的時間一長，向來善於觀察和思考的胡雪巖發現，開錢莊很賺錢。從此，他開始暗下決心，一定要到錢莊去當學徒。

可是，怎麼去呢?對此，一般人可能就會直截了當地去問：你們那裏需要學徒嗎?我能不能去呀?或者暗地裏偷偷地遞上簡歷、找關係等。但胡雪巖沒有這樣做，而是首先詳細瞭解當錢莊學徒所需的條件。當他得知做錢莊學徒要算賬算得快、算盤打得熟、字寫得漂亮時，馬上就開始每天暗自苦練書法和珠心算。由於他刻苦用心，很快就掌握了。之後，在與錢莊掌櫃核對賬目時，胡雪巖就故意不用算盤，全靠心算報賬，且算得又快又準。這引起了錢莊掌櫃的注意。後來，掌櫃發現胡雪巖的算盤也打得快，還勤快好學，於是，錢莊掌櫃便主動跟胡雪巖的老闆説：“我們錢莊非常需要像胡雪巖這樣的人，你願不願意把他讓給我呢?”看到胡雪巖有更好的發展前途，同時又能進一步加強自己與錢莊的聯繫，老闆自然是高興地答應了。就這樣，胡雪巖不用自己開口，也不用求人，就如願以償地進入了錢莊，不動聲色地順利實現了第二次跳槽。從此，胡雪巖通過錢莊，最終成就了他人生事業的輝煌。

名人成功勵志的經典故事：北京留不住馬雲

1997年1月，對外貿易經濟合作部要做一個大內網，加上一個官方政府網站。外經貿部最關心的是找到優秀的、最合適的人才，負責這個項目。

在杭州，因為經營《中國黃頁》聲名大振的馬雲，成了外經貿部領導眼中理想的人選。

剛到北京，團隊成員一共13個人，分成三個小組，分住在三套簡陋的房間裏。

到了運營的環節，問題出來了，政府的“紅頭文件”下去了，業務非常冷清，原因很簡單，大內網工程的商業運營模式行不通。

於是，馬雲開始遊説高層，擴大內網，改建互聯網。1998年7月，經外經貿部批准，成立合資的國富通信息技術發展有限公司，總經理由馬雲出任。

“國富通”成立以後，馬雲帶領團隊開發“網上中國商品交易市場”，這是一個真正的互聯網項目，也是馬雲真心想做的。

很快，網站開始盈利，“國富通”和中國商品交易市場網站，都是在創建的當年實現盈利的項目，純利高達287萬元。

可是，馬雲並不開心。長期以來，他發現很多事情在政府的框框裏很難做，存在着許多説不清的問題。

儘管外經貿部給了馬雲很高的禮遇，很高的職務，但馬雲心裏清楚，他就是一個做網站的高級打工仔。如果部裏有會做網絡的人才，誰會找他們?

到了1998年，網絡大潮席捲全球，中國第一次出現了網絡熱。直覺告訴馬雲：中國的網絡形式，已經開始發生變化，全世界互聯網高潮馬上就要到來，留在政府機構裏，對不起這個千載難逢的良機。

1998年年底，馬雲突然向大家宣佈：我要回杭州。

馬雲把從杭州帶過來的團隊成員召集在一起，説：“你們可以留在部裏，有外經貿部這棵大樹，也有宿舍，在北京的收入非常不錯;你們也可以到‘雅虎’，這是一家特別有錢的公司，工資很高，每月幾萬塊;也可以去剛剛成立的‘新浪’，我可以推薦。反正我是要回杭州。”

接着，馬雲又説：“你們要是跟我回家，二次創業，月工資只有500元，不許打的，辦公就在我家那150平方米的房間裏，做什麼還不清楚，我只知道，我要做一個全世界最大的商人網站。如何選擇，我給你們三天時間考慮。”

