讀完一本書以後，你有什麼總結呢？這時就有必須要寫一篇讀後感了！那麼你真的懂得怎麼寫讀後感嗎？以下是小編整理的《詩經》讀後感（通用42篇），希望對大家有所幫助。
孔子曰：“不學詩，無以言。”我們與古人原本相隔於遙遠的光陰兩岸，卻因為有了這座跨越古今的橋樑，我們才得以與古人心意相通。詩歌的美妙，令人無法猜測，看似平淡的字眼，簡單的韻律，卻能千變萬化，讓人回味無窮，咀嚼出萬般韻味，萬般情意。
詩詞歌賦中，最迷戀的是《詩經》。詩經，這個名字本身，就滲透着美的凝露。被咀嚼了千年，流淌出來的甘汁還是那麼有味道，無盡回味，透着沁人心脾的詩意。
讀過詩經，她有一種古樸誠懇的美，像極了我見過的一種花——粉簌簌的流蘇。我記得張曉風女士説過這樣一句話：“如果要我給那棵花樹取一個名字，我就要叫它詩經，它有一樹美麗的四言。”這棵花樹就是流蘇。流蘇與詩經，詩經與流蘇，如果要我給詩經起一個名字我就叫它流蘇，它有滿腔纖細的花香。
據説，那些關於詩經的故事，長達六百年之久。六百年，從西周時期一直到春秋中葉，這一段漫長的過程中，那些還尚不識文明煙火的古人，就已經懂得如何運用那些優美的文字，來含蓄、委婉地表達，內心自由奔放的情感。
那時的人們是最淳樸的，天真的，用最平凡的文字訴説內心的感受。當一個人的身心，在某一個午後，完全進入一種恬靜的狀態。那些帶有靈動氣質的詩句進入心扉，帶來“蒹葭蒼蒼，白露為霜”的神祕朦朧美，營造“琴瑟在御，莫不靜好”的和諧寧靜，送來“谷則異室，死則同穴”的震撼人心的宣言，畫出“投我以木瓜，報之以瓊瑤”的青澀愛戀。那是一場靈魂盛宴，是美的潛移默化。
在《詩經》中情感之事總是特別美好，少年的難開之口，少女的矜持緩步以及豔若桃花的容顏，都瀰漫着潮潤的霧氣與悸動的氛圍。那是“窈窕淑女，君子好逑”的心願，那是“蒹葭蒼蒼，白露為霜”的清新，那也是“桃之夭夭，灼灼其華”的美豔難收。不過是在某個時間有過一面之緣的銘記，便從此日思夜想困頓不已。這美好的情愫也隨着冷黃紙頁與口口傳唱而新鮮如昨。
當然，若《詩經》中僅有愛情，縱是最浪漫的詩篇，多了，也會覺得輕浮。《詩經》中，也不乏戰亂流離、憂國憂民的詩篇。
激盪了故國的熱土，沉重的傷懷和悲愴的吶喊響徹天地。但《詩經》中卻將這種情感化為歎息。不但如此，即便故國成為廢墟，宗廟毀於炮火兵戈，多麼激憤的感情到了《詩經》之中都會轉化為輕輕幾句的哀歎“彼黍離離，彼稷之苗，行邁靡靡，中心搖搖”欲墜之軀步經昔日繁華的宮殿與宗廟，所有生長的禾苗都在祭奠着盛世的荒蕪，見證着王朝的復辟與衰敗。
一卷一卷風、雅、頌，重讀似歎息，輕讀猶如耳語。沒有撕心裂肺的喊叫與哭泣，有的只是年復一年迴環往復的歎息。
同時，《詩經》為當時和後世描繪了一卷社會與歷史的圖畫，真實地反映了上古時代社會的面貌，謳歌了上古時代人民的勤勞、勇敢，鞭撻了統治階級的卑劣、無恥，為後世留下了立體的、具象的歷史畫卷。在《詩經·國風·七月》中，可以看到奴隸們血淚斑斑的生活，在《伐檀》可以感悟被剝削者階級意識的覺醒，憤懣的奴隸向不勞而獲的統治階級大膽地提出了正義質問：“不稼不穡，胡取禾三百廛兮？不守不獵，胡瞻爾庭有縣獾兮？”有的詩中還描寫勞動者對統治階級直接展開鬥爭，以便取得生存的權利，在這方面，《碩鼠》具有震顫人心的力量。
撇開一切背景，《詩經》只是《詩經》，樸素悠遠，寧靜自然，繼承了華夏民族一貫的淳樸與穩重，卻不乏清新雋永的文風。
《詩經》是一樹絢爛的繁花，承載着關注現實的熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人生態度這些被後人概括為的“風雅”精神。
這樹絢麗的詩詞花，始於西周，終於春秋，詩中的千古繁華，人間樂事，像一縷清風，一朵落花，一葉小舟，從遠古湧來，向未來奔去。
與時下的國學熱無關，我小時侯是最頭疼上古文課的。
我討厭老師枯燥的，討厭那些聽不懂的文言文，討厭岳陽樓記，心理很強，老師越是我我就乾脆不背，讓老師轟出教室。
我喜歡詩，但是我不喜歡的是。
人到中年，反倒開始閲讀自己從前很厭煩甚至的作品了，我清楚的記得自己當年是怎樣的因為厭煩而學習這些古典作品。
我是怎樣喜歡詩經的呢/
原因很古怪，不是因為百家講壇，也不是跟風，更不是象我的大多數同學那樣只是為了完成作業，而是在我離開學校很多年以後，自己有幸來到了詩經中那些作品產生的地方，真正的在那裏住了一些時日，才真正的體會到了古典作品的可愛。
這本書裏有後來的中國文學作品中失去的淳樸與自然，與鄉土和的聯繫，也象很多年輕讀者喜歡的那樣，裏面有愛情的美妙詩篇，這些風裏的詩歌，比雅與頌更多的具有人性的美與真，詩經與離騷的區別就是與士大夫階層的區別。詩經裏也有對現實的不滿與揭露，但那是淳樸的，真摯的，發自內心的悲傷，而不是離騷中高高在上的哀民生。
文人的詩歌固然在藝術技巧與格律上更為工整和雅緻，但是期間畢竟少了幾分純真，多了點個人的自憐。實際上，真正的大眾很少自憐，他們總忍即反，很少做無謂的思考，也敢於行動。在中國，能夠真正的成就實事的總是農民，他們空談和，要求的是要麼接受要麼。因為在他們那裏有一種非常樸素的觀念，對現實也有更深刻的認識。我接觸的那些普通的工人和農人，都很少抱怨，絕對不會腸斷。
有時候，看多了複雜的東西，人們就嚮往單純。
詩經中的大部分詩歌都起源於中原地帶，黃河文明的中心。
是樸實的單散發着田野和炊煙氣息，豪爽而真摯，我以為要讀那些詩歌，最好要到真正的田野中去，而不是蹲在書齋裏搖晃腦袋，就象真正的奧林匹克運動會最好在户外進行，才可以體現人的美。
詩歌是最接近自然，也是最接近人的靈魂的藝術題材，在詩歌中有真和美，一切壯麗的文學作品都具有詩歌的特性，也具有音樂的特性，詩歌最接近於音樂，而音樂能直達人的靈魂。
起源於中原田野的風，洋溢着熱情與單純，具有全世界性可以理解的主題，但是對他們的介紹還是太少太不夠，這是我們的恥辱。
我記得自己在學校的時候---我只讀到90初期的國中，學的幾乎都是後代文人的作品，好象只有一首碩鼠，那些作品都是一種文人知識的理想，沒有學過民間的詩歌，後來我總是納悶，想道，這是否因為編纂者本身害怕那種來自田野的野性呢，或者在經過文人的註解，貶低其中的直率的愛情的呢，害怕學生們去談戀愛不成?
詩經蒹葭讀後感其實詩經的風裏最好的詩篇都是愛情的。
那直白的表述，大膽的追求與幸福的熱情，正是一種被漢以後的者極力抹殺與曲解的，文人説那些愛情詩歌是淑女與君子之間的兩情相悦，我更願意理解為農村青年的談情説愛。讀了這些詩歌我才驚訝的發現原來在我們的文化裏畢竟還有這樣清新質樸，大膽熱烈的感情，而不僅僅是唐詩宋詞裏傷感悲涼的文人情懷。因此，詩經中的風，是現實主義的，也是古典主義的，而後代的文人詩歌大凡是浪漫主義的，浪漫主義從來是屬於貴族的。
10年以前，我曾經在那裏漫步，我忽然懂得了岳飛的還我河山的意思，我也懂得了為什麼在詩經裏散發着那種樸實無華的氣質，那正是一個農業民族的特有的感情表達方式，對土地的熱愛，對家的眷念，對人的温情，而這種質樸是我在課堂上永遠無法懂得的，學不到的，我有點慶幸了。
那裏的春天，和真正的北方是不同的，和煦的微風，半陰的天空，有點南方的濕潤的感覺了。
在那裏一座殘破的小橋旁邊，打開這本書，和着那吹過耳畔的風兒，我才真正的覺得明白了一些從前我無解的事，懂得了自己的民族，和文化---儘管還是膚淺的，
那邊，老人們在唱豫劇，我想這比任何高深的學者都讓我讀懂了這本書，自己的根。
砌壺清茶，點支香煙，捧一本《詩經》陪伴着窗外皎皎的月光，心，已隨着不羈的思緒飛越千山萬水、踏盡關山疊嶂。從報國從軍的壯志，建功立業的希翼，金戈鐵馬的雄姿，醉卧沙場的豪情，到月下的“佼人”，逾牆的“仲子”，牆偶的“靜女”，在水一方的“伊人”……在淚水與歡笑相伴、怨恨與幸福交織的遠古的愛情世界裏，他們的嗔笑怒罵、喜怒哀樂，演繹着的一個個故事，或郎情妾意，或纏綿悱惻，或心傷欲絕，或望穿秋水……一切的一切都使我向往、令我感動。
從見而傾心、愛而求之，到相攜遊樂、相親相愛，經過不知多少次的悲歡離合，多少回的輾轉反側，詩人有情人在最後終是成了眷屬。“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。……”一曲《國風關雎》道出了千百年來天下男子追求異性的心聲：對雍容華貴的愛情追求和對理想幸福婚姻的渴望。即使追求時因“求之不得”而“輾轉反側”，卻還是滿懷希翼地“琴瑟友之”再“鐘鼓樂之”，為博伊人一笑，傾家蕩產又何妨？為成大好姻緣，失去江山亦甘心！
男女最初的相悦往往緣於一次偶然的相遇，在一定的環境裏，一個不經意的動作，甚至驚鴻一瞥，電光火花的瞬間愛的種子便萌生了；《鄭風》中的《野有蔓草》描繪出了一青年男子在郊野邂逅一位請清純秀麗女子，因其“清揚婉兮”的雙眸而“與子皆臧”的故事，當中，綠意濃濃、生趣盎然的景色和詩人邂逅相遇的喜悦交相輝映，人類至純至真的原始情感在這裏徹底的爆發了；《溱洧》中的情調更是爛漫十分：綠草如茵、百花齊放的春日，在廣闊無垠的郊外，清流潺潺的溱洧水邊，成雙入對的青年男女，在一起遊戲，在一起戲水，他們打情罵俏，他們嬉戲追逐，到處都是開懷的笑聲，到處都是青春的笑靨……以心相許是愛的昇華，以身相報是愛的高潮，而對於這些青年男女來説，臨別是以一根根的芍藥相贈便是他們愛情的見證了。在這裏，最簡單最原始的示愛成了最爛漫最感人的玫瑰色的故事，成了永恆的歲月流痕！
“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。”在寂寞清秋的早晨，在煙波浩淼的湖畔，詩人獨自徘徊、往返尋覓，心中的“伊人”卻遠隔秋水，而“伊人”的身影容顏更是似有若無、隱約飄渺，所實在的，唯有掛滿露珠在風中搖曳的蘆葦。一種淡淡地憂愁包在空中瀰漫，彷彿中，哪片蘆葦和秋水之外的伊人正緩緩地向我走來，我慢慢地伸出雙手……
在遙遠漫長的歲月裏，周王朝自他崛起的那一刻便不斷與周邊的國家進行着大大小小的戰爭，於是，有了戰士馳騁沙場、浴血殺敵，便有了思婦翹首引頸、望穿秋水，一個個悽美悲涼的故事在遙遠的年代不停的演繹着、流傳着。從征夫們披上戎裝的那一刻起，家中便有了形單影隻的妻子在為他們祈禱盼望他們歸來，到了乍暖還寒的早春，過了驕陽如火的酷暑，悽風蕭瑟的深秋、雪花飛舞的寒冬轉瞬又過了，“願言思伯”使她們“首如飛蓬”（《衞風伯兮》）。女為悦己者容，然而，所愛的人不在面前，梳粧打扮還有什麼意義呢？“首如飛蓬”痴情女子“未見君子，憂心靡樂”（《秦風晨風》），而她們所能做的只是為遠方的征夫祈禱和向蒼天發問“道之雲遠，曷雲能來？”（《鄴風雄雉》）。秋水望穿，空悲愴，獨惆悵。
“生死契闊，與子相悦，執子之手，與子偕老。”在我看來，這便是世間最為悲涼的詩，生與死，離與別，碌碌如我輩的人又如何能去支配它呢？德國詩人席勒認為，真正的愛情，是絕望的！這種絕望，是一種無法躲避、無法克服的命運。但是，站在茫茫的人海里默默地凝視最久遠的時間、最遙遠的國度，我看到的卻是雅典娜的微笑和丘比特的神箭。我想，倘若真正的愛是絕望的，那麼，愛情會因絕望而美麗，絕望也會因愛情而更加神聖。
品讀詩經，除了其詩歌字面上關乎體裁言語的一種欣賞，還有的就是對於其所要表達的含義的思考。詩經作為中國文學史上的一本不朽的著作，我很難能夠以學者專家的高度去評判它，畢竟對於這部傳世的經典之作，那些所謂文人騷客的研究也已經夠多也夠完善的，而我只能以一位普通讀者的眼光去看待，去講述它所吸引我的地方，畢竟從一開始選擇這一部書便是緣於自身對於古代文學的一種喜歡。
就是古代詩歌，也正因為作為歌謠，為了獲得聲韻上的美感，《詩經》中才大量使用雙聲、疊韻、疊字的語彙。詩歌的美感除了字面上的欣賞及意境的感受，很大部分都要通過喉嚨來表達，欣賞也需要一種探索和實踐。
因為詩經一書本身就摘錄了當時不同地區的民間歌謠，固有“十五國風”之稱。也許各地方言的不同及文化的差異及其古今文化的改變，，有的詩歌讀起來並沒有那麼流暢，甚至於有些繞口，一些陌生的字詞難以理解或是表達。但這在思想內容的含義上卻是不可忽視的，畢竟這反應了一個社會在那個時代形形色色的思想文化內涵。因此除了來自於民間各個地區“風”，還有作為當時王畿之樂，亦為典範的音樂的“雅”與表現當時特殊文化背景下一些關於宗廟祭祀的樂歌和史詩，我們稱之為“頌”。正是這三種文化的合流，融匯成這一部記載了當時社會風土民生的“史書”。
眾所周知，《詩經》有“六義”，除了展示詩歌內容的“風雅頌”之外，“賦、比、興”便是常用來表達作者思想本意的手法。正是這三種手法塑造了詩經的靈魂，同時也深深影響了兩千五百年來中國文化的發展。它就如一位窈窕淑女，引得千百年來文人騷客之好逑，寤寐思服。
有對於“關關之鳩，在河之洲”迷人景色的描寫，也有“巧笑倩兮，美目盼兮”中人物景緻的刻畫，甚至於“一日不見，如三月兮”“ 窈窕淑女，在水一方”般深情直白的告白，簡單的話語透露着古樸真摯的情感。
被譽為中國招隱詩之祖的“鶴鳴”中“它山之石，可以攻玉”是人民對君王隱晦的諷喻進諫，對於國家的憂思，對於賢才的渴望。“桃之夭夭，灼灼其華”中用燦爛盛開的桃花表達對新娘的美好祝願。如《氓》用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰。詩經中用比喻的地方很多，手法也富於變化。“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”字的本義是“起”，因此又多稱為“起興”，對於詩歌中渲染氣氛、創造意境起着重要的作用。中國語言文字的魅力便是在不論用哪種方式都能表達出心中的那份情感。但從詩經中除了這份直白，儘管不變的是真摯而動人的情感，更多的卻是一份剋制，平和與淡淡的抒情。《詩經》也奠定了中國文學以抒情傳統為主的發展方向。
總而言之，《詩經》是中國詩歌，乃至整個中國文學一個光輝的起點。它從多方面表現了那個時代豐富多彩的現實生活，反映了各個階層人們的喜怒哀樂，語言大膽而清麗，以其清醒的現實性，區別於其他民族的早期詩歌，開闢了中國詩歌的獨特道路。雖然，由於特殊的社會生存條件，《詩經》作為中國現實主義文化的開端，雖然缺乏浪漫的幻想，缺乏飛揚的個性自由精神，但在那個古老的時代，它是無愧於人類文明的，值得我們驕傲的。 詩經藴藏了當時社會的多少悲歡離合，沉淪與得志，批判社會的黑暗與讚美生活的美好。詩經亦是“思經”，用詩意的話語來表達對於生活的思考。
詩經，讀得太過倉促，只讀得一點皮毛，閒時多多品味幾遍不定能尋得些許相同的感觸，畢竟之於情感是千年不變的。
比起唐詩宋詞奢華雕砌的韻律和儀仗，詩經裏的句子更多的給人是未經雕琢的真誠感和衝擊感。就好像唐詩是精雕細刻的窗櫺檐角，滿是技巧，儀態萬千;詩經則是古樸的石階，蒼涼的站在那裏上千年。感覺裏兩週戰國時候的古代人們總是最真誠的，誠懇的歌頌祖先功德，誠懇的拜求風調雨順，誠懇的去想喜歡的姑娘。風，雅，頌，隨便抄起一段，寥寥數字，卻又是那麼的讀不勝讀，美不勝收。