當時，不管別人多麼反對，多麼不理解，真正做抉擇時，馬雲這支13人的團隊，沒有任何人猶豫，也不用三天時間考慮。五分鐘後，結果出來了，都跟馬雲回杭州。

回到杭州，馬雲説：“我要創辦全世界最好的公司。”

這個公司，就是此後的阿里巴巴集團，它誕生於杭州西部一個普通的居民小區湖畔花園。確切的地址是湖畔花園風荷院16幢1單元202號，一棟四層居民樓中的一套四居室的房子，面積150平方米，這裏是馬雲的新家，“阿里巴巴”的辦公地點。

“阿里巴巴”的模式，對於中國互聯網來説，是非常獨特的。

起初，馬雲團隊的大多數人認為，做一個像“雅虎”“新浪”那樣的門户網站，是唯一可行的方案。馬雲認為，“大部分人看好的東西，你不要去搞，已經輪不到你了”。於是，“阿里巴巴”選擇創新，儘管創新的風險更大。

如此“出格”的冒險之舉，放在北京，放在外經貿部，或者放在“國富通”的框架裏運行，顯然是不可能的。

馬雲離開北京，他必須找個合適的窩，孵化“阿里巴巴”，孵化他的理想，在他還沒有真正壯大之前。

名人成功勵志的經典故事：被挫敗的人才能這麼成功

幾年前，《藝術人生》錄製年終回顧節目《温暖》，請到了導演馮小剛。那一年他的《手機》上映，所以節目組送給他的禮物是一個拷貝盒，裏面裝了很多票根。編導們都去看了《手機》的午夜場，她們帶回了自己的票根，還在地上撿了不少。馮小剛看到票根時的神情，就是——“我很欣慰”。

此後的環節，就是打破節目現場的規矩，允許每個觀眾開機，同時公佈一個臨時號碼，讓大家發送祝福短信給導演本人。現場的氣氛頓時熱了起來。我趁亂也發了個短信——“祝願您一直希望拍攝的《温故1942》能夠成功拍攝，順利上映”。看到這條短信，馮小剛鄭重起來，説這也是他的願望，説完他還鞠了一躬。

《温故1942》是作家劉震雲的力作，講的是舊中國的一段天災人禍，中原父老如何化作冤鬼餓殍。我曾有機緣讀到劉震雲自己改編的文學本，無限拜服，人家着實寫出了“綱常萬古惡作劇，霹靂青天笑煞人”!同時我也想到，這本子很難拍，讓每個環節的主事者都相信這片子有意義，不容易。

瞭解一個導演，要看他拍成的片子，也要看哪些片子是他未遂的心事——謝晉想拍《赤壁大戰》，王家衞想拍《北京之夏》，張藝謀想拍《千萬別把我當人》，姜文想拍《紅粉》、《1937年的愛情》和《小女人》，而馮小剛，一直想拍《温故1942》。

賀歲片之外的馮小剛，也還是可説的。

前一段謝晉去世，一個談話節目要做這個選題，談到誰算是他老人家的接班人。我倒覺得馮小剛算一個。謝導拍了《高山下的花環》，馮導拍了《集結號》。無獨有偶，前仆後繼。中國老百姓那點悲慨糾結，也算始終有人努力呈現。在我心目中，這樣的人就算是國民導演了——他的思維未必超前，他的作品未必啟蒙，他和他的觀眾一樣是為國民性所困所誤，但是，有案子説案子，有段子講段子，他始終不願意轉過臉去背對自己的同胞。

《集結號》不是段子是案子，是一個原告與被告相擁而泣的案子。為什麼哭泣?為世間有那麼宏偉盛大的事物，還有那麼多渺小卑微的生命。盛大的事物恰恰成了生命的磨盤。連長谷子地來到無名烈士墓地，問道：都是爹媽生的孩子，生他們的時候都是有名有姓，怎麼最後都成了無名的呢?(大意)

《集結號》的宣傳一直強調戰爭的殘酷性將被劃時代地清晰再現，其實，影片中更加清晰地再現的，是比戰爭更殘酷的東西。拍了那麼多喜劇的馮小剛，這一次是在認認真真拍悲劇。《集結號》裏沒有人性之惡，人性淳厚中盡顯開國氣象，但是，善一樣會衝突，歲歲年年，兩敗俱傷。

還有《夜宴》。《夜宴》是個有誠意有情懷的片子，卻沒得到足夠認同，正如更早以前陳凱歌的《荊軻刺秦王》。我是喜歡《夜宴》的，盛和煜和邱剛健兩位編劇的台詞風格未能統一，偶有高一腳低一腳的反差，個別演員也令人走神，但總體上這是一個有意義的悲劇。

難忘的是國君的自戕。到此已經與莎士比亞無關了，陰謀與懸疑已經微不足道，馮小剛讓我們看到的是一個弒君篡位的大惡人，他以為自己一生只有一絲善念，就是愛一個女人並儘量不防範她。這絲善念成了他的破綻，他的阿喀琉斯之踵。造化弄人的邪氣，遠勝於人心藴藏的那點黑暗。惡人不可以崩潰嗎?惡人不可以尋短見嗎?馮小剛覺得可以，不是因為他天真，而是因為他知道，再有城府的人，也有急求解脱的時刻。説玄乎點，我覺得《夜宴》裏國君的結局，有點黑澤明的派頭。劇作家布萊希特説過：“有能力這樣改，就有權力這樣改。”

《夜宴》是對《哈姆雷特》不錯的改編，反例就是《滿城盡帶黃金甲》——有人問我《黃金甲》與《雷雨》的區別，我説，其實也不是很大，反正就是《雷雨》反封建，《黃金甲》反對反封建，《黃金甲》在對專制的模擬中獲得了巨大快感。

馮小剛畢竟是想拍《温故1942》的人，你讓他去拍《黃金甲》，他會不自在。

由此想到最初的馮小剛，想到他最早與鄭小龍聯合編劇的《遭遇激情》，導演夏鋼，主演呂麗萍、袁苑。那是一部很單純很煽情的電影，有點《蒲田進行曲》的味道，失戀男子試圖拯救絕症女子的故事，我在雜誌上讀到，感動得做了不少摘抄。

《大撒把》也是個好劇本，導演還是夏鋼，馮小剛仍是編劇，這片子海外的名字很奇怪，叫做《北京痴男怨女》。孤單的人有一搭沒一搭地廝守，最後離散到來，兩人都不掙扎，厚道地目送對方，自己卻沒力氣走開。葛優與徐帆的這次合作，其實比《不見不散》那次動人得多，大年夜爆竹喧天，他們落寞仰望，讓人無限共鳴——也許，因為這是在祖國的星空下。《不見不散》飄到了大洋彼岸，只能不貧不開牙了。我愛把《大撒把》想成前生，《沒完沒了》當作今世，這樣看，後者就有趣味得多——不成功的貧嘴是因為舊情猶存，成功的貧嘴是兩人都努力想當作什麼都沒發生過。

《天生膽小》是個拿警察煽情、拿男足開涮的本子，野心不大。之後《永失我愛》是馮小剛導演的第一部電影，我能記得的只是美工造詣極高的那座小木屋，以及男主角臨終的一滴淚。其實《永失我愛》本身就是王朔刻意煽情的不成功之作，交到周曉文手裏，拿張豐毅、石蘭演繹過一次，馮小剛又拿來考驗郭濤、徐帆的表演功力，都不算成功。沒有誠意的煽情，恰如沒有助跑的跨欄，簡直是對自己的不愛護。直到趙寶剛拍攝《過把癮》，8集的篇幅加上編劇李曉明的功力，助跑終於成功，愛情就此絕唱。

之所以詳述這幾部舊片子，是想勾勒一個更完整的馮小剛，一個還不曾學會賀歲的馮小剛。“説與少年渾不信，老夫曾是少年人”。是的，馮小剛曾經很年輕，年輕的標誌就是他會感動自己，他現在不那麼年輕了，他寧可不感動自己，也要感動別人。