初讀<詩經>的時候，只是感覺每句必有一字不識，但是偏偏是這種磕磕絆絆的陌生感覺更讓人感覺美好，彷彿憑空多了一股猶抱琵琶半遮面半遮面的感覺。就比如這一句“月出皎兮。佼人僚兮。舒窈糾兮。勞心悄兮”，這個“僚”字，就是抵死不會認識的。但是偏偏能懂得它的意思，“僚”麼，不就是“撩”麼。美人月下倩影，撥撩小夥子的眼，也扭扭捏捏撥撩着自己的心。不管當年的古代人為何而寫，寫為何意，反正幾千年後的我是這麼理解的，也自覺得理解對了，月出而皎，美人身材窈窕，多麼美好多麼誠實的意向啊。還有膾炙人口的“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，如果不是看詩經下面的註釋，誰知道雎鳩是個什麼，君子好逑的“逑”又是什麼意思。但是偏偏是這麼一句，就那麼直接擊中你的心裏，讓你猛的一下想起自己的淑女或是君子，讓你就想不顧一切的去“求一求”自己的意中人。“心乎愛矣，遐不謂矣，中心藏之，何日忘之”一句“中心藏之，何日忘之”，沒什麼特殊的地方，沒什麼雕砌的辭藻，但是就是強烈又直接的説出了每個人從小，從第一次戀愛就想説但是沒能説出來的話。兩週戰國時候的人們就這麼兇猛直接，能準確又強烈的表達自己的感情寫在詩裏歌裏，而且讓幾千年後的看到的人感同身受。()就好像是一股風來，從千年前吹來，到讀詩看經的人身邊為止。
大概看過外文詩歌的人都知道，凡是此類的詩歌，即使是每句都有一詞不認識，讀來也遠勝於譯文。總是感覺有那麼一股內在的韻律和情感在句子裏，有個把詞不認識，也絕不會影響這種感覺。之前我不瞭解這是怎麼回事，直到某個下午，奉老師的命令拿起詩經又一遍細看的時候才猛然發現，原來這種偶有字不識，讀來卻甘之如飴的感覺全世界都是一樣的啊。詩經就是這樣，幾千年前的一羣古人，留些吶喊的，呢喃的話下來，精簡又精簡，流傳着，丟失着，散佚着，直到傳到今天我們手裏。傳到我們手裏這些，代表的是幾千年來人們共同的感覺，共同的躁動，因為沒有共鳴的話和片段都已經在前年的歷史中散失掉了，留下來的，都是人們心裏最深處，最能認可的，最能感動的語句，這種感覺中外大抵也是一樣，要不外文的詩歌也不會流傳到中國來。越早遠的詩歌，技巧便越少，流傳下來經受的考驗就越多，能流傳下來的那些，帶着的共鳴力量也越多，也大概便是詩經中的語段，看起來總是不如唐詩宋詞精緻，卻仍然有簡簡單單的感動人吸引人的力量。與唐詩宋詞相比，現代的很多詩歌也是更顯浮躁，總是感覺不如唐詩宋詞雋永，大概也是沒有經過時間提煉的的緣故，比雋永，總是比不過這些幾千年的老古董的。
説實話，我是不太喜歡詩經裏那些政治道德和價值理想之類的吶喊的。因為站在幾千年後的歷史來看，這些當時的價值觀和道德觀，都是些統治者麻痺勞動人民的工具，很有一些腐朽且不堪，這些情感的表達，比起愛情啊，對風調雨順的渴望啊，對戰爭的厭惡，對不歸人的思念啊這些人類更真誠的情感來説，自然要低一個等級。一句描寫悲哀的婦人等待丈夫戰爭歸來的詩句，總是比一句號召士兵上戰場效忠君主的的詩句更有感染力。人的本性的樸素的情感雖然在歷史的不同時期，是不會變的，而表徵着這些情感的樸素又遙遠的詩句，更是會歷久彌新。這大概就是很多人認為“國風”是詩經最高藝術成就的原因之一。
略一品讀詩經，就有這麼多不着邊際又實實在在的感受。由此可見其魅力一斑。千年傳下來的老古董，論雋永，論衝擊力，果然是值得品味學習。這詩裏的味道，即使再傳個幾千年，大概也是不會變的吧。
在《詩經》《楚辭》這兩大中國文學的發端鼻祖中，我們很少看到後世詩人們最常愛的花，而只是草木。自由生長的草木猶如大地伸出的觸角，曲折蜿蜒，綿延不息。歌之詠之如同古人自然的生活。《楚辭》是士大夫所作，詠物言志寄託情懷，他們不需親自下田，只把農人採摘下來的香草製成的香囊配帶在身上，香草美人喻君子，雜草惡木似小人，但詞意深奧，如果破不了文字障，詩人的內心很難親近。相比之下，《詩經》中的草木要來得自然生動得多，勞作中的人們身邊有什麼就唱什麼。草木在這裏更多地被真實地還原，自然地詠唱。
彼采葛兮，一日不見，如三秋兮。
彼採蕭兮，一日不見，如三秋兮。
彼採艾兮，一日不見，如三歲兮。
你在那邊遠遠的山上采葛草嗎？藤莖蔓生糾纏不解，就如我一日不見你啊，好象過了三年。你在那邊遠遠的山上採蕭艾嗎？濃郁的香氣在山間蔓延，就如你的氣息啊，讓我懷念。採摘通常應該是女子的事情，那麼想念的人應該是一個男子了。葛是那時候一種最常見的經濟作物，人們拿它織成葛布做成衣服。但葛藤最是纏綿，長的可達十多米，莖葉交錯攀爬，《楚辭》中也有“葛蔓蔓”的説法。蕭艾在古詩中經常被一起提到，那是一種極易蔓生的帶着濃郁香氣的草，古人常採集它的枝葉，曬乾後混合動物的油脂，做成今天寺廟中燃的香燭一樣的東西，用於祭祀。勞動和生活就是這樣密不可分，他們的感情不是水上的浮萍，不是天邊的遊雲，是生長在山間的藤蔓，摘不完剪不斷；是瀰漫在周圍的每一縷味道，呼吸空氣就是呼吸你。
顧隨先生説，《詩經》中寫愉快少，寫憂傷多。離亂之音中慌年懷人，更是有別樣的心憂。
采采卷耳，不盈頃筐。嗟我懷人，寘彼周行。
這又是一個正在採摘的女子，這次她採摘的是卷耳，這是一種葉子上有小鋸齒，果實上長滿了到鈎小刺的野菜。春秋時期，種子附着在牛羊毛上由邊疆傳入中土。蒼耳到處可見，無法想象這樣的尖鋭的植物在飢慌的時候是重要的充飢。女人們採集它的嫩葉，在水中反覆地煮，直到去掉它的苦味。那是慌年才不得不食的草。在這樣的艱苦的時候，男人還在遠方打仗，站在高高的山崗上，眺望他回來的方向，身體的飢餓內心的思念讓人如何捱過歲月。這首詩的第二、三章換了角色，變成男子的口吻，也好象是女子想象中的他：“陟彼崔嵬，我馬虺隤。我姑酌彼金櫑，維以不永懷。陟彼高岡，我馬玄黃。我姑酌彼兕觥，維以不永傷。”馬兒都已眼發花，腿搖晃，如何才能不想家。
《詩經》最著名的一道野菜應該算是《采薇》中的薇了。“采薇采薇，薇亦作止。曰歸曰歸，歲亦莫止。”説它著名因為它也就是大名鼎鼎的“采薇首陽山”中那個野菜。薇菜也叫薇霍，也就是野豌豆，歷來為貧者所食，伯夷和叔齊在商亡後隱居首陽山，身無一技之長，抵死不吃周武王送來的糧食，采薇為食。被一個搗蛋的女子看到，説這野菜也是周地植物，你們為什麼要吃呢？結果終於是餓死了。好象這樣不識大局冥頑不靈的人並不值得同情。《采薇》中遠別家人的戍邊兵士在歸途的風雨霜雪中想起采薇的人，此時薇不單是賴以生存的食物，更是一種節令更替的象徵，當野豌豆紫色的花在眼底花開花謝，歸鄉之期也一延再延。“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。行道遲遲，載渴載飢。我心傷悲，莫知我哀！”《采薇》中的最後一章歷來被認為是中國古詩中最美的片段。激烈的戰爭終將結束，回鄉路上飢腸碌碌的小兵，心中的哀是大哀。
“何草不黃，何日不行！何人不將，經營四方。”什麼草兒不枯萎，哪兒有一天不奔波。這是《小雅》的最後一篇。憂中有了憤，堪堪亂世，人不如草木。草木還有春來發新伢的機會，我離開家鄉離開你，卻可能再也不能回來。
生長在《詩經》中的草，因了我們想象的泉水不停地灌溉，在書本的字裏行間伸展出每一個葉片，鬱鬱葱葱，蔓延過我們荒蕪的心田，為我們充當最恰當的精神食糧。
子曰：不學《詩》，無以言。
幾千年來，華夏大地孕育出了燦爛的詩歌文化。秦漢之時，漢賦辭藻極盡華麗，樂府敍事蕩氣迴腸。唐宋之際，有謫仙人的浪漫瀟灑，也有杜少陵的憂世傷民，有蘇東坡的豪氣萬丈，也有柳三變的醉心繁華，淺酌低唱。華夏文明裏，詩書代代相傳，而這一切，都有一個共同的源頭：《詩經》。兩千多年前，中原人煙稀少的曠野中，純樸的先秦百姓的興之所至，放聲高歌；嘉賓集聚的歡樂宴席上，所奏之樂悠揚清雅；伴隨着繁瑣周禮的肅穆頌歌在莊重古樸的廟堂奏響。他們所歌之詞便是《詩經》的來源。周代的先民們把漢字的音韻之美以詩的形式傳之後世，同時傳承的，還有那精煉文字中深厚的文化土壤。
“百善孝為先”，孝之道，源遠流長。尋根溯源，《詩經》中便有很多相關詩句。《蓼莪》裏“哀哀父母，生我劬勞。”“欲報之德，昊天罔極”，道盡了孩子對父母養育之恩的體察與感激。《凱風》中“凱風自南，吹彼棘心。棘心夭夭，母氏劬勞。”則以吹自南方的和暖之風起興，把尚在幼年的孩子比作“棘心”即幼小的酸棗樹。小棗樹在南風的吹拂下茁壯成長，就像母親用温暖的愛撫育我們長大一般。如今，當我們吟詠起這優美的詩句，腦海裏也不禁會浮現這樣的畫面：蹣跚學步的幼兒身邊，總少不了父母温暖而有力的大手保護；成長的路途中遇到挫折，總少不了父母的安慰與鼓勵；當孩子長大，即將遠行，總少不了父母的擔憂與叮囑。光陰荏苒，孩子從柔嫩的樹苗長成參天喬木；歲月如梭，卻也使父母滄桑了臉龐，花白了鬢髮。自《詩經》始，歷經千年，一代代的父母對他們的子女付出無私的愛，歷經千年，一代代的中華兒女亦在感歎：“欲報之德，昊天罔極”。
《詩經》中父母子女間的温情體現了先民們對世間美好情感的歌頌。然而許多美好不能長久，因為它總被罪惡打破——那便是戰爭。
“人不寐，將軍白髮征夫淚。”縱使邊關烽火不絕，華夏子民們卻從來不是好戰之人。徵人思婦，自古有之。還記得那句著名的“執子之手，與子偕老”嗎，那便出自一位離家征戰的士兵之口。這是他對妻子的誓言，卻也因戰爭變成了奢望。而在家中的女子們，則是“采采卷耳，不盈傾筐，嗟我懷人，置彼周行。”對丈夫的深切思念，以至於採摘卷耳時都無法集中精神。千百年來，戰爭使多少妻兒離散，使多少破亡。到如今，世界在高呼和平，但戰火仍舊未熄。處在戰亂中，最無辜又最受傷的，卻是平民百姓。炮火聲不絕於耳，死亡的恐懼日夜相隨，飢餓與疫病更使他們的生活被黑暗籠罩。而中國人民是幸運的，我們享受着安定祥和，我們不用擔心美好家園頃刻變為斷壁殘垣，我們不用擔心無情的炮火將我們與親人陰陽兩隔。因為我們生活在愛好和平的中國，因為自《詩經》始，先民們便把和平的種子深埋心中，代代傳承。
子曰：詩三百，一言蔽之，思無邪。上古淳樸自然的民風貫穿於每一首極富韻律的詩歌中，造就了詩經的“思無邪”之美。在《詩經》中，人們是那麼直率地抒發着他們的情感，他們贊君子德行高尚温潤如玉，他們諷小人無德不死何為，他們歡欣於他人相贈之物並要投桃報李，他們感歎國家昔盛今衰而痛徹心扉。對於德行，對於為人處事，對於個人發展，對於國家興亡。《詩經》以精煉的語句包含了世間萬象。讀詩經，我們能懂得去讚頌美好，揭露醜惡；我們能懂得禮尚往來，相互贈答的處世之道；我們能懂得天下興亡匹夫有責的社會責任……這許許多多的情感，自詩經中源起，經過浩如煙海的經書典籍的傳承，已融入每個中華兒女的骨血之中，不可割捨。
溯詩歌之源，我們感受優美文字中濃烈的古韻清香，溯詩歌之源，我們回顧精煉語句中燦爛的思想光芒，溯詩歌之源，我們追尋傳統文化的起點，感受歷經千年的傳承與變遷。
作為我國第一部詩歌總集，《詩經》在我國文學史上有着舉重若輕的作用。它展現了當時的風情風貌，集古代人民的智慧，是我國史上獨一無二的瑰寶。
而在此次寒假，我慕名閲讀了《詩經》。終於懂得了孔子為何説“不學詩，無以言”。《詩經》中含有無盡言語智慧。“賦”，“比”，“興”使得《詩經》中的內容生動，有趣，使得書中的人物形象躍然紙上，場景活潑有趣。以下便是我此次的讀後感想。
提起《詩經》，不得不説的便是它的三部分：“風”，“雅”、“頌”。這都是書中的精華。 “風”取自於民間，是描述古代各國的勞動人民的生活寫照，描繪了一幅絢麗多彩的勞動生活，反映了人們的豐富內心。
“風”描繪了純潔美好的少年少女對愛情的憧憬。如熟能知曉的《關雎》，“窈窕淑女，君子好逑”展現了少年間大膽的追慕；“悠哉悠哉，輾轉反側”則是使一位苦思冥想如何追求淑女的少年形象躍然紙上。又有《靜女》一詩，而其中“愛而不見，搔首踟躕”則是展現了等心愛之人不止的少年的焦灼心理，“靜女其孌，貽我彤管”自是反忖了少年面對心愛之人的出現的開心，更是喜悦於喜愛之人所贈的一株小草。這雖然是一個物質並不豐富的時代，但是僅僅一株小草、一枚小花，都可以藉慰一對礙於交通不便而少於相見的愛侶。這不禁令人感歎古人對愛情的純粹和盡心盡力，令人嚮往如此單純的感情。
然而他們中間也有對愛情的憤怒和失望，反映對不合理的婚姻制度的痛恨。其中《穀風》中“不我能蓄，反以我為仇”是多大的痛苦啊，女主人公盡心盡力地服侍，盡力地幫助他人，然而卻遭到夫君的仇視。以及《氓》中的“信誓旦旦，不思其反”則是遭到遺棄的女子怨其夫君的見異思遷，虐待自己，違背誓言，最後從痛苦中醒悟出來，與丈夫斷絕關係。
這裏亦有對剝削制度的憤懣及反抗。其中《碩鼠》尤為經典，引人注目，“三歲貫女，莫我肯勞”描寫了自己多年辛勞侍奉統治階層，而最後卻不能從中得到任何慰勞，“適將去女，適彼樂土”字表明自己對樂土的嚮往，與殘酷的現實形成了強烈的反差，愈發的表達了對統治階級如同碩鼠剝削勞動者的成果、坐享其成、收刮民脂的憎恨。而《相鼠》中的勞動者則是冷嘲統治階層連鼠都不如！畢竟鼠有齒有皮，而他們連基本的禮儀廉恥尚不知，“不死何俟”！
其次則是“雅”，取自貴族在宴會的奏樂，體現了當時的風氣和貴族的生活交際。
《詩經》中有不少宴飲之樂。其中《常棣》讚揚了他們宜室之樂，妻兒和睦的場景。這種話語能夠很容易通過奏樂使宴會感染到歡快和睦的氛圍。也還有藉機抒發朋友之間的不捨之情，《白駒》中“慎爾優遊，勉爾遁思”表現主人家的再三挽留，依依不捨。《南山有台》則是借宴會之際宣揚求賢若渴，歌頌先王的主題，“樂只君子，邦家有光”則表現賢才先王的李國邦家之能，高度讚揚求賢的行為。
當時人們喜歡通過宴樂委婉地表達自己的意願。閲讀《國語》之中，較為典型的則是晉公子子重與秦王襄公的宴會對答。還有則是歌頌諸侯的德行功苦，如《桑邑》、《大田》、《甫田》之類。
不同於“風”、“雅”，“頌”則是收錄於諸侯的祭祀之曲，以追頌先祖之德，警戒自我以及後來子孫，展現了周朝都有的宗族制度和錯綜的宗族關係。
《詩經》收錄了不少祭祀藉農勸桑的詩歌，如《臣工》，便是典型的藉農祭祀曲，“嗟嗟臣工，敬爾在工”則是告誡百官重視農業生產。古代不僅重農，更是重視鬼神宗祀，藉此宣傳先祖之德，來彰顯家族的尊貴，以提升家族的聲望和長治久安，以《雍》為典例，“宣哲維人，文武為後”便是對文王的讚美之詞。
由此可見，春秋時期，人們對於自家的宗族祭祀尤為注重。一系列的繁重禮儀，充分體現了“頌”在於周朝生活的重要，《雍》便是撤去祭品時所唱。
《詩經》中所採錄的“風”、“雅”、“頌”以其豐富的內涵和深刻的思想性為我們描繪了一
幅生動無比的畫卷。
中國是四大文明古國之一，古印度、古埃及、古巴比倫這三個古國的文明早已衰落並消失，只有古中國的文明保留了下來，並得到了發展，在經過長期的歷史積後澱形成了今天的中華文化，因此中華文化源遠流長、博大精深。而在這無邊的中華文化大海中，有一顆金子之重在閃閃發光，不曾黯淡，那就是--《詩經》。
《詩經》是我國第一部詩經總集.現存的《詩經》共收錄詩歌305篇，包括西周初年都春秋中葉共500餘年的名歌和朝廟樂章，傳統上分為風、雅、頌三類。西周到春秋中葉的民風較為開放，人們一般都用詩歌直白的表達自己最真實的情感，因此從《詩經》中可以窺得當時的民風民情。其中最為人們所喜歡的是他的愛情詩。
《關雎》是為人們所主旨的一首詩，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，為此青年“琴瑟友之”、“鐘鼓樂之”，結果“求之不得，寤寐思服”、“輾轉反側”。這首是描述了一個男子為追求心愛美好的女子使勁渾身解數，表達了男女之間最為純潔的愛情。類似表達純潔愛情的詩歌還有《靜女》、《木瓜》等，當然愛情不都是美好的，因此也有《氓》這類的怨婦詩。
“昔我往矣，楊柳依依。今我來歸，雨雪霏霏。行道遲遲，載渴載飢。我心傷悲，莫知我哀”，這幾句詩出自《采薇》。男子很早就去戍邊守關，邊關的軍旅生活是艱苦的，性命沒有保障、生活條件差這些都是其次，更為難過的是無邊無際的孤獨，在邊關沒人慰問、沒人關心、沒有家人的消息，心是空的!等到終於可以回家時，一切已經物是人非，自己也不再年輕，心情是沉重的，開頭的幾句試形容的就是他的心情。這首詩寫出了廣大將士戍邊的辛酸。
如在情人節，你收到的不是玫瑰花，而是一捧草，那草是城市裏的人很難看到的蘆葦。蘆花輕揚，隨風搖曳。啊，親愛的，先別忙着皺眉疑惑，你耐心找找，在那捧柔韌的草莖處，應該會有一張寫了字的紙：“蒹葭蒼蒼，白露為霜，所謂伊人，在水一方。” 蒹葭，是的，你收到的蘆花就是那最著名的愛情草。這草在花店裏是買不到的，甚至在城中都很難發現它的影子。兩千多年的那個痴情男子早就告訴我們了，那是生長在河岸旁的一種迷離的植物，如同生長在愛情和理想的彼岸。如果，如果，你真的收到了它，那就給他一個微笑吧，哪怕你也如水之湄的那個女子，雖然並不一定愛，但在他的追求中你自有了不同尋常的美。這就是愛情的力量，它可以讓所有平凡的事物煥發神采，如同讓一株蘆葦變成古往今來最風致最耐人尋味的植物，只要我們是以愛的名義。“蒹葭悽悽，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。” 蒹葭兩個字的發音是那麼平靜淡然，但有了後面的蒼蒼，悽悽，瞬間把感情渲染得一片水意氤氲，山高水長。這個男子似乎不同於《詩經》中其他人，他是詩意的理想的，那水中央的夢中伊人比之具體的愛戀對象，更象心中的一個美好境界。
“呦呦鹿鳴，食野之苹。我有嘉賓，鼓瑟吹笙···”，這幾句詩相信大家都很熟悉，他們都出自《鹿鳴》。《鹿鳴》是一首燕饗詩，帶有一定的政治色彩，主人向嘉賓或君主表達自己的熱情和謝意，以及向人示好，暗示自己的忠誠。因此詩也是一種政治工具。
《詩經》中還有其他主題，在此就比一一舉例列舉。《詩經》無論在政治、經濟、文化，還是歷史、社會等方面都有重要的意義，是中華文化寶貴的精神文化財富。孔子曾經説過，“不學詩，無以言”，因此教育部門應該把,《詩經》中更多的詩歌以各種形式編入教材，讓學生們從國小習，讓他們充分了解其中深刻的思想性，提高學生們的思想深度。
春秋時候的衞國似乎盛產詩人，“詩三百”裏面，光是衞國的詩就有二十六、七首，又分了《邶風》、《鄘風》、《衞風》，而這些詩裏面，有愛情的、有軍旅的、有刺政的、有言志的種種不一，表現手法也非常多樣。可以説，衞地的詩歌，在整個《國風》裏面是有非常重要地位的。
這一首詩，雖然每句並不出名，在網上卻真正是一首被用濫了的詩。衞詩中長詩很多，但這首《式微》，從形式上面來看，卻像一首小令。一節短短的十六個字，分了五句，卻非常精妙的刻畫了一個場景，兩個形象，一份豐富曲折的感情。
“式微，式微!胡不歸?”微，是指減弱，也就是天色將要黑，卻還沒有黑下來的時候。白天明亮的日光漸漸的減弱下來，可是被等待的那個人，卻還沒有回來。用“微”字，來寫這種天色的變化，而不是用“暗”、“黑”這種表示狀態的詞，其實是描寫了一種等待的過程。因為等待而關注了天色的變化，又因為天色漸晚而心生焦慮，所以自然而然的就會發問“胡不歸?”為什麼還沒有回來呢?這句話的重點，在“胡”上面，因為天晚，所以按照常理，應該是歸去的，可是卻沒有，那麼自然是發生了一些什麼。
《毛詩序》：《式微》，黎侯寓於衞，其臣勸以歸也。若作這種解釋，那麼後句的“微君之故”，自然是指“黎侯”了，不歸的原因是黎侯，不歸的結果是“中露”，“泥中”。
其實我倒更加願意把這首詩看作一首情詩，這種看法也確實沒有什麼不合理的。春秋時候很多外交、君臣之間的交流，都會引用民間的小調來委婉的表達自己的意思。這在前面的很多詩裏面我已經提到了。事實上這裏的詩，從字面上更容易理解為一個婦女，在等待她晚歸的丈夫。“微君之故，胡為乎中露!”我為什麼還沒有回去，自然是在外面餐風飲露的等你回來了。這種等待有的時候只需要很短暫，就可以夫妻雙雙把家還，有的時候卻很漫長，漫長到傳説中女子變成了“望夫石”，日夜在村邊眺望。
除了你之外，我又怎麼會在外面風露中呢?這種傾訴看似埋怨，其實並不是埋怨，而是一種非常真摯專一的情感的表達。那種為了對方甘願付出艱辛的摯愛，以及期盼中忐忑的焦慮，在短短的十六個字中刻畫得淋漓盡致。自己未歸是因為對方，而對方未歸卻並不知道原因，這種懸念的設置，和沒有答案的結局，給予了讀者無限的想象空間，又把這種不安和真情傳達的非常準確。詩未盡而意已足。
記得小時候，我的母親有幾年因為工作原因經常加班晚歸。每次晚歸，父親在飯後都會走到小區外面的馬路上面等待母親一同歸來。有的時候是下雨，有的時候是寒風瑟瑟，有的時候甚至大雪紛飛，父親從沒有一次在家裏看電視安坐。我問父親，母親又不是小孩子，不需要去接阿，父親總是笑着回答，不放心。是的，因為是所愛的人，所以不能放心她一個人歸來，看着天色漸漸沉下，心裏自然就會被“胡不歸”的問題縈繞。
“式微，式微，胡不歸?”總是在討論什麼是愛情，其實這就是愛情啊。
這首小人物不堪苦役而發牢騷的小詩，讓人想起卡夫卡的一個短篇小説《萬里長城建造時》。廣大民眾得到命令去修築長城，據説這是來自遙遠京城中皇帝的聖旨。京城遙遠得難以想象，皇帝是誰也不知道，更不明白何以要修築長城，反正不得不修。
這篇寓言式的小説所揭示的人生處境，大概適合於所有的小人物的生存將況。小人物沒有大多的奢望，沒有無止境的野心，只求食飽穿暖居安。他們的純樸忠厚與愚昧無知並存，如魯迅筆下的阿Q一樣，划船便划船，椿米便椿米，即使叫坐下也只敢站着。他們只管“埋頭拉車”，從不“抬頭看路”。所以魯迅説他之所以寫阿Q，是“哀其不幸，怒其不爭”。
在現在來看，身為小人物而敢於發牢騷，並且牢騷之辭竟可錄入書中，成為經典，來教育後代，包括統治者和被統治者。這是一個很值得玩味的現象。它讓人想到，千方百計要維護自己統治的人，把不滿自己統治的言論記錄下來傳給後世，究竟是愚昧還是一種權謀?
胡適曾説：“古代的書，只有一部《詩經》可算得是中國最古的史料。”——題記
受到網絡知識競賽的壓迫，沿着浮雲走過的痕跡，天空的淺藍色曾令人憧憬，但那看似沉重的鉛藍色也曾使人思綺。於是，買了一本沉甸甸的《詩經》，走在回去的路上。就我腦袋裏這點兒國學知識，沒有一本讀過的“經書”是不能過國學知識網絡大賽關的。小部分是久聞大名，其中的風、雅、頌三部分更是讓我期盼。
《詩經》是由孔丘主編，收錄自西周初到春秋中葉大約五百年間的三百零五篇詩歌，我很想瞧一瞧出名得不得了的孔老夫子在國際聲譽這麼獨具一格，那眼光也是否異常獨到。我帶着期待翻開了《詩經》的封面，貪婪地吸允着油墨的芳香，這種心情一直持續到我合上這本深入人心深處的著作。《詩經》的題材十分豐富，不僅有思鄉、借物抒情、感歎時光等常見的題材，還有許多素未謀面的題目。讚揚、憎惡、傳誦，引人入勝。——詩三百，一言以蔽之，思無邪。十分之一是我十分驚奇“風”、“雅”、“頌”是何其理解，想參透孔子如何把這三百多餘首詩歌分為三個大類。“頌”的意思較好理解，其中的“風”卻應用怎樣的理解方式去讀懂？品讀了中華傳統文化的精髓。百分之二十是真的發自內心地想品讀與領略西周至春秋的歲月風塵。我想掌握古人寫文章的方法，如何用無數箇中華漢字的幾個就能表達盡一篇翻譯過來有幾百字的文章，每次看那幾個字和譯文時，一長一短，一少一多，一段一句，區別好大，因此自然心裏總讚歎古人的筆好神奇啊！這次國學知識競賽，考題很難，每個考題都需要經過細細精讀的古文的理解和熟讀來答做。
抱着試一試的態度，我結束了第一場考試，考試成績雖不太理想，但我也懂得了這不是隨便考考就九十多分的，而是需要正真下功夫的，鑽研、翻透的。我更加努力地翻了翻僅有的《大學中庸》和《詩經》，眼睛虎視眈眈地盯着那幾張薄薄的紙瞧，總希望能看出什麼名堂來，一旁的母親看着我，嚇呆了，似乎從來沒有看過我這副模樣，她卻一邊説：“我們家温馨真用功啊！”經過一番考試前的“垂死掙扎”和臨時抱佛腳，我凌然進入了第二次考試，終於比前一次考試高了幾分，這讓我十分高興。所有的考試都像起伏不定的旋律，一會兒沉澱，一時輕浮，在往事裏慢慢鏽化，叫人捉摸不透。哦，不，考試成績是自己把關的，都要靠自己努力！
最後幾次考試，雖然成績不太好，但至少拼盡了全力，也因此異常滿意自己的成績。《詩經》是我國第一部詩歌總集，是中國文學中的經典。當然，其它經過汗水與智慧調和而成的著作也一樣啊。我只能在墨香裏靜靜徜徉，伴隨着陣陣朗讀，將成長在歲月的洗滌中漂白、膨脹，然後晾成飄渺無間的書卷，在回憶裏浸潤，蔓延……
《人間詞話》的第一句是“詞以境界為最上”。何為境界？當美感經驗產生時，人的心眼中會現出一幅新鮮的圖畫，它在霎時間佔領人的全部意識，使人陶醉在一個小天地中，這個小天地就是王國維所説的境界。顯然它同時包括景和情。我們採用朱光潛先生在《詩論》中用的辦法，認為景就是意象、情就是情緒。意象與情緒契合無間的詞最具藝術價值，倘若意象富於情趣或情趣富於意象，詞的境界就要打折扣。這個道理適用於一切詩詞。
在魏晉之前，中國詩多半是情趣富於意象的。《詩經》也不例外。以上面這首《中谷有蓷》為例，作為一首被離棄的婦女自哀自悼的怨歌，它用益母草乾枯起興，抒發棄婦內心的苦楚和感慨。蓷即益母草，是一種中草藥，它對婦女有明目益神的功效，還有一種説法是它有助於女子養生育子。益母草放在開頭，使人聯想到婦女的婚戀、家庭、生育。曬乾的益母草可以直接入藥，但被遺棄的婦女卻再也用不到了，強烈的對比使人感到婦女命運的悲慘。然而作為景的“中谷有蓷，暵其乾矣”與情其實並沒有直接關聯，儘管益母草與婦女命運之間有着千絲萬縷的聯繫，但這是源於聯想作用而非移情。聯想和移情的區別在於，引起移情作用的對象不光能使人產生某種情感，還得靠自身把它表現出來。舉個例子，看到亡友住過的房子時感到悲傷是聯想，但假如這房子本身的造型和配色引發了人對亡友的思念，發生的就是移情了。所謂移情，就是情感附着在景物之上，也就是情緒與意象融合。《中谷有蓷》中並沒有發生移情作用，情緒與意象實際上是彼此獨立的。又因為這首詩真正想表達的其實是情感，景物起到的只不過是“興”的作用，所以説情趣富於意象。
比興手法在《詩經》中非常常見，“比”指比方於物，“興”指託事於物，比顯而興隱。既有比興，就説明“言在此意在彼”，説明景與情之間有距離。倘若距離過大，便會出現意象與情趣分離的情況。那麼，促使這首詩誕生的究竟是景還是情呢？其實都不是，真正的根源是事。《中谷有蓷》發生的背景是荒年，因為糧食緊缺，絕情的丈夫才會將妻子拋棄，走投無路的妻子才會大放悲聲。事使人心中積鬱感情，在看到某物時，這種感情就有可能被激發。古人提出的“物感説”和近人所謂的“中國抒情傳統”都有其片面性，沒有看到詩背後的事，沒有深刻意識到社會實踐對文學創作的根本性影響。中外最早的詩歌都是敍事的，《詩經》雖然看起來抒情性強，但實際上全部基於重大的社會事件，抒發的都是和社會環境相關的羣體性情感。今天的我們由於和先秦人民距離較遠，對那些事件一無所知，才會想當然地將“物”或者“情”的地位抬高。
產生情緒與意象分離的根本原因是創作者沒有調和好因事而生的情感與周遭景物之間的關係，唯有意識到事的存在，創造者才能更好地將情感進行加工，欣賞者才能真正理解詩境。
須知今古事，棋秤勝負，翻覆如斯。歎紛紛蠻觸，回首成非。剩得幾行青史，斜陽下，斷碣殘碑。年華共，混同江水，流去幾時回。——題記
指尖輕觸，感受那埋藏在歷史長河中的曼珠沙華，回眸處淺吟，傾聽那悠揚宂長的聲聲呼喚，透過千年的塵煙，品茗那梧桐花一般的淡淡清香，屏氣凝神，撫動文化的根源——《詩經》。
愛，足以讓塵世的暖透過黃土的涼傳遞出一縷清風，一米陽光，一剪月色。《詩經》中堅貞不移的愛情，凝固了守望愛情永恆的姿態——等待。它不是一段若只如初見的開始，也不是一個秋風悲畫扇的結局。它可以忽視時間空間的界限，只為了不辜負而僅有一次的人生。
“死生挈闊，與子成説，執子之手，與子偕老”。一生一死，一起一滅，看過凡塵榮辱，知曉世情風霜。《詩經》用最簡單的語言成就了最偉大的愛情。“我能想到最浪漫的事就是和你一起慢慢變老”。夕陽西下時，可以牽着你愛的人的手一起訴説着地老天荒，是那樣安心，那樣愜意。反觀現代社會，“閃婚、離婚”都好似家常便飯一般，人們在快節奏、高速度的生活環境下，早已迷失和麻木了自己那顆曾經單純無邪的心，他們的世界裏除了物質就是慾望。扭曲的.愛情觀、價值觀讓中國這個處於轉型期的社會充滿了恐懼和不安。用金錢衡量愛情和友情，這樣的結局會幸福嗎？面對央視的“你幸福嗎”這個提問，國人大都給出了否定的答案，可細細想來，終究是幸福拋棄了我們，還是我們離棄了幸福呢？
三千年的那方土地是那樣聖潔，不摻雜一絲雜質，讓人不忍心去打擾。《詩經》用它最本質，最樸素的文字傳遞着塵世間的真善美，讓三千年後的我們沉醉在一份至善至美的回憶裏。那是“知我者，謂我心憂。不知我者，謂我何求”的釋然。那是“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏”的感傷。那是“他山之石，可以攻玉”的睿智。那是歌關雎，唱蒹葭，出東門，上壟丘的恬靜豁達，令人神往。
《詩經》可以像佛一般，讓它的悦己者放下罪惡，懂得慈悲，讓冷酷的心隨之柔軟。《詩經》彷彿一面魔法的鏡子，我們在《詩經》裏看到的不是容顏，而是我們內心的獨白。《詩經》彷彿一本情感字典，我們每個閲讀它的人都可以在它身上查找自己所要的章節和語句。《詩經》又是一株有佛性的蓮，讓我們記住每一朵花的芳容，每一枚葉子的故事，每一滴水的涵容，感受着每一份感動，每一絲細膩，每一種柔情。
三千年的輪迴，在回首的剎那，都只不過是此岸到彼岸的距離，春天到秋天的流轉，月圓到月缺的變幻。《詩經》在三千年的歷史長河中飄蕩，扣開了現代人的心門，帶我們走進最深的江湖，最美的紅塵，讓我們可以披風驚月，認領天下，讓靈魂在那一刻昇華，然後綻放……只為看見，那落幕處，暗香浮動月黃昏的驚豔。
雲水生涯，不是夢。瀲灩人生，不成空。都説佛祖是慈悲的，他總是以拈花的姿態，微笑地看着世人。在無法拯救的時候，佛亦會冷眼相待，看着悲也漠漠，喜也漠漠的紅塵。用心去感受《詩經》，你會收穫一種別樣的風情，看着那被現代國人一點點遺失的純真和樸實，請平靜地拾起那片片落英，在《詩經》的陪伴下釀一罈美酒，讓年華做一場徹底的宿醉。
落幕處，暗香浮動月黃昏。
詩經，就如古樸的石階：雖陳舊，卻已屹立千年；雖古樸，卻載滿了人情冷暖。
“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”這是我讀到的關於《詩經》的第一句句子。那時候的我學習《關雎》，什麼都不懂，就只能聽老師給我們講它用的各種寫作手法和它所表達的意義。而如今，老師講的我早已忘記得一乾二淨，唯一記得的就只有那其中承載的滿滿的濃情與少年求而不得的深深無奈。我也已經不再像曾經那樣只能“聽老師講”了，我已經可以獨立地從我自己的角度去理解它，不再完全依賴老師的講解。詩經，可以在我彷徨躁動時給我清風般的撫慰。
“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜室宜家。”《詩經·桃夭》是我在整部《詩經》中最喜歡的一首。《桃夭》雖是一首婚嫁讚歌，但寫的卻是對即將出嫁的女子的美好祝願。《桃夭》中雖無對女子的粧容進行描述，但是卻通過對桃樹的描寫，從側面展現了女子的美麗。雖無直接表達對女子的祝願，但是卻通過滿樹的果實和茂密的枝葉，表達了他對女子的祝福。詩經，可以在你孤獨無助時給你陽光般的安慰。
“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”戰事不斷，戍地不穩，戰士背井離鄉，妻兒孤苦，老母年邁。但倭寇猖獗，又豈可棄國家於不顧？無奈只能辛苦家人，在戰場為國家而廝殺。或許家人會怨他，不理解他，但他對國家無愧，這就夠了。而真正的勇士，要敢於直麪人生的挫折。詩經，可以在人迷茫時如燈塔般為人指引方向。
每個人心中都有不滅的熱情，每個人都有過去，每個人都有故事，或許人生本就是一場一場又一場的戲，聚集，然後淡然的離去；生命本就是一次一次再一次的輪迴，出生，然後孤獨的死去。我們不停地記錄一張張面容，與別人一次次相遇，再一遍遍的擦肩而過。我們走的道路雖各不相同，但最終我們必將去往同一個地方。
若你感到彷徨躁動，《詩經》可以給你清風般的撫慰；若你感到孤獨無助，《詩經》可以給你陽光般的安慰；若你感到迷茫，《詩經》則可以像燈塔，為你在重重迷霧中指引方向。讀《詩經》，其實不在於你看了多少，而是在於――你懂了多少……
朱熹曾經為《詩經》作序，在序中，他問過一個問題：“《詩》何為而作也？”而他思考後的結論是：“人生而靜，天之性也，感於物而動，性之慾也。夫既有欲矣，則不能無思；即有思矣，則不能無言。既有言矣，則言之所不能盡，而發於諮嗟詠歎之餘者，必有自然之，音響節奏而不能已焉。此《詩》之所以作也。”他認為人生來就是靜的，這是人之天性，同時能被物體感動，這是人自身的需求。人既然有需求，就肯定不是沒有思想的；人既然有思想，就肯定不會不表達；既然要表達，那麼言語所無法表達，而讚許詠歎的其他部分必然帶有自然的聲音與節奏而不停歇。《詩》的內容可以説豐富而又多彩，雖只有寥寥幾千字，但這幾千字卻撕開一道口子，後人能夠窺伺到周朝的的政治、生活的各個方面。在閲讀的過程中，就如朱熹所説，《詩》取自人的生活體驗，我能感受到那些佚名的作者在生活的起伏中的種種情感，酸甜苦辣一應俱全，這些情感滿溢出來就變成了詩歌的語言，在千年之後仍然熠熠生輝，歷久彌新。
《狡童》這首詩歌來源於《鄭風》，取材於年輕人之間的愛情故事，描寫了一位姑娘大膽追求另一個男子的故事。這首詩歌以一位姑娘的口吻，講述了面對難關時甜蜜而又酸澀的心情，她大膽直率的向着對方表露了愛意，抱怨着自己由於愛情食不下咽，寢不能安。當然在閲讀其他研究文獻後，有部分學者認為這首詩也有可能是在描寫一對情人之間愛情的波瀾。在這篇詩歌中，姑娘熱烈地稱呼愛人為狡童，狡童狡童，一個美貌的滑頭少年的形象一下子就展現在了我們的眼前。本詩也並不長，一共兩章，每章四句，通過循序漸進的結構方式引導讀者，使得讀者在閲讀時候猶如和千年前的姑娘對話：“你這個滑頭小子，為何不和我説話？你這個滑頭小子，為什麼不與我一起用餐？”濃烈的情感鋪面而來。結尾戛然而止，有種意猶未盡之感，讓人忍不住想要和姑娘一起質問狡童，又或者恍然之中自己就成為了那位姑娘，在千年前的鄭地發出疑問。
接着我讀到《大雅·下武》，就如朱熹所説《大雅》也是取材於生活的詩歌。眾所周知《雅》是周人的正聲雅樂，是周王畿內樂調，其中的經學者推算，《大雅》莫約寫成於西周初年，主要歌頌周王朝先祖甚至武王、宣王的功績。本詩結構嚴謹，層層遞進，有條不紊一共六章，每章兩句，每句分為兩小句，每小句由四個字組成，工整對稱，讀起來朗朗上口，富有音韻美。從題材可以知道這首詩是在大型宴會上唱的雅歌，目的是為了讚頌歷代周王的統治和賀喜於當今紂王。讚頌詩大體意思是説周朝世代出明君，前面的三位先王都十分英明，他們在天之靈指導着後人繼續繼承這些美好的品德，周武王和周成王治國有功，能效仿現任，繼承祖德，四方諸侯前來祝賀。《下武》的音韻美也是十分罕見的，它運用了頂針的修辭手法，非常巧妙地將所有的讚頌內容串聯起來，避免了普通讚頌詩落於俗套的結果，令讀者在閲讀時候仍能耳目一新。有學者評論這種結構可以上下維繫，有如連環，這種刻意營造的巧妙結構，是幾乎是空前絕後的，其韻律節奏流美諧婉，有效地避免了因廟堂文學歌功頌德文字的刻板而造成的審美負效應。在美學這門學科中，結構就作為一個重要部分而被學者們研究和重視，康德的完形結構就提到，在主客體同構的時候，兩者之間能發生情感的交流。正如其所言，《下武》的結構美迎合了中國人的審美需求，時至今日我們依舊彷彿能感受到在那個宴會上禮官歌頌起讚歌，向周王送上祝福的場景。
《頌》是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌，在祭祀上不僅有配樂，還有相應的舞蹈。它分為《周頌》《魯頌》和《商頌》。而接下來的這篇就選自於《周頌》，《昊天有成命》這首詩是祭祀周成王的樂歌，它講述了周代開始的三位王對周王朝的貢獻，其中周成王被重點讚揚，歌頌了他為完成先王事業所做的各種努力。詩歌大意是：上天有命令，文王和武王收到了上天的指令，成王不敢貪圖享樂，日日夜思考着如何讓百姓安居樂業。這是一種多麼光明和輝煌的行為，認真經營只為履行天命，讓國家太平民眾安寧。我在閲讀資料時瞭解到，這首詩的題目是《詩》中最長的，但是有趣的是，正文的篇幅是所有詩歌中最短的。因此在閲讀的時候也能明顯的感受到本詩語言幹練之美，沒有什麼多餘的修飾詞，這有可能是因為頌歌的功能是告神，既然是與神對話，那麼語言上就不能大加修飾，吹噓自己的功績，而是應當謙虛地陳述自己的所作所為，因此本詩“義必純美”語言質樸，高度概括。透過這首詩我們可以窺伺到一絲周朝的政治和文化生活，試想象在千年前的祭祀典禮上，人民恭敬地唱起對周王的頌歌，向上天傳達着希望擁有美好生活的願景。
閲讀《詩經》，我們能夠得到什麼？我們可以通過這些文字瞭解周代的歷史、政治、文化，《風》帶我們瀏覽各地的民謠，靠近百姓的日常生活，有關於纏綿悱惻的愛情，有艱辛勞動，也有懷念故土的，細細讀來一個個周代百姓的形象彷彿就躍然紙上；《雅》更是被認定為中國上古時期僅存的史詩，記載了周曆代各王的所作所為，與別的文物材料相互印證中國文明史的源遠流長。
《詩經》是我國第一部詩歌總集，現有305首詞，按內容可分成“風”，“雅”，“頌”三一部分，“風”和“雅”更接近平民百姓，其內容更為淺顯易懂。
我非常鍾愛的一首詩是《蒹葭》，全名《國風。秦風。蒹葭》。原詩現有三段，皆以起興開始。
原詩勾勒了一位年青人以便追求完美河那裏的“佳人”而不管不顧路面艱險的場景。
第一句“蒹葭茫茫，白露為霜”給人一種清爽的覺得，不必過多的裝飾，就能令人遐思千萬。次句“所謂伊人，在水一方”適度地址出了年青人已被“佳人”所吸引住，另外暗示着路程遙遠。第三句“溯洄從之，路面且長”説明了追求完美全過程的艱苦。第四句“溯游從之，宛在水中央”寫成了年青人覺得“佳人”期盼不可及的心理狀態。
尋覓“佳人”的全過程是一個悠長而又艱辛的全過程，但年青人卻自始至終執着地前行着，一種被稱作愛的情感勉勵他勤奮，給與他戰勝困難的膽量，由於心裏有你，再大的風吹雨打也不畏懼，由於心裏有你，苦一點也想要，愛情的力量一直無法估量，它可以給你傾其所有，即便不成功也絕不後悔。
假如只是是以便讚揚感情，那麼此篇不寫也好，但那“佳人”不還可以被稱做理想，總體目標嗎？它是望多方面想，撇開表層的感情看來，又有哪一點不符合呢？理想一直在之岸，一直在哪遙遠的地方，你永遠不知道自身是不是會取得成功，但你期盼踏入那一條追夢之路，即便道上滿是荊棘，即便隨着你的經常是暴風雨，但那又有什麼關係呢？心裏的信心一直都在，前行的驅動力仍然十足，有這種就充足了，它不容易給你半途撤出或者倒走在路上一蹶不振，有着他們，你也就會一直堅持到底，對不對？
它是《蒹葭》給與我的啟發，而《蒹葭》又只是是《詩經》中的一首，如果我們能細細地科學研究每一首詩的內函，去其糟粕，儘管會消耗一定的時間和活力，但那將是一件很有趣的事。
打開《詩經》，隨便一篇就是風景。華麗的辭藻下藴含的是最樸素的願望和最真摯的感情，讓人身臨其境。
“泛彼柏舟，亦泛其流。耿耿不寐，如有隱憂。微我無酒，以敖以遊。”人前一杯酒，各自説説笑語；人後一片海，獨自翻翻夜晚。江面之上，泛起孤舟，孑然一身，灰暗天色之下好像世間只留下我一人。那是漫天煙火下的悲歡離別，那時一個人孤獨且驕傲的旅途。
“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈糾兮，勞心悄兮。”故事的開頭總是這樣，芳心暗許，猝不及防。我對月色之下的佳人一見鍾情，但似乎從頭到尾都只是一個人的愛情。自以為美滿的開頭都有不盡人意的結局。故事的結局總是這樣，花開兩朵，天各一方。
《詩經》寫述的是最美好的相遇、最悲傷的結局、最孤獨的旅途和最灑脱的人生。我們中的每個人，浮世千萬裏，蒼穹無數星，全部都要看過去。
願你到達期盼的生活。想看的花都有人種，想喝的就酒有人釀，想穿的衣服都裁剪剛好，想聽的歌時光為你唱很久。
《詩經》是一枚月亮
早都知道《詩經》是浪漫主義的源頭，但面對那些四字一短句的小段時，卻感覺好無韻味可言，索性就將它丟在一邊，結果讓我錯過了這麼一本有價值的書。
《詩經》是咖啡，那麼《詩經是一枚月亮》則是咖啡伴侶，越嚼越有味，於是，我翻開它享受品咖啡的過程。
《詩經是一枚月亮》的作者是沈文婷，一個細膩温嫻的女子。她將《詩經》中的文字加以自己的理解表露出來。其中，使我印象比較深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其華，之子于歸，宣其室家。”原以為“逃之夭夭”是正確，這裏只不過是引用而已，經過反覆酌想得知，“桃之夭夭”才是比較原始的表露。這句詩大概的意思是説，一女子要出嫁穿上桃紅色的嫁衣，心情很愉快，也覺得《桃夭》該是一首歌：“桃花盛開朵朵豔，桃林內外紅纏綿；這位姑娘要出嫁，夫妻和睦樂天天。”在這“桃”上，“桃”可以引申為桃花林，桃花運等。
現代社會，有不少人都幻想着自己能有一次美麗的桃花運。可這畢竟是幻想，有幻想就會有落空。有多少女生天真的以為自己能夠有又一次桃花運，然後從此“飛黃騰達”。事實證明80%的女生錯過了自己的青春。假使自己遇到了，能你心儀的對象也看中你嗎？女生有了桃花運便會越陷越深，男生有了桃花運只是一次美麗的意外。
生活不是拍偶像劇，男主人公是多麼耀眼，我們更不是黃蓉和郭靖能在桃花島上看桃花。所以，現實點，學着《詩經》中女主人公快樂是因找到了自己的生活。
再者，《詩經》中所描繪的男女主人公之間的愛情是純真的，的確，在那個時代，一個沒有被金錢和地位所污染的時代，人與人之間的關係是比較樸實，比較真誠的。相反地，誰能想到過了幾千年後的今天，我們都在為生活所奔波，所勞累，忘記了我們比較初的目標，迷失了自我。若我們都靜下心沉下心來，翻開《詩經是一枚月亮》，你一定不會對《詩經》中枯燥的文字而感到厭倦，找找自己的內心，聆聽自己比較真實的聲音。
《詩經》是一個月光寶盒，流注了無限愛意與温暖，它真是一枚月亮，看見比較本質的自我。
一行詩句，無限思量。
真好。
《詩經》是民歌，之所以現在這樣高高在上，讓人覺得高不可攀，除了語言和社會變遷之外，還有詩歌本身發展的因素。每每想讀詩經，但每每我又止步於它枯澀難懂的文字。這個國慶節，我開始閲讀《詩經》。人與書的邂逅，大抵總是這樣，涼爽的天氣，泡一杯清茶，輕輕念出書中的句子 ——
“ 桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家…… ” 於是這枯澀的文字和着杯中迷濛的水霧，莫名便叫人心安。這卷叫做《詩經》的古書，其實卻不是詩，而是歌。千年前那些人們，哼過吟過唱過的民歌，猶如帶着晨露的桃花，無比質樸卻又悽美高雅。一伸手，便一束在手，襯着你明豔的臉龐，盈盈地笑。孔子亦被這句子打動過吧 ——“ 詩三百，一言以蔽之，曰思無邪。 ”
也許是古代社會沒有當今世界紛亂複雜，也許是古人心中有一絲的純美，彷彿什麼也無須遮掩，沒有粉飾，沒有忸怩，沒有故作姿態……那些四字的句子，是一顆顆袒蕩於天地之間的赤子之心，可以幫助你尋回那個還沒有受到任何污染和傷害的最初的自己，在自然中純潔、甜美地微笑着。
讀着這些深澀難懂的文字，可以自由自在地聽從自己的心靈隨着那些句子浮想聯翩。恍惚間，我覺得自己連這身體，都被這清新之風浸潤得輕靈起來，或許連《牡丹亭》裏的杜麗娘聽了 “ 關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑…… ” 這般清雅温潤的言語，也會步出閨閣羞怯張望，看看那園子裏的嫵媚春光。
這樣的一卷書，念着念着，彷彿回到兒時心境，內心有如頭頂湛藍的天空，廣闊遼遠，深邃不可觸摸。此時人不再徘徊糾纏於俗事之中，時光可以這樣從紙頁間流過，就很幸福。
在《詩經》《楚辭》這兩大中國文學的發端鼻祖中，我們很少看到後世詩人們最常愛的花，而只是草木。自由生長的草木猶如大地伸出的觸角，曲折蜿蜒，綿延不息。歌之詠之如同古人自然的生活。《楚辭》是士大夫所作，詠物言志寄託情懷，他們不需親自下田，只把農人採摘下來的香草製成的香囊配帶在身上，香草美人喻君子，雜草惡木似小人，但詞意深奧，如果破不了文字障，詩人的內心很難親近。相比之下，《詩經》中的草木要來得自然生動得多，勞作中的人們身邊有什麼就唱什麼。草木在這裏更多地被真實地還原，自然地詠唱。
“何草不黃，何日不行!何人不將，經營四方。”什麼草兒不枯萎，哪兒有一天不奔波。這是《小雅》的最後一篇。憂中有了憤，堪堪亂世，人不如草木。草木還有春來發新伢的機會，我離開家鄉離開你，卻可能再也不能回來。生長在《詩經》中的草，因了我們想象的泉水不停地灌溉，在書本的字裏行間伸展出每一個葉片，鬱鬱葱葱，蔓延過我們荒蕪的心田，為我們充當最恰當的精神食糧。
這是《詩經·衞風·竹竿》裏的一句：“淇水在右，泉源在左。巧笑之瑳，佩玉之儺。”
在《詩經》中有很多我喜歡的篇章，如《子衿》、《雞鳴》、《葛生》、《蒹葭》、《采薇》……《竹竿》比起前者並不是更負盛名，恰恰相反，它可以説並不是很有名聲，廣為人知的篇章。它的詞句也不算最優美的，事實上在《詩經》內的大部分詩句也都偏向質樸清雅。可我依然選擇《竹竿》裏的一個短句“淇水在右”來作為新摘錄本的題目。
《竹竿》大致敍述了這樣一個故事：一名衞國女子出嫁遠離故鄉，她回憶起家鄉的河流，少女時出遊的情景，但現在已遠離了這些回憶，只能駕車出遊，以解思鄉之愁了。因而我覺得這首詩很動人。那衞國女子懷念故鄉，也是在懷念着故人，少年時玩耍嬉戲的快樂回憶啊，她悲歎着，許是在歎時光吧？
我發覺，世人的年華，也終像那條淇水。沿着河畔歡快地跑過去，就再無回來的路可尋了。我們的“成長”，也是如此，總會遺失什麼寶物，很久很久以後才驚悟沒有好好地揮別。可是沒事的啊，請你看那“淇水在右”。故鄉的河流，一直在你身旁同行。
至於為什麼是“淇水在右”，而不是同篇的“淇水滺滺”，這是因為我的小私心啦。我的故鄉在南方的城，而我是南方的人。“水以北為左，南為右。”淇水是向着南方而流的。僅管我知道淇水離南城並不近，也只是位置靠南面而已，並不是真的流到南城來，只是我的一廂情願罷了。古代，南方是蠻荒之地，而現在我只願傍故鄉南城而居。
淇水在右，是寄託着我無數想象和美夢，感悟和思緒的詩篇呢，所以我私自決定把它作為我的摘錄本的名字。還但願原作者不要介意。
於千萬書海中拾起了你――《詩經》，將你在經典中沉澱的灰拂盡時，朱顏展現，自那刻起，我便將心臟獻給了你，人生路漫漫但光陰很短暫，你用經典的力量在我傾城的時光中留下了最美的一筆。
弱水三千，只取一瓢。你的封殼是輕鈔紙的，上面描繪着一幅小河荷才露尖尖角的景象，微風來，輕淺笑，一抹桃粉色就浮在花瓣上，身旁的荷葉兜着一盤子的珍珠給荷花少女，好不可愛的女子啊！如此美妙，我便忍不住想要了解你更多了……
當你來到屬於我的讀書時光時我就傾心於你了，想到這我就知道我對你的感情還會上升到“愛”的地步，“愛”不是簡單的。你是中國古代千年的美的一粒結晶，你的身後有唐宋元明清幾代詩人臨風把酒的吟唱，身前是詩詞歌賦的朝拜，你不簡單，愛你便要有承接泱泱千年情感的準備。不過你已歷透風雨洗濯，駕着潔白細膩的雲朵，披着輕盈的蠶衣，盤着低垂的青髻，款款至我面前，別不信容顏可以永駐。書中自有言如玉，所以這是一位白首不驚，風骨不危的美人。
《詩經》是個素樸的女子，她以“賦，比，興，風，雅，頌”為六義，有一詞“風騷”中的“風”就是指其中的《國風》；她風輕雲淡，只願帶詩歌雅韻來與世人共享，她像一池春水，洗去凡塵鉛華，還原一個本真與你。
現代社會可謂日新月異。顛簸泥濘的老路被壓路機走過變成一條條的油柏路，公子趕考不必跋山涉水，信息也不只從書中來了；手指輕輕劃，鼠標輕輕動“騰訊八卦”轟炸手機、電腦，我們似主動卻被動的接受着好、壞混雜的各種新聞，在這一灘的渾濁中許多人迷失了自我。慶幸我在信息的亂世裏遇到你，原來，之前的漂泊不定是為了在向你靠近啊！他們説你承載的東西太過厚重，既然是愛你的我便可説出很多理由。《詩經》是我國傳統的經典，她説的是我們祖先們在世間經歷的生、老、病、死，愛、恨、情，她很簡單，她來自生活；人類一代代的繁殖連基因都還保留有祖先的一部分，祖先們是把生活揉進《詩經》裏的，再把《詩經》唱到骨子裏，我們中認為她厚重的人只是還沒發覺自己對她的愛吧！，世事喧囂，從骨子裏找出《詩經》。
《詩經》中有祖先們生活過的氣息，每當想起“今人不見古時月，今月曾照古時人”的詩句我總是迫切的想要有一個“南柯夢”，穿過樹洞，看看前世的自己，這是一種十分奇妙的體會，是其他書籍不可取代的感受。
不過她也是個令人成長的書。
“窈窕淑女，君子好逑”這是我第一次從媽媽，外婆以外的其他人口中知道一個女孩的標準：一個女生可以沒有華美的絲綢羅袍，沒有傾城傾國的絕世好容顏，也可以沒有富可敵國的完美家世，但是，必須有靈魂，用靈魂去支撐的女孩，怎能不是窈窕淑女？又何求無人愛呢？是啊！愛人是要愛她的靈魂。
我聽説，任何東西都是有味道的，我認為《詩經》有一股檀香。檀香是香氣中的一種上品香，《詩經》便有這香氣。這香有淡淡的木頭味，或可説那是佛珠的味道，那是一種聞起有踏實的感覺，更令人有大徹大悟之感的味道……
還記得我的國小的教學樓有一棟五層高的教學樓，它的側面面向車水馬龍，面向上學來的芊芊學子，它上面有閃爍着金光的“年年桃李，歲歲芬芳”幾個大字，那時每天上學看到這樓便會在嘴上念起。學生就像一株株幼苗，青青澀澀，毛毛茸茸。老師在上面細心的澆水施肥，不久，青苗是小樹了……它的個頭已高過老師了。它不是小樹了，花香散發到十里之外，老師的背也駝了，不在乎眼前的幾縷白髮，想直直腰瞧瞧他精心養育的花兒是如何嬌豔，可終究是老了，只得低頭笑笑，挪步來到身旁的樹下，坐在大樹突出來的根旁，背倚着樹幹，眯起眼望着樹，南風輕輕過境，老師露出燦爛的笑容；樹葉間漏下來的時光，流進他深深的皺紋裏，大樹將枝葉攏起，為他遮陰蓋陽，大樹可以做他堅強的靠背了。“投我木瓜，報之桃李”的那份感恩便是這般吧《詩經》？
已説過《詩經》有祖先們生活的氣息，其實它裏面還住着小仙女……
風雨俱來時，悽悽瀟瀟，雞兒鳴叫聲喈喈膠膠，一位羞澀的農家少女擰着手帕，微微側頭想藏起自己浮上粉紅的臉頰道出“既見君子，雲胡不喜？”多可愛的女孩，記得老舍先生説過“最難得的是一個女子的臉紅”，每當讀起這句時總會笑，這也是個敢愛之人。
又有“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈糾兮，勞心悄兮。”我看到有人給裏邊的美人取了個“月光美人”的稱號，佳人在月下走來，周身繚繞着月光青寒的白霧，佳人似天上仙子下凡，怎能不美？
若要説起《詩經》寥寥幾語談不盡吶！她裏邊還有許多鳥獸蟲魚，稀奇古怪……
於萬千書海中與你相遇，看你翩若驚鴻，宛若游龍不嬌不羞，輕輕鬆鬆就在我最美好的傾城時光裏留下一筆點染，任光陰也不敢將你腐蝕，反卻歷久彌香，這就是經典的力量吧！
《小雅·采薇》是中國古代現實主義詩集中的一篇，這是一首戎卒返鄉詩，它唱出了從軍將士們的艱苦生活和思念歸還的情懷。全詩六章，每章八句。詩歌以一個戍卒的口吻，以采薇起興，前五節着重寫戍邊征戰生活的艱苦、強烈的思鄉情緒以及久久未能回家的原因，從中透露出士兵既有禦敵勝利的喜悦，但也深感征戰之長苦，將士們的心中深深地渴望和平的心緒，末章以痛定思痛的抒情結束全詩，感人至深。該小節運用了重疊的句式與比興的手法，集中體現了《詩經》反映現實生活，開創了中國現實主義優良傳統。“飢者歌其食，勞者歌其事。”（詩經）“文章合為時而著，詩歌合為事而作。”以抒情詩為主流，出於天籟，成於自然。四言形式，賦比興手法，重章疊句，雙聲疊字疊韻等眾多藝術特色。其中的賦、比、興的表現手法更為一大亮點。末章頭四句，抒寫當年出征和此日生還這兩種特定時刻的景物和情懷，言簡意賅，情景交融，歷來被認為是《詩經》中有名的詩句之一。
這首詩的主題是嚴肅的。獫狁的兇悍，周朝軍士嚴陣以待，作者以戍役軍士的身份描述了以天子之命命將帥、遣戍役，守衞中國，軍旅的嚴肅威武，生活的緊張艱辛。作者的愛國情懷是通過對獫狁的仇恨來表現的。更是通過對他們忠於職守的敍述——“不遑啟居”、“不遑啟處”、“豈敢定居”、“豈不日戒”和他們內心極度思鄉的強烈對比來表現的。全詩再襯以動人的自然景物的描寫：薇之生，薇之柔，薇之剛；棠棣花開，依依楊柳，霏霏雨雪等詩句，都烘托了軍士們“日戒”的生活，心裏卻是思歸的情愫，這裏寫的都是將士們真真切切的思想感情，在含義上多了一層憂傷的情調，但它並不影響本篇作為愛國詩篇的價值。正是因為愛國之深，害怕國家被獫狁所佔領，所侵略而表現出的憂愁，這樣一羣有血有肉的將士們為了共同的目標而堅守着自己的崗位，一邊防禦着獫狁的入侵，一邊期望能夠早日打敗敵人回到故鄉這樣一種矛盾但又真實的情感深刻地反應了當時勞動人民渴望和平的期盼。憂傷的情感恰恰相反是表現了人們的純真樸實，合情合理的思想內容和情感，也正是這種純正的真實性，賦予了這首詩強盛的生命力和感染力。
第一部分的三章採用重章疊句的形式反覆表達戍卒遠別家室、歷久不歸的悽苦心情。這三章的第一句都是“采薇采薇”，以此來引起下文。詩歌的一開始就給讀者展示了一幅淒涼的戍邊生活畫面，我們彷彿看到戍卒一邊在荒野漫坡上採集野菜，一邊思念着久別的家鄉，屈指計算着返家的日期。第一章開頭兩句寫道的從春到秋，薇菜從剛剛綻出嫩綠的芽尖到葉片肥嫩到最後薇菜的葉莖將老而粗硬的一串客觀現象。時光無情地流逝了。薇菜的由嫩而老不正象徵着將士們的身心被時間而不斷地消磨着最後變得憔悴的事實。戍卒思歸，從春到秋，一年將盡，何時才能歸家呢？其實在詩裏，詩人原是把天地四時的瞬息變化，自然生物的生死消長，都看作是生命的見證，人生的比照。。因此，興是自然予人的最樸素也最直接的感悟，其中有着體認生命的深刻之義。因此在“采薇”這樣一個凝固在戍卒記憶裏的姿勢裏，看到的不只是四季的輪迴，光陰的流逝，還看到思念的成長，看到生命走向蒼老的痕跡。
前三章的前後兩層，同時交織着戀家思親的個人情和為國赴難的責任感，這是兩種互相矛盾又同樣真實的思想感情。這樣的豪邁和悲涼的交織構成了全詩的情感基調，只是思歸的個人情愫和戰鬥的責任感，在不同的章節有不同的表現。
四、五章追述行軍作戰的緊張生活。寫出了軍容之壯，戒備之嚴，全篇氣勢為之一振。其情調，也由憂傷的思歸之情轉而為激昂的戰鬥之情。先是以“維常之華”，興起“君子之車”，流露出軍人特有的自豪之情。緊接着圍繞戰車描寫了兩個戰鬥場面：“戎車既駕，四牡業業。豈敢定居，一月三捷。””這概括地描寫了威武的軍容、高昂的士氣和頻繁的戰鬥；“駕彼四牡，四牡騤騤。君子所依，小人所腓。”這又進而具體描寫了在戰車的掩護和將帥的指揮下，士卒們緊隨戰車衝鋒陷陣的場面。最後，由戰鬥場面又寫到將士的裝備：“四牡翼翼，象弭魚服。”戰馬強壯而訓練有素，武器精良而戰無不勝。將士們天天嚴陣以待，只因那獫狁實在猖狂，“豈不日戒，獫狁孔棘”，既反映了當時邊關的形勢，又再次説明了久戍難歸的原因。而這兩章節的色調十分的華美，那層層密密的棠棣之花，雄俊高大的戰馬，威風凜凜的將軍，華貴的弓箭，齊整的戰車，這裏洋溢着一種報效國家，不惜血酒疆場的豪放情懷。但在殘酷的戰爭中無法把握自己的命運，只能任隨戰火的硝煙流逝，以及對遙遠的故鄉的濃得化不開的思念，這些陰暗的色調就在這裏被沖淡了。反之是戰鬥時的高昂情懷。因為當自己在戰場上浴血奮戰的時候，正因為身後有如此承載着自己的温暖思念的美麗的家園。
這首詩的特點還在於選擇了一個最佳角度，即“在路上”，這是一條沒有盡頭的路，也是世界上最長的路，它如此之長，長得足以承載一場戰爭，長得足以裝滿一個人年年歲歲的思念，長得足以盛滿一個人生命中的苦樂悲欣。彷彿濃縮了那個時代的人們的命運。
“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。讓那一股纏綿的、深邃的、飄忽的情思，從這風景畫面中自然流出，含蓄深永，味之無盡。這四句詩被後人譽為《詩經》中最好的句子。這是寫景記時，更是抒情傷懷。這幾句詩句裏有着悲欣交集的故事，也彷彿是個人生命的寓言。是誰曾經在那個春光爛漫的春天裏，在楊柳依依中送別我？而當我在大雪飄飛的時候經歷九死一生返回的時候，還有誰在等我？是《木蘭辭》裏親人歡迎的盛況，還是《十五從軍徵》裏荒草萋萋的情景？別離時的春光，迴歸時的大雪，季節在變換，時光在流逝，我們離去，我們歸來，而在來來去去裏，失去了什麼又得到了什麼呢？沒有答案，只有漫天的飛雪中一個被沉重的相思和焦慮燒灼的又飢又渴的徵人孤獨的身影，步履蹣跚地，戰戰兢兢地走向他不知道的未來。
事實上，這一首詩裏的確有着太豐富的色彩，太深沉的情懷。相思之情與報國之志，豪放與蒼涼如此和諧地交織在一起，奏響的是真實的生命樂章。
清代方玉潤《詩經原始》中説道：“此詩之佳，全在末章，真情實景，感時傷事，別有深意，不可言喻，故曰“莫知我哀”。不然凱旋生還，樂矣，何哀之有耶？”
【詩經裏的一生】
“詩三百，一言蔽之，曰：思無邪。”
——題記
有一種情感依託於時間的醖釀，是晨露未晞的江堤漫遊，是春光姣姣的曲水流觴，是月出皓兮的閒數河星......就像愈磨愈碎的香料才會辛香交融，時間發酵的不僅是文人墨客的雅情志趣，還有平頭百姓的生活勞作，達官貴人的讚頌謳歌。風情逸志雅而頌，賦敍鋪陳比起興。在詩經裏賞花賞月賞秋風，快意恩仇任平生。
鮮衣怒馬的少年郎，雲遊四海志八方。隨風而停，以地為席，不知何處是家。一日，蔓草妖野，少年隨着北斗星的指引馳騁原野。夜色融融，零露漙兮，有一倩影，翩若驚鴻，有一美人，清揚婉兮。邂逅相遇，便是緣，有些人只一眼便知逃不開也躲不掉。從此過客般的停留也變為了温柔鄉的永駐。
窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。善良勤勞的女子自是男子的好配偶，一旦情思燃起，便是星火燎原。幸未將深情錯付，投我以木瓜，報之以瓊琚。嬌滴滴的女子以果相送，事之所從，皆予君。而君子如玉，貼身之佩回贈之，意為交心。願永以為好也。
小窗幽閣，從日出淡然到日落雄渾，憑欄遠眺，玉階久佇而温潤。女子看似若有所思，眼神卻平靜到空洞，唯有握緊那手心的眷戀，才有一絲相思哀怨在眼眸中流轉。青青子佩，悠悠我思，縱我不往，子寧不來？
一日不見，如三月兮。思之如狂，哪顧得什麼封建倫常。情之一字，總叫人亂了方寸，失了禮節。終究，抑制不住內心的悸動，夜幕降，靜女其姝，俟我於城隅。男子喜出望外，一襲白衣，兩袖清風。無奈佳人調皮，愛而不見，搔首踟躕。看着玉冠少年，盡染凡塵，為愛而羞，不知所措之舉。佳人忍俊不禁，幾日無處排解的相思苦悶亦盡得宣泄。回首初遇，一見君子誤終生，不見子都，乃見狂且。戲謔中卻見情深，這便是情中的你情我願，愛中的寵溺包容。
桃之夭夭，灼灼其華。日光透過滿空攀紮的繁枝，影子被剪得細碎，伴着漫天芳華，忽明忽暗，搖搖晃晃，但它卻承載着生命的燦爛與綻放。大紅轎子紅蓋頭，柔情似水的美人，巧笑倩兮，美目盼兮。之子于歸，宜其室家。
男兒的英雄抱負，或許只有在金戈鐵馬的戰場上才能展現得淋漓盡致。擊鼓其鏜，我獨南行，我心有忡。家藏於心，天下在懷。漫漫征途，渺無歸期。一瞬觸及內心深處的柔軟，新婚燕爾，豈有不思。伴着更鳴，誓言在耳，無心睡眠。生死契闊，與子成説。執指之手，與子偕老。
采采卷耳，不盈頃筐。這是思婦的愁緒，你可知我也時刻在想你在念你。但即使我在無心勞作，為了撐起這個你給我的家，為了等到見你的那一天，我也會拼命活下去。可這苦日子什麼時候才能到頭啊。碩鼠碩鼠，無食我黍......
日升月落，斗轉星移。昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。未知來生相見否，陌上逢卻再少年。風雨如晦，將空氣壓制得膠着黏稠。一種深沉到化不開的情愫在蔓延，在宣泄。幻想過彼此無數次的重逢，只得一句，既見君子，雲胡不喜。
沉醉於詩的悠揚，在經的奧義中領悟。讀一本《詩經》，應帶着生活的情趣去品鑑。因為經典的文學是生活的昇華，而最真切的感受便是將詩意融入生活。詩經裏的一生，是我幻想的一生，卻也是最真實的一生。
《詩經》帶給人一種古韻之美，她彷彿穿越了幾千年只為來到我的身邊。《詩經》的很美，美在質樸的語言，美在對人世間美好情感的詮釋。她沒有太多的華麗詞藻，沒有庸俗之氣，她吸引我去領略那古樸而又優美的辭章，去感受那真摯而又深沉的美好。
在我的眼中，最美不過《詩經》，美在對生活的無比熱愛。“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。”桃花開得紅豔似火，用來比喻女子的美麗。無論誰讀過之後，眼前便不由自主地浮現一個像桃花一樣鮮豔的女子形象。尤其是“灼灼”二字，真的給人以照眼欲明的感受。細聲慢吟這名句，一種喜氣洋洋的氣氛充滿了字裏行間。嫩嫩的桃枝，鮮豔的桃花，姑娘今朝出嫁，把歡樂和美帶給她的婆家人。看啊，多麼美好的祝詞。這種情緒，這種祝賀，反映了當時社會人民對生活的熱愛。在我看來，人只有對生活滿懷神情與熱愛，才能在紛繁的世間為自己、為別人帶來一份寧靜祥和的温馨。
最美不過《詩經》，美在愛的幸福與美滿。“死生契闊，與子成説。執子之手，與子偕老。”這句膾炙人口的詩句，説出了生死不分離，一同老去的相依相伴，多麼情意綿綿的佳句，體現了愛人之間一起白頭偕老的心願。表達的是對幸福與美滿的無比嚮往。和愛着自己的人共度一生，是一件多麼幸福美滿的事啊！“死生契闊，與子成説。執子之手，與子偕老。”傾倒了無數身在愛河的人們，渴望美滿愛情的人們把這詩句當成對另一半的山盟海誓。生生死死悲歡離合，我曾對你説過，我會牽着你的手，和你一同老去，永不分離。這是愛情的最高境界，與你平平淡淡度過一生。
最美不過《詩經》，美在朋友的雋永深情。“投我以木瓜，報之以瓊琚。匪報也，永以為好也。”你將木瓜報贈子我，我就用瓊琚作為回報。不是為了答謝你，而是珍意情意永相好。朋友之間珍重彼此的情意便是最高尚的情意，揭示了朋友之情的實質不是獲取，而是給予。禮尚往來，朋友之情才能保持下去。回報的東西價值要比受贈的東西大得多，這體現了人們的高尚情感，這種情感重的是心心相印的，是精神上的契合，因而回贈的東西價值的高低，則是對他人對自己情意的珍視。
《詩經》宛如一個端莊優雅的絕代佳人，從中華五千年的歷史向我們款款走來，讓我們去領會她那份獨特的美，使我們折服於這獨特的美。最美不過《詩經》，我甘願傾倒於美的《詩經》。
寒假裏，媽媽説，推薦我讀一本好書，可以讓我感受古代的真實生活，身臨其境。我興致勃勃地接過來，《詩經》？帶着疑問，我踏着春秋之風，走進《詩經》的田野，感受到了別樣的樂趣。
《詩經》是由孔丘等整理的一部詩歌總集，是中華五千年的文化精粹。誕生於先秦時期，收錄了自西周到春秋中葉大約五百年間的詩歌，計有305篇之多，以抒情為主，有《風》、《雅》、《頌》三部分。
讀《詩經》，我彷彿看到了那個時代豐富多彩的現實生活，走進了那個時期人們的心靈世界，感受他們的喜怒哀樂。這本書有描寫當時社會底層人民的困苦生活，如《國風·唐風》中，“王事靡盬，不能蓺稷黍，父母何怙，悠悠蒼天，曷其有所？”有表達對親人、家鄉的深深思念，如《國風·魏風》中，“陡彼岵兮，瞻望父兮。”有借古諷今的，如《雅·小雅》中，“鼓鍾將將，淮水湯湯，憂心且傷，淑人君子，懷允不忘。”有表達對愛情的美好祝願，如《國風·邶風》中，“死生契闊，與子成説，執子之手，與子偕老。”……
媽媽告訴我，她曾聽人説，閲讀《詩經》的最高境界，可以清晰地感受到古代那種樸實而真切的意境美：春日之燕燕于飛，夏日之習習穀風，秋日之蒹葭（堅加）蒼蒼，冬日之杲（搞）杲出日；可以感受到十五國風輕漫過身邊，可以傾聽到先秦詩人的感歎之聲拂過耳邊。
我為自己是個中國人而驕傲，為中華五千年文化而自豪，《詩經》正是這燦爛文化中的瑰寶。我還沒有那樣高的意境，可是，我對《詩經》卻真的迷上了。每當翻開它的時候，總會被它古樸的辭章、豐富的想象、奔放的情感所深深吸引。
當我們身處快節奏的現代生活中，偶爾也可以回過頭去，穿越歷史長河，感受西周春秋年代的歲月往事，一起去領略聖賢的千年智慧——《詩經》的無窮魅力。
最美不過詩經。
相比於唐詩宋詞奢華雕砌的韻律和儀仗，詩經裏的句子給人更多的是未經雕琢的真實感與衝擊感。就好像唐詩是精雕細琢的窗櫺檐角，滿是技巧，儀態萬千；而詩經則是一方古樸的石階，蒼涼的站在那裏上千年。從刀耕火種，坎坎伐檀的時代裏走來，滄海桑田，時間的屠刀亦無法磨滅的是屬於詩經的最古老的魅力。
“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方，溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。”初讀詩經，便是從這首《蒹葭》開始的。主人公輾轉難寐，夙夜思念追求着自己心愛的姑娘，此刻，那一方溯洄曲折的河水也好似一座可以通往意中人的石橋，什麼也不能阻擋主人公的腳步了。此情此意，純樸真摯，令人不得不為之動容，也讓我們從平庸瑣屑的世俗之中思考着現如今我們缺少的那份純樸的情感，這便是詩經所帶給我的最初的悸動。
孔子曰：“不學詩，無以言”。《詩經》是我國最早的一部詩歌總集，共計305篇，分為風、雅、頌三部分。詩之風，或潑辣，或諷刺，或含蓄，或藴藉，純樸真摯，生趣盎然；詩之雅，或幽怨，或鏗鏘，或清雅，或柔潤，言盡意遠，激盪心靈；詩之頌，或肅穆，或雄健，或虔誠，或謙恭，迴旋跌宕，意藴無窮。
作為中國古典文學的源頭之一，《詩經》如同黃河一般，在這片華夏大地上流轉延伸了上千年，不僅澆灌培育了世世代代的文人墨客，也浸潤着數千年來不同階層之人的心田，在文學史和文化史產生着深遠的影響。源於歌謠，卻又不止於歌謠，因此，《詩經》被認為是中國古典文學之巔。
而今，在這個社會飛速發展的時代，我們都走得太快了，以至於在步履匆匆中遺失了原本屬於我們最初的那份純淨。言情小説、修仙小説各種網絡文學氾濫，試問，讀之又有何價值？在金錢至上的物質社會裏，還有多少人如詩經裏的男女般勇敢追求自己的真愛？是啊，如今我們沒有了沉重的徭役和賦役，沒有了統治階級的剝削與壓迫，我們甚至可以跨域空間和時間，不必如《蒹葭》裏的男主人公般跨越山河險阻苦苦追尋，也不必像《卷耳》裏的女主人公般隔卻萬水千山對遠征的丈夫思念成河，我們都不用了。可是，燈紅酒綠、車水馬龍裏，你是否還記得自己最初的信仰，它是否還被你所虔誠地信奉着？抑或是，它已經在觥籌交錯間，隨着碰撞的酒杯聲一起遺落和破碎？
你，還在嗎？
讀《詩經》，使人在物慾橫流的世界裏獲得寧靜，讓人感受着來自華夏古老大地上的無窮魅力，“最美不過詩經”，而那些氾濫的“文學”，亦不過爾爾。惟願我中華的優秀傳統文化得以傳承，源遠流長，故仿詩經一首，聊以記之。
《凱風》——凱風自南，吹吾棘心。瓊瑰睍睆，古韻長慉。吾自黽勉，待君棲遲。
叩開詩詞的門扉，走入《詩經》的世界，我第一次領略到“枕上詩書閒處好，門前風景雨來佳”的空靈境界，明白了“一個人只擁有此生此世是不夠的，還應擁有詩情畫意的世界”這句話的含義，感受到傳承了五千年的華夏文明的魅力。
《詩經》之美在於靜。它不同於現代作家所描繪的喧囂都市。它的世界安寧祥和，拂去歷史的塵埃，依然可以窺見詩中那個有着潺潺流水，暖暖斜陽，徐徐清風和裊裊炊煙的年代，恍然間，透過單純的詩句，在你的心田緩緩開出一朵學名“靜好”的花。
《詩經》之美在於情。“窈窕淑女，君子好逑”是少年驚鴻一瞥後，道出的青澀愛戀，是長河裏始終飄搖的瑰麗詩篇。“死生契闊，與子成説。執子之手，與子偕老。”是在最美的時光裏，遇到對的人的堅貞愛情，是攜手一生的誓約。“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。”是看到心愛之人身披嫁衣的欣喜若狂，正是因為海底月是天上月，眼前人是心上人，才會覺得她豔麗無雙。《詩經》中的愛情令多少情人羨慕不已，而大抵只有詩詞才能描繪出這般深情繾綣的愛情。
《詩經》之美在於隨。縱觀全書，沒有作繭自縛的宗教信仰，沒有涼薄自利的思想觀念，更沒有硝煙四起的戰爭。這裏只有着隨性瀟灑的華夏先民和怡然自得的生活，就像傳説中的世外桃源，寧靜悠遠。
《詩經》是華夏千年文化所沉澱的精華，無論何時都帶着驚心動魄的美。讓人不得不感歎華夏文明的魅力。
華夏傳統文明有着上千年曆史，底藴深厚，源遠流長，並在自身傳統文化的基礎上，不斷吸取外來文化的優秀成分，不斷改進，形成了獨樹一幟的中華優秀傳統文化，令世界為之側目。
儘管中華文化十分優秀，卻依然不被許多人理解，尤其是青少年。記得在一次閲讀課上，我看《詩經》正入迷，忍不住輕笑出聲，引得同桌好奇地湊過來，她掃了一眼便道：“這什麼呀？亂七八糟的。”我不着痕跡地掠過她手中的言情書，笑着説：“沒什麼，一本很有名的書，而且挺有意思的。”她不屑地朝我手中的書瞥了一眼，順帶附贈了一個看異類的眼神給我，才轉回身去。我啞然失笑，心中有幾分悲涼。
這件事讓我第一次真切認識到弘揚中華優秀傳統文化是一件多麼迫切的事，這需要讓更多的人，特別是青少年，真正領略中華優秀傳統文化的魅力，肩負起傳承中華優秀傳統文化的重任。
“嘒彼小星，三五在東。肅肅宵征，夙夜在公，寔命不同。”
那是極清冷寂寞的夜。無邊的暗夜將呼嘯着寒風的原野吞噬，星月在重重厚重的暗色雲層後無力地閃着黯淡的光。令人幾近致盲的黑中，幾顆稍顯明亮的星點零落地散落在東方的夜空中，掙扎着將殘燭般微弱的光輝灑向大地。原野盡頭的村落中，只有一間房內透出幾束搖曳的火光。影影綽綽地可以看見一點忙碌着的人的輪廓，仔細看去，確乎是在翻閲着什麼似的。夜深了。
這個夜晚和過去的千百個無月的暗夜差不多，眼下這位官員批改文書疲倦的神情與渙散的目光，大概也與從古至今千萬熬夜苦讀抑或加班加點勞作的人們沒什麼不同。他們沒有顯赫的地位，僅是中華五千年曆史中沒有留下過任何存在痕跡的無名小卒之一。從未有人知道他們的名字，大概將來也不會有人記得他們，所能做的只是奔波於塵世之間，被一樁樁不足道的蠅頭小事攪得煩躁不堪罷了。
或許生活對他們來説真的就像白開水一樣。機械，重複，如同不知停歇的陀螺般週轉於人與人、事與事之間，勞累疲倦卻還是要咬牙堅持、拼命努力，用心中最後一絲信念支持着沉重的身體活下去。就像，暗夜中的小星。明知自己的力量與黑暗相比微不足道，但還是忙碌着把自己散發哪怕一點星光無私地灑向大地。奔波操勞、疲於奔命的同時，內心深處仍天真地渴望光才能被人窺見，相信自己的力量能帶來改變。這精神固然可敬，但事實上，不如説是可笑又可悲。
那幾點小星，大概就是無數勞苦羣眾心中燃着的最後那絲火苗。學子渴望教科書式的成功，努力堅持埋首書海；職員希望物質的豐富，遂讓青春留在辦公桌前，心底歎息抱怨卻不知何時休停。為了心願與信念犧牲一切的普通人啊。像小星般竭力為心中不可及的夢想努力發光。
但有多少人在意識到夢想不切實際後就放棄發光發熱的信念泯然眾人了？理想一天天渺茫、熄滅，最後凝固成堅硬冰冷的石頭，墜於大地，遍體鱗傷。
我曾不明白奮鬥的意義。關於未遂的夢、達不到的遠方我有太多猜測。事實上，星空絕不是被無故點亮的，《小星》的含義也正在於此。
也許我們一輩子也不能成為人上人，所能點亮的也不過是偌大天空的百萬分之一。不過，若是每個人心裏常閃爍着這麼一顆明淨的小星——無論有多暗，只要保留心中最本真的那部分就好——心中只要有一點兒希望，那星光必定是璀璨無比的。
小星之火，亦可燎原。
其實，只要活過、真正存在過，那麼留下痕跡與否也就不再重要了。拼搏的人生，才是最美麗的啊。
早都知道《詩經》是浪漫主義的源頭，但面對那些四字一短句的小段時，卻感覺好無韻味可言，索性就將它丟在一邊，結果讓我錯過了這麼一本有價值的書。
《詩經》是咖啡，那麼《詩經是一枚月亮》則是咖啡伴侶，越嚼越有味，於是，我翻開它享受品咖啡的過程。
《詩經是一枚月亮》的作者是沈文婷，一個細膩温嫻的女子。她將《詩經》中的文字加以自己的理解表露出來。其中，使我印象最深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其華，之子于歸，宣其室家。”原以為“逃之夭夭”是正確，這裏只不過是引用而已，經過反覆酌想得知，“桃之夭夭”才是最原始的表露。這句詩大概的意思是説，一女子要出嫁穿上桃紅色的嫁衣，心情很愉快，也覺得《桃夭》該是一首歌：“桃花盛開朵朵豔，桃林內外紅纏綿；這位姑娘要出嫁，夫妻和睦樂天天。”重點在這“桃”上，“桃”可以引申為桃花林，桃花運等。
現代社會，有不少人都幻想着自己能有一次美麗的桃花運。可這畢竟是幻想，有幻想就會有落空。有多少女生天真的以為自己能夠有又一次桃花運，然後從此“飛黃騰達”。事實證明80%的女生錯過了自己的青春。假使自己遇到了，能保證你心儀的對象也看中你嗎？女生有了桃花運便會越陷越深，男生有了桃花運只是一次美麗的意外。
生活不是拍偶像劇，男主人公是多麼耀眼，我們更不是黃蓉和郭靖能在桃花島上看桃花。所以，現實點，學着《詩經》中女主人公快樂是因找到了自己的生活。
再者，《詩經》中所描繪的男女主人公之間的愛情是純真的，的確，在那個時代，一個沒有被金錢和地位所污染的時代，人與人之間的關係是最樸實，最真誠的。相反地，誰能想到過了幾千年後的今天，我們都在為生活所奔波，所勞累，忘記了我們最初的目標，迷失了自我。若我們都靜下心沉下心來，翻開《詩經是一枚月亮》，你一定不會對《詩經》中枯燥的文字而感到厭倦，找找自己的內心，聆聽自己最真實的聲音。
《詩經》是一個月光寶盒，流注了無限愛意與温暖，它真是一枚月亮，看見最本質的自我。
一行詩句，無限思量。
每個人都有詩性，都沉睡在慢慢的閲讀路上，等待被喚醒。而《詩經》就叩響了我通往詩意世界的大門。
《詩經》猶如中國的《聖經》，雖一篇短短數十字卻承載了深厚的文學底藴，經得起時間的推敲。王小波説過：“人光有此生此世是不夠的，還應該有一個詩意的世界。”
初識《詩經》，緣於一部電視劇，劇名已忘，但那主角，他所吟的《關雎》卻深印腦海。
翩翩一公子，踱步橋上，手持摺扇，抹額垂下，眼含笑意，一邊搖頭一邊吟誦着：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”笑聲沉醉，彷彿在撫摸着沉醉在春風裏的柳枝。那一景，朦朦朧朧，卻讓我的筆端開始有了一絲畫意。
再見《詩經》，是在一堂語文課上，老師講解“死生契闊，與子成説，執子之手，與子偕老。”僅一句，十六字，誓言，依稀看見了兩鬢霜華，相互依偎，那麼美好，那麼讓人神往。那一刻，清清晰晰地，給我的文字添上了一分詩情。
而今，深交《詩經》，是在背誦“我愛記詩詞”時，邂逅了“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家……”簡短的詩詞，飽含的深切祝願，讓我動容，古人真情流露那麼樸實，又那麼雅緻。
於是，我便買了一本《詩經》，閒時讀讀品品。讀來，發現《詩經》的作者大多都是佚名的，為什麼呢？疑惑在我腦海中盤旋，促使我順着詩句，浮想聯翩……
“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏”我好像聽見了來自一位久經沙場，身體千瘡百孔的戰士，豪飲一罈濁酒後略帶醉意的嘶吼。“青青子衿，悠悠我心。縱我不往，子寧不嗣音？”讓我彷彿看見了一個站在城牆上，穿一身素衣，青絲舞動，望穿秋水，卻不見意中人的女子，低低吟着“一日不見，如三月兮……”"七月流火，九月授衣……"使我領略了一幅人民繁重勞作的風俗畫，她們勞累的神態好像在哭吟着一段沉重的歷史……
這麼看來，當時不論身份地位，誰都可以借詩來抒發自己的感受。而現今，我們的詩意，哪裏去了？
這一角，大多拿着手機，那一角，大多敲擊着鍵盤，都沉醉在忙碌中，忙着追求金迷紙醉的生活，忙着捕捉燈紅酒綠的喧囂，獨獨拋棄了那份本應在骨子裏的詩意，在快節奏的生活裏迷失了自我。
我想，可否靜下心來，慢慢翻閲一本《詩經》，傾聽來自古代民間那些樸實無華的勞動者的故事，勞動與愛情、戰爭與徭役、壓迫與反抗、風俗與婚姻、祭祖與宴會等方方面面……都在《詩經》中淺淺吟唱。
願《詩經》的墨香能浸透每位讀者的靈魂，永遠憧憬着“詩和遠方”，尋找生活中的詩意。
當歷史的書卷已被歲月的塵埃所覆蓋，當先哲聖人的期待已被白雪覆蓋，我多麼想轉回身去擷取一片精神的聖葉，筆尖祈願書香。
你看到了嗎？
隔着時光的洪流，任憑狂風吹打，任憑煙雨浸濕，！
你聽到了嗎？
它的低吟淺唱，它的語言滄桑，你也在疑惑吧，它是誰？
孔子曰：“詩三百，一言以蔽之，曰‘思無邪’。”沒錯，就是《詩經》。
翻開《詩經》，體會先人的語言和情感，穿越千年的時光罅隙，洗滌思想，淨化心靈。《詩經》中我最喜歡的一句便是“生死契闊，與子成悦；執子之手，與子偕老。”
當我們現代人毫不猶豫不假思索的説出“我愛你”的時候，這三個字忽然變得那麼輕，輕的經不起觸碰。
這使我聯想到了當代社會的一種普遍的現象：早戀。似乎很多人已經習以為常，但請用古人的角度來看，這一現象是多麼的可笑之極，古人把愛看得與生死一樣重，他們覺得愛是迴響在每個人生命中的潮汐聲，而不是隨便的遊戲。
當以這一點來看，我覺得現代人應該多讀《詩經》。古人的思想含蓄，表達委婉。雖不至轟轟烈烈的壯偉，卻又細水長流，綿延一生的温良與感動。
明黃色的燈光，拉開窗簾，讓月光透過書窗灑下。翻開它，一頁一頁，一字一句。
千年的文化，歲月的積累，拂去心靈上盪滌的塵埃。思緒明淨，持一杯淡酒，品一緒心靈的明淨。
《詩經》中的大智大慧，大善大愛，就如同那彼岸繁花，雖然觸不到，但它永遠存活於我們的心中，讓我們在這個爭名奪利的塵世能夠找到一方安享心靈的淨土。
彼岸，繁花正好……
《詩經》是我國文學史上最早的詩歌總集，收入自西周初年至春秋中葉大約五百多年的詩歌305篇，故而又稱《詩三百》。從漢朝起儒家將其奉為經典，因此稱為《詩經》。
《詩經》在內容上分為風、雅、頌三部分，其中"風"是地方民歌，"雅"主要是朝廷樂歌，"頌"主要是宗廟樂歌，表現手法主要是賦、比、興。
每一次讀詩經，都有不一樣的感覺和收穫。眾多文章大多從民間採集而成，是我們偉大的祖先留給我們巨大的精神財富。用詞遣句清新自然，朗朗上口，如璞玉渾然天成。語言天然純淨清新，文采古淡高雅聖潔，音節頓挫迴環和諧，意境敦厚正誠平和。如飲山間甘泉，如沐初春清風，頓覺遠離塵囂而入桃園，洗盡鉛華出水青蓮。讀之唱之，馨香縷縷隨風飄來，詠之味之，繞樑三日隱約不散。
開卷一篇，是著名的《關雎》，"關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑",相信這是最著名的一篇了，幾乎所有的中國人都念過這幾句。在年少青澀的年紀裏，懵懂而迷醉於詩中的語句，想象着河州的淑女：窈窕。就這一個詞語，就能勾起年少的心靈無限的想象！純真的夢從此開啟了人生漫漫求索之路。記得上學時，聽着老師講解，尤其是講到"窈窕"這個詞時，同學們聽着老師搖頭晃腦的講解和抑揚頓挫朗讀，我們懵懵懂懂的青春的純真歡笑，就這樣定格在青葱的歲月裏。時隔多年，而今再讀時，已經多了幾分莊重和感懷：不愧是《詩經》的開篇，雅俗共賞，樂而不淫，憂而不傷，幾入中道矣！
接下來第二篇《葛覃》"葛之覃兮，施於中谷，維葉萋萋。黃鳥于飛，集於灌木，其鳴喈喈。"故事直接承接和延續《關雎》，寫的是女子出嫁和回孃家的情景。從這兩篇文章的排列上，可以看見古人智慧：詩言志，詩源於生活，詩從來不是高高在上，束之高閣於象牙塔裏神祕的文字。詩和我們的生活息息相關，只有從生活中去體會，去提煉，才能打動人心，才能寫出優秀的作品！
《詩經》中有眾多感動的打動我的地方：如寫出門在外的《采薇》："昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏".人生有多少這樣的來來往往，依依霏霏，每一次的相聚和離別，都是一次生命中最深刻的體驗！《鹿鳴》中的"呦呦鹿鳴，食野之苹。我有嘉賓，鼓瑟吹笙。"表達的又是一種惺惺相惜，對才賢的渴望與親近。
《采葛》中的"彼采葛兮，一日不見，如三月兮！彼採蕭兮，一日不見，如三秋兮！彼採艾兮，一日不見，如三歲兮！"相思之深，如藤莖蔓生糾纏不解，摘不完，剪不斷，三月，三秋，三歲的層層遞進，感情的步步加深。讀着文字，彷彿看見一位用情至深的人，在田間工作時，對思念的人發出的強烈信息， 感染者每一位讀着！
《蒹葭》中的"蒹葭蒼蒼，白露為霜。 所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。( )溯游從之，宛在水中央。"詩以水、蘆葦、霜、露等意象營造了一種朦朧、清新又神祕的意境。描寫所思念的人兒遠在彼方，由於受阻，總是可望而不可及。正因為如此，才給了我們追求的無窮動力和決心。《邶風柏舟》中的"我心匪鑑，不可以茹。亦有兄弟，不可以據。薄言往愬，逢彼之怒。我心匪石，不可轉也。我心匪席，不可卷也。威儀棣棣，不可選也。"語言凝重而委婉，感情濃烈而深摯。表達了一種堅定不動搖的決心和骨氣。《小雅 車舝》中的"高山仰止，景行行止".讓我們對高尚品德和行為有所仰慕！《黍離》中的"彼黍離離，彼稷之苗。行邁靡靡，中心搖搖。知我者，謂我心憂；不知我者，謂我何求。悠悠蒼天，此何人哉 " 從此詩可以看到一個孤獨的思想者，面對充滿生機的大自然，對自命不凡卻無法把握自己命運的人類的前途的無限憂思，這種憂思只有"知我者"才會理解，可這"知我者"是何等樣的人："悠悠蒼天，此何人哉"從中讀者看到了另一個詩人的影子。"前不見古人，後不見來者，念天地之悠悠，獨愴然而涕下"!吟出《登幽州台歌》的陳子昂心中所懷的正是這種難以被世人所理解的對人類命運的憂思。表達了對社會和人生高度關切，對未來深度的思考。我們彷彿看到一位對家國和社會充滿熱忱的中華志士，昂首問天，引吭高歌。
愛，自由，正義，希望，是《詩經》永恆的主題，也是生命永恆的主題，詩人吟詠是用最樸素，最精緻，最睿智，最韻味的語言，講述了對美好生活的嚮往和追求，每一種感情都如此強烈和真切，每一顆心靈都如此善良和真誠。他們用現實主義精神和浪漫主義情懷觀照現實生活，用光明驅散黑暗，用理想照亮未來。每一首詩都是一個真實的故事，每一首詩都是一首動聽的歌曲，每一首詩都擁有一個美麗而高尚的靈魂。
讓我們打開詩經細細品讀，用心靜靜聆聽，你可以感覺到那來自遠古的心靈呼喚！你會跟着他一起笑，一起哭，一起悲，一起樂。因為《詩經》裏流淌着中華民族的血脈，凝聚我們祖先豐富多彩的情感，是我們最重要和最寶貴的精神財富，是我們民族文化和精神生生不絕的來源！萬古詩三百，千秋一寸心！
最好的時光是什麼？是在晨曦中享受初夏的美好，是在午後時小院中愜意的品茶，是在一個個寧靜的夜晚中靜靜與書中的人物對話，與我而言，最美好的莫過於在一個暖意、花香交織的清風中讀一個無傷人事、只關風月的老故事，就這麼猶報琵琶半遮面地款款而來，悠悠地走進你的夢，緩緩地打動你的心，直叫人憶起那些繾綣千年，氤氲萬世的舊時光。
初讀《詩經》，是在一個雨夜。淅淅瀝瀝的雨聲伴着若有若無的蛙聲，伴着沙沙的翻頁聲，時間彷彿靜止，又彷彿是不願打擾這樣美好的時光，所以故意輕着腳步，屏着呼吸悄悄溜走。偶有生僻的字詞不解其意，想要起身翻字典，卻發現從不礙事，那看不懂得，一定是最妙的，一定是不需要解其意便懂其情的。我彷彿看見，千年前的一羣古人，留些吶喊的、呢喃的、低語的話下來。時間一次次精簡又精簡它們，歲月一回迴流傳着又流傳着它們，它們在蜿蜒曲折的歷史長河裏丟失着，散着，激盪出一層又一層漣漪，一朵又一朵浪花，直到傳到今天我們手裏。傳到我們手裏這些，代表的是幾千年來人們共同的熱烈、共同的躁動、共同的思想。因為沒有共鳴的話和片段都已經在千年的歷史中打磨掉了，留下來的每一個字，都是經過了兜兜轉轉的歲月和細細密密的時光的推敲，都是人們心靈深處最能認可的、最能回味的感情。我忽地就感受到了它的巨大魅力，這些詩歌從來沒有唐詩的慷慨激揚，沒有宋詞的婉約秀麗，也沒有元曲的清新動人。它有的，好像只是古老的故事和歷久彌新的感情罷了。它從來沒有華麗遲早的堆砌，只是用三言兩語就可以講完的故事，可這些故事裏的情，又何嘗只是三言兩語講得請的？
讀到”青青子衿,悠悠我心，我就彷彿看到夜色闌珊，明月當窗，月光如水般悠悠灑在房檐上，也冷冷清清灑在女子美麗而憂傷的臉上。那雙幽深的眸子裏，一定不只是剛撫完琴卻無知音欣賞的遺憾，還有着深深刻進骨子裏的思念。思何人?我們不得而知，但我們心裏都明白，這，是真摯的感情，是純粹而動人的，或許我想這就是詩經的迷人之處吧。
讀到夜闌卧聽風吹雨，鐵馬冰河入夢來時，就忽然被深深的感動了。這是多麼高尚的愛國精神啊！什麼叫日有所思夜有所夢?心心念唸到極致恐怕也就是如此吧。此時此刻，他一定正在騎着戰馬，馳騁在沙場上，那種氣勢令人震撼，那種精神令人感動!讀久了，會讓它享受豐富的文化盛典，使你更加明智，更加自信從容的面對世界，因為它，我變得更加優秀了吧!
每每回味起詩經，就想到曾經看過的一條微博，曾經有一句這麼形容它—仿若山間溪泉，潺潺自流，新妍明麗，悠雅清揚，經卷翻覆之際如見清露被初陽照耀，邂逅這一抹盈盈閃映着的翠色鮮亮。仔細回想起為什麼獨愛詩經?因為它有經歷時光風霜後的厚重，有經歷歲月滌盪後的自若，它使人快速成長，內心澄靜，通情達理 它會細膩到讓你感動到直掉眼淚。
這就是詩經，它穿越了時間和空間的限制，穿越了千年來到了我們的身邊，我想緊緊的抱緊它—我人生的引路人，我的精神食糧，我最真摯的朋友，以至於我百轉尋之，只為以築固舊夢。
我拿起一本《詩經》，翻開那微微泛黃的書頁，耳畔邊彷彿聽見了一陣幽幽的歎息，讓人的心底也微微發顫。
我聽到了遠在他鄉的遊子的歎息：“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”我彷彿看到了一個離鄉多年的旅人對家鄉的思念。時間就如白駒過隙，他回憶起離家遠遊時，河邊的嫩柳才剛剛抽出嫩綠的枝條，猶如少女纖細柔軟的秀髮，讓人讓人的心中情不自禁的生出一股憐惜。光陰似箭，轉眼已是寒冬。他艱難的行走在回家的路上，肆虐的風雪不斷的敲打着他急切的心情。舉目遠眺，家鄉還是那麼遙不可及，他不禁朝着家鄉的方向歎息着。在風雪中，唯一讓他依戀的，便是家的温暖。
“匪風發兮，匪車偈兮，顧瞻周道，中心怛兮”，我聽到了即將離開家鄉的旅人的歎息。離開家鄉時，呼嘯的冷風彷彿要將人間的温暖吹散。馬車飛一般的疾馳着，不一會兒，就已經看不到家的影子了。他不禁想起了他的母親那滄桑的臉與滿頭的銀絲。母親此刻一定還站在屋前目送着他的離開吧，想到這兒，淚水已奪眶而出。他將頭從車窗裏伸出，想牢牢地記住自己的家鄉，可飛快的馬車早已載着他駛出了很遠。他只能看着離開時的道路，悲傷地歎息着，從此，望故鄉，已是路遠山高。
讀“君子于役，如之何勿思”，我聽到了妻子在擔心在外服役的丈夫時發出的歎息。在黃昏時，牛羊和雞都回到了自己的窩裏。妻子忙碌了一天，知道現在才休息了一會。她看着牛羊都回到了棚子裏，不禁想到自己遠在他鄉的丈夫不知何時才能歸來。她朝着丈夫離去的方向眺望着，彷彿這樣就能見到自己的丈夫一樣。天色漸漸暗了下來，妻子不禁幽幽地歎息着問道：“君子于役，不知其期，曷至哉？”可回答她的卻只有陣陣風聲。
“蒹葭蒼蒼，白露為霜，所謂伊人，在水一方”，那是對佳人求之不得的幽幽歎息；“知我者，謂我心憂；不知我者，謂我何求，悠悠蒼天，此何人哉”那是感慨蒼天，對世事盛衰興廢的歎息；“蟋蟀在堂，歲聿其莫。今我不樂，日月其除”那是對隨時將暮的歎息；“之子於徵，劬勞於野”，那是服役人悲歎自己的辛勞時發出的歎息……
那悠悠的愁呀，才下心頭，卻上眉頭。
那悽婉哀怨的歎息，藴含着妻子對親人的思念，飽含了遊子對故鄉的思念，承載了詩人對國家的擔憂。那悽婉哀怨的歎息，一如慈母綿長的絮語，一如嬌妻幽咽的抽泣，又如撥動心絃的手。忘不了的愁，展不開的眉頭，恰似遮不住的青山隱隱，流不斷的綠水悠悠……
放下《詩經》，斜倚着欄杆，我的心中一片悵然。《詩經》中那幽幽的歎息，恰如一杯咖啡，雖然帶着苦澀，卻令人回味無窮。歷史的車輪碾過，一切已成為過去。在歷史的洪流中，《詩經》就如一架通往過去的橋樑。閲讀《詩經》，我們就如透過車輪碾過時揚起的塵埃，窺探着過去的繁華，傾聽塵封在歷史的角落裏那聲幽幽的歎息。
在《詩經》中，那些夕陽飛燕，香花美草，流水樓閣，紅顏倩影，細雨梧桐，皓月紅梅，都化作一聲幽幽的歎息，如一雙無形的手，輕輕撥動着我的心絃，讓心中泛起微微的漣漪…
這是一部研究我國古代最早的文學作品集《詩經》中的動植物與自然現象的專著，自從吳陸璣的《毛詩草木鳥獸蟲魚疏》以來，涉及這門學問者代不乏人，至於晚近，則此調不彈久矣。
作者胡淼先生是長期研究農學的專家，他既吸取了前人的成果，但決不人云亦云，而提出了很多的創見。據胡先生統計，《詩經》305篇，有141篇492次提到動物，144篇505次提到植物，89篇235次提到自然現象，可以説是世界最早的一部百科全書。而這1232個知識點，就是胡先生這部著作的釋讀對象。
《詩經》首篇是人們最熟悉的《周南關雎》：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”其中的“雎鳩”一般解釋為魚鷹，胡先生認為魚鷹不在河州地區生活，亦非歌手，故“雎鳩”應該是東方大葦鶯。
《周南麟之趾》中的麒麟，常被視為傳説中的動物，或被認為是先民的圖騰，胡先生引用國外學者的研究成果，説麒麟實際上是今僅存於中部非洲一帶的麋羚，古時曾遍佈於東亞到西亞及非洲的廣大地區，《詩經》《春秋》和《山海經》等書有關麒麟的記載，表明它曾在我國黃河和長江中下游地區繁衍生息過。大約在公元前52017年前後，它在山東地區最後消失。河南南陽石橋出土的漢畫像石上，刻有麒麟奔越的優美圖像。
《召南采蘩》《豳風·七月》《小雅出車》中的“蘩”，前人多注為“白蒿”，《中藥大辭典》定為大籽蒿。實際上，蒿是非常複雜的一個混合種羣。大籽蒿只是白蒿中的一個種，是旱生性的，而詩中指明蘩是生長在澗和沚的水生植物。所以蘩應該是蔞蒿(水蒿)，是一種清香可口的蔬菜，古人譽為“嘉蔬”，既可用於祭祀，也可食用，需要量很大，女子常常成羣結隊地去採摘。
《詩經》中的“穀風”有兩種。一是東風，是一種大中尺度的大氣環流，春夏之期，和潤的東風帶來雨水，有利於穀物生長，《邶風穀風》描述的“習習穀風，以陰以雨。黽勉同心，不宜有怒”就是這種風。另一種是中小尺度的大氣環流，即山谷風，白天由山腳向山頂刮上山風，夜晚由山頂向山腳刮下山風，在一定的條件下，可造成強烈的區域性雷暴雨，《小雅·穀風》中描述的“習習穀風，維山崔嵬”就是這種風。注家大多沒有做這樣的區分和解釋。
蒹葭大概是離愛情最近的草了。那些詩詞曲調是如何憂傷地在錦瑟無端五十弦裏流淌了千年，那些依依的情愫，霏霏的愁思，是如何在潯陽橋頭纏綿了千年？把目光拋進朦朧的水霧中，尋訪那在水一方的婉約伊人。
在荻花瀰漫的深秋，她就站在大片的蘆葦裏，巧兮倩兮，温柔委婉。只一抬眼，就尋到了那個隱約的身影。水氣氤氲，我看不清她的容貌。一條河，是世上最遙遠的距離，我在這邊，你在那頭，河水惆悵地流過，我們就這樣對視着整章的《秦風》。一種草，是世上最憂傷的心事，我望過你撫過的獲葦，我撫過你望過的蘆花，我經過你經過的温柔。蒹葭在愛情裏等待了千年，等不回一個對視的瞬間。
那些君子，那些伊人，那些在河岸對望了千年的愛情的萌芽。你回頭，你轉身，你蹙眉，你輕笑；我呆立，我痴望，我失神，我看到你轉身走出我的視線。獲花飛蕩，你的身影隱於蒹葭之後，水袖殘留在《詩經》泛黃的扉頁上。
秦國的風流浪了千年，白露在風中結成了寒霜。傳説中的伊人，在夢的一方。
又何必提袖掩面，月隱青山，你的身姿早已模糊，拋進水霧的目光，在這個白露為霜的季節，垂釣出一生的思念。
我打開《詩經》的封面，牽出一串悠長的獲花——蒹葭蒼蒼。
《詩經》是魯國學者孔子撰寫的。
古有四書五經，《詩經》是五經中的精華。
有不少讀過詩經的人都讚不絕口，因為它藴藏了中華民族深厚的文化。
“關關雎鳩在河之洲窈窕淑女君子好逑……”短短几句都藴含着很深很美的情意，又比如“巧笑倩兮，美目盼兮——出自《詩經？衞風？碩人》，只了用了短短八字就能把一個人的美麗寫得淋漓盡致。
再比如“靡不有初，鮮克有終”出此《詩經？大雅？蕩》也只用了八個字便解釋了：人們大都有一個良好的開端，但很少有人能夠善始善終的哲學道理。
還有“呦呦鹿鳴，食野之苹。
我有嘉賓，鼓瑟吹笙”出自《詩經？小雅？鹿鳴》讓我明白了：有好東西，就要和朋友分享。
現在，人們漸漸地忘記了中華文化的經典，拋棄了祖先留下的傳統珍寶。
有人甚至説《詩經》沒有什麼用，還十分難懂。
不！胡適爺爺讓白話文走進我們的生活，並不是讓它取代我們傳統的文化。
隨着現在都市生活的節奏加快，人們的壓力越來越大，整個社會也越來越浮躁，這時不妨慢慢地靜下心來，請您讀一讀《詩經》，這時它彷彿是一杯清茶，無聲地滋潤着我們的心田。
《詩經》能讓我們終身受益。
希望大家都能閲讀《詩經》、傳承《詩經》，因為《詩經》可以充實我們的內心。
瞭解《詩經》就等於瞭解我們的過去。
瞭解過去才能未雨綢繆、展望未來。
不論走得多遠，都不能忘了我們的根，《詩經》就是那根！只有去了解《詩經》，去了解過去，我們的傳統才不會被淡忘。
同時，《詩經》也是一把打開國學之門的鑰匙，希望大家都去關注它。
如初
————讀《詩經》有感
悠揚而婉轉的歌謠，唱盡了西周至春秋的風華，最為純潔而美麗的愛情，由此被頌揚，我們應當慶幸這一部《詩經》的流傳，因為讀詩，能讓我們的心靈純淨，回到最初的起點，無關於任何的事物，從此心境安寧，與塵世的浮華分離，獨享着心靈一隅的心安之處。
《詩經》可以説是一部“中國古代社會的百科全書”，對後世產生了深遠的影響。《詩經》具有很高的藝術成就，它風格樸實自然，真實地反映了現實生活的風俗，並率真的表達了思想感情，有較強的現實主義精神。由此可見《詩經》是一部可讀的可深入體會的儒家經典。
孔子有云：“詩三百，一言以蔽之，曰：思無邪。”《詩經》中大量的闡述了純潔的愛情，有朗朗上口的“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”的朗朗上口;“死生契闊，與子成説，執子之手，與子偕老”的深情;有“榖則異室，死則同穴”的無怨無悔，沒有任何的掩飾，這就是愛情的純潔與美好，而這恰恰反映出了中華民族傳統文化的本質，我們的傳統文化也同這愛情一般美好，無謂世事的變遷，它依舊與《詩經》一般富有深沉而又簡單的含義，它是那樣的熠熠生輝，彷彿是夜空中那顆明亮的星，照亮我們前方的路，指引我們前行。
孔子又云：“不學詩，無以言。”《詩經》帶給我們的不僅僅只是那純潔美麗的愛情，更甚於來自於心靈深處的碰撞，《詩經》也教會了我們為人處世的道理。君子處事，應當投桃報李，如“投我以木瓜，報之以瓊琚”;作為君子應當有如美玉一樣温潤的性情，如“言念君子，温其如玉”;當我們面對困難時，應當同仇敵愾，如“豈曰無衣?與子同袍”。《詩經》中的品質，也是中華民族傳統文化的品質，它猶如傲雪寒梅，在風雪之中傲然挺立，這是來自於中華民族骨子中的不屈不撓。我們的傳統文化由先人傳承，歷經曲折，卻依舊沒有埋沒於歷史的長流，因為我們的傳統文化具有深遠的影響，是中華民族寶貴的精神財富。
中華民族的傳統文化也許就在一詞一句中傳承下來的，由詩至詞而曲，漫長而悠遠的歷史歲月中，慢慢傳承、幾經沉澱。而以現代來講，傳統文化是璀璨的，但傳承是艱難的，因為現在的人們，由於生活在這繁華而喧囂的城市中，浮華早已改變人們，於是，人們的內心的浮躁毀了一切。所以，傳承傳統文化便越來越艱難，心中的平靜越來越難求，但讀《詩經》便可撫平人們內心的浮躁，因為《詩經》是最初始的。它沒有任何的華麗的裝飾，可它依舊是璀璨而華美的，依舊有着一種神奇的魔力，因為這就是它的本質，有文化傳承意義的本質，不忘初心，方得始終，對於傳承傳統文化來講，初心是最為可貴的，亦是最難得的，若初心不忘，傳統文化便不會中斷。
《詩經》這一本書中，也許有着我們從未見過的字，有着難懂的意思和深遠的意味，但也許就是這些造就了它的不朽。靜心讀詩，你會有更深入的體會，會有來自於心靈深處的碰撞，這將給你的人生帶來一筆最為可貴的精神財富
四字成詩，四字成言，言盡一切，悠揚深遠，唯願這一切美好如初。
曾經總覺得，《詩經》之於我太晦澀、太難懂，於是總想逃避，更不要説對它有什麼感覺。然而今日讀《氓》，卻陡然讓我的心靈為之一顫。我也不知是從何而來的莫名的感動，但可以肯定的是，我被震撼了。
一遍又一遍地輕聲誦讀，四字一句地，朗朗上口，越發竟覺得餘音繞樑。這是來自一個幽怨而悲慘的婦女的靈魂深處的哀歎。幾千年前的她和她的刻骨銘心的愁恨，就濃縮在這幾段稀稀落落的文字裏，經不得挖掘，因為一挖就是痛徹肺腑的悲哀。
一切婚姻都是從美好的愛情開始的。而詩歌開頭所描繪的那令人心馳神往的兩情相悦，竟是為悲慼的結局埋下的伏筆。在年輕的姑娘眼裏傻得有點楞的小夥子，眼裏帶笑地抱着布來換絲，她就在窗前等着。一不小心四目對視，小夥子的眼裏滿是最純真的熱情，而她的眼裏是遮掩着的愛意，突然又覺不好意思了，含羞地笑着低下了頭。
情竇初開的少男少女，一轉睛一回眸之間，都四溢着無暇的純情。我的眼前似乎浮現出了正處花季年華的兩個主人公的形象：他如何靦腆地説，她如何婉婉地辭以秋期;他如何依依不捨地走，她如何望眼欲穿地盼。
“桑之未落，其葉沃若”，韶華與美好，是如此令人流連，又是如此稍縱即逝。“于嗟鳩兮，無食桑葚!于嗟女兮，無與士耽!”這樣的句子似乎就出於一個含着淡淡憂傷的封建少婦。再怎樣強烈的感情，都要被刻意地壓制。在這含蓄婉轉的話語中，在這飽含激烈的感歎號之後，隱藏着的究竟是警示?是悲呼?還是無盡的哀怨?
“桑之落矣，其黃而隕”，愛情悲劇的真面目終於原形畢露。自從她嫁給他，清苦貧寒她任勞任怨。悠悠的淇水啊，你能為我作證麼?你有眼麼?我對他的控訴，你都聽到了麼?淇水不言，只是依舊默默地將船帷沾濕。
後面的句子實在太殘忍了，默讀之時，心中總有隱隱的絞痛。三年的悽苦生活，她任勞任怨，“承受”就是她生命意義的全部。“言既遂矣，至於暴矣”，最殘忍的是郎心。日日夜夜的親密無間，最終將美好的感情慢慢消磨，留下的只有空洞、乏味和枯燥。而這一切對於任勞任怨的她，是不是太過不近人情了呢?“靜言思之，躬自悼矣”，我似乎又看到了那個孤單的'身影，那個只能對鏡黯然自傷的悲慘女子。
她的恨決不能用“後悔”形容得盡。她無力地質問：淇水都有岸，窪地都有邊，為什麼你，我的士郎，卻沒有行止?於此時，鏡頭又切到曾經年少的一幕幕。當初的怎樣的海誓山盟，到頭來竟全部在歲月的消磨中無影無蹤。
“反是不思，亦已焉哉”，面對這樣的愛情，面對這樣的婚姻，手無縛雞之力的她能説些什麼呢，又能反抗些什麼呢?從來不會有，也永遠沒有。等待着她的只有無盡的承受、承受、再承受。
這就是封建制度下的婚姻。在我看來，就是一場徹頭徹尾的愛情悲劇。
時光荏苒，歲月如梭，時間如一條白練，把幾千年前的情懷延續至今。無論是幾千年前還是現在，最純樸，最乾淨的依舊是愛情。他不加任何修飾，只是發自人類內心最深處的一種情感而已。
一日不見，如三月兮。一日不見，如三秋兮，一日不見，如三歲兮。熱戀中的情人纏綿恩愛，無不希望朝夕廝守，所謂，“樂哉新相知，悠哉生相離”，只是短暫的分別對他和她都十分漫長，以至於難以忍耐。不是虛偽的表演，是來自內心最真實的感受。相戀相思人人都有過，人人都會經歷，簡單的十幾個字，便將相思之苦表達的飽滿而又空洞。且不説古人有這種相思情節，在當今社會也不乏。着眼於二十一世紀，熱戀期的男女恨不得時時刻刻黏在一起，一刻鐘看不見對方便十分想念，關注他所有的動態，生怕錯過關於他的消息。而采葛中反覆吟誦一日不見，重疊中只換了幾個字，更是把懷念情人愈來愈強的情感生動的表現出來了。“一日不見，如隔三秋。”便由此而來。
褰裳，即提起下衣，簡單的一個動作藴含的是壓抑許久的情愫。詞中的女孩説，你如果愛我，便提起下衣，過河來找我吧，不要怕河水冷，心中的熱情足以將冰冷的河水温暖；你若不思念我，還會有別人思念我，不缺你一個人。三言兩語便將女主人公潑辣爽朗的音容笑貌，曠達自然的愛情觀活脱脱地表現出來了。可能許多女孩子羨慕詞中女主人公有如此曠達的心境，可她也只是個女孩，並未看輕愛情，倘若真的被心上人拋棄，也未必能做到詩中所説的那樣曠達，但這種建立在自信自強上的愛情觀以及縱遭挫折也不頹喪的意氣，卻是頗能警醒溺於情者，給傷於愛者治癒。這自信自強的愛情觀，也正是現代女性需要悟出的道理。
時代進步了，科技發達了，男女平等實現了，似乎一切都在向好的一面演變，但為愛所傷，為情所困的女孩卻越來越多，似乎沒有了心上人的陪伴，便沒有了生活的意義。為什麼呢？因為男孩變得輕浮了嗎？不！大多女孩將所有的賭注都放在了心上人身上，沒有給自己留一絲後路。當今社會的現狀是，男主外，女主內，在觀念固化後，這似乎已經成為了一種理所應當，女人就應當在廚房和孩子之間打轉嗎？不！從未有如此規定，古有巾幗英雄花木蘭，今有科研巨人彭新華，這些足以説明女兒身不比男子差。而在愛情中，女人有了自己的事業才能保留自尊和自信，才有日後生活中的底氣。
放眼大學校園，我們需要做的就是靜心研讀詩經，默默努力，把自己變優秀，期待與更優秀的人相遇。願更多的同學可以如詩經中的女孩一樣灑脱自信，與我攜手共同努力吧！
中谷有蓷，暵其幹矣。有女仳離，嘅其歎矣。嘅其歎矣，遇人之艱難矣！中谷有蓷，暵其脩矣。有女仳離，條其嘯矣。條其嘯矣，遇人之不淑矣！中谷有蓷，暵其濕矣。有女仳離，啜其泣矣。啜其泣矣，何嗟及矣！
——詩經《國風·王風·中谷有蓷》
魯迅説，人的悲歡並不相通。但是如果單單從表面上看，也許人們會有感到相互理解的時候，而不必產生對於對方煩惱的煩躁和厭惡感。
大多數的解釋對於中谷有蓷這首詩的看法是，一個女人遇人不淑，遭人遺棄，只得在山中感歎不已。
但是也許事實並不如此，因為並不是人被打倒了就單純是被打倒了，痛苦也有其他的意義，比如説，詩經中有眾多的女子都是被遺棄了，那也不意味着消極，痛苦並非僅僅是摧毀，有的人反而勇敢對糟糕的過去説不，這也是相當好的經歷。
在詩經中，我們看到過很多女子都是被拋棄，有“氓”裏面的女子勇敢地告別過去，還有“穀風”中女子也是被始亂終棄。
但是有一點相同的是，如果是要展現一個人的悲傷，心境的變化，這兩處都是從“我”的角度來寫的。
這裏的説法並不是在胡亂解讀，因為從前兩首中，一個女子的喜悦，歡快，漸漸生出的緊張，哀痛，都是明顯可見的變化，但是在中谷有蓷這裏，只是從另外一個人的角度看，他看到一個女子在那裏，似乎有什麼悲傷的事，他知道那女子發生了什麼，但是他似乎無法真正地走近那女子，他不能隨便地去安慰，不能隨便地引起她的注意。
因為她的憂愁在那裏，每一個人都有自己所要面對的事情，而那女子的經歷終歸是她自己的經歷，也許從這首詩角度，看過去的人“我”也正面臨了自己的困境，左思右想無法想出結論，於是就只能到山谷中躲起來，想要自己一個人安靜一下。
這樣看來，這首詩就沒有那麼消極了，一個女子離婚了，她或許曾經有過美好的嚮往，或許對未來有過信心，總之，她正剛剛擺脱了一段不怎麼好的經歷，現在正躲在山裏，想要仔細思考這件事，也許沒有思考，但是不怎麼想和其他人交流，因為必然會帶上自己的情緒。
在我看來，詩經的每部分應該都是相互聯繫的，而“王風”裏面的詩歌全部都是從“我”的角度去看的。那麼即使説的是女子的歎息，也離不開“我”的存在。
如果“我”也是遇到了無法排遣的事情，又遇到了一個有着自己的不好的經歷的人，會怎麼樣呢？
在開頭所説，人類的悲歡並不相通，把這句話放在這裏，也許會產生非常好的反應。
兩個不認識的人，或者可以説完全沒有相同經歷的人，因為自己遇到了悲傷的事，發現了人的孤獨無法被同伴瞭解的事，於是想要躲避，想要逃避人世，可是在這種情況下，遇到了那個也是有着相同想法的人，也是想要躲着不見其他人，於是，人與人之間的親切和愛反而產生了。
人們在孤獨之中又重新發現了相似，而且構造了聯繫，這種聯繫真是不可思議，人在最本質上，的確就是這樣相似的。
學問齋