我們都會理解，在經歷《一地雞毛》、《情殤》、《過着狼狽不堪的生活》、《爸爸》(盜版碟稱為《冤家父子》)這一切之後，馮小剛就想贏得民意，民意是惟一能讓他繼續當導演的因素，而其顯示屏就是票房。

時代的焰火與灰燼一併散去，逐年遞增的票房，是馮小剛藝術生涯的真正刻度，他開始賀歲。王朔的一部成功小説《頑主》之後，一部並不成功的小説《你不是一個俗人》出爐，這兩部小説造就了《甲方乙方》。中國老百姓開始有另外一頓年夜飯，比春晚投資小、贏利高，比春晚少內幕、多創意，而且，聽得進別人的意見。

馮氏賀歲喜劇，用一句話來定義，就是一個被挫敗的人，為他那些被挫敗的同胞所拍攝的常勝喜劇。馮小剛對大多數國人的意義，正如郭敬明、韓寒對於“80後”。韓寒善於逞強，郭敬明善於示弱，而馮小剛懂得何時逞強，何時示弱。

都説馮氏喜劇以調侃見長，其實沒有觀眾會被單純的調侃滿足，要不手機段子早能取代他了。西諺説：“你可以嘲笑一切，但沒法讓宇宙成為一幅漫畫。”馮小剛明白這個道理，所以他在調侃之外，從沒忘了造夢。造夢是一件有意義的事情，不僅可以撫慰當時，更可以給後世留下見證。就像我一直覺得各個時代的照相館佈景最堪研究——一個人站在春夏秋冬四季屏風前，站在毛澤東語錄的標語前，站在一米多高的埃菲爾鐵塔或者兩米高的白金漢宮前，他心裏在想什麼呢?

馮小剛的造夢比他的大多數同行更為精確，他知道銀幕前的觀眾多麼希望被危機考驗之後又被轉機拯救，希望自己比現在更巧言善辯，更能取悦陌生異性，更能讓對方注意到矜持而充滿期盼的內心。馮小剛的發達之路，是從好夢公司開始，年年歲歲來叩動我們的內心。也可以説，《甲方乙方》是馮氏喜劇的終極承諾，每年的賀歲片不過是該公司的一次次兑現。

叔本華説過：“忍耐意味着進取，而幸福不過是消沉。”中國人更是講究百忍成鋼，馮小剛是很能忍的，在所有困苦面前;有時他又忍不住，在某些誘惑面前——安排一個情節、幾句台詞，毫無誠意，但能讓眼皮子淺的觀眾潸然淚下，讓他們覺得馮導演在搞笑之外還能這麼煽情。《甲方乙方》在各路狂想後，忽然就扯出一個絕症婦女的故事，於是看似沒心沒肺的葛優、劉蓓借出了用於結婚的新房;《沒完沒了》則是葛優帶着吳倩蓮去看植物人姐姐……都是影片的結尾，忽然來一段未經鋪陳的揭示，就像從隔壁傳來的鋼琴聲。這種不知疲倦的嘗試，一直持續到《非誠勿擾》，持續到那個小白的故事。

我是多麼希望迴避掉這部最新的電影啊，我知道這部倉促上馬的作品，是馮小剛多麼患得患失的嘗試，我只能説他太迷戀某一個點子了，而一個點子並不能支撐整個創作。

周星馳的《功夫》結尾，大惡人火雲邪神被主人公擊敗，人家問他的是：“想不想學功夫啊?我教你。”邪神只能掩面啜泣，他想學。每次看到那段，我是感動的，我想到周星馳是個多麼資深的李小龍迷，而少年周星馳讀着什麼樣的小本漫畫，看着什麼樣的粵語功夫片長大。而我們，和馮導演一樣，可能來不及徹底相信什麼，就已經長大，來不及重新相信什麼，就已經變老。想想也沒關係，我們陸續被挫敗，而他和他的喜劇，總有些安慰帶給我們這些被挫敗的人